トゥールーズ:「ストリート アート」がどのようにしてピンク色の街を千色の爆発に変えたか

Anonim

トゥールーズ

レンガと「ストリートアート」が共存するピンクシティ

の歴史的中心部を歩いてすぐトゥールーズそして、彼らの建物で優勢なむき出しのレンガの色を見て理解するヴィル・ローズと呼ばれる理由。

太陽の光でパレットが変化し、何千ものピンクの色合いが散りばめられた永遠のロマンスの中で。

しかし、オクシタニアの首都を歩き続けると、壁をキャンバスにして才能を発揮し、色の範囲が目の前に広がります。ストリート アートの先駆的な都市であることには理由があります。

トゥールーズの街並みは魅力的な野外アート ギャラリーですガロンヌ川のほとりにあるこのフランスの街は、生き生きとした色とりどりの作品でいっぱいです。

カメラを持って、目を開けたままにしてください。トゥールーズのアーバン アート ルートへようこそ。

トゥールーズ

トゥールーズ

どこを見ても

有名で新興のトゥールーズ人や外国人、トゥールーズの街には多くのアーティストが足跡を残しています。

ファサード、ショップ、公共の家具への侵入、アートギャラリーへの忍び込み (22m2やオードリーニュなど) そしてホテルの部屋 (Hotel des Beaux-Arts や La Villa du Taur など) そして彫刻の形でさえ:芸術作品のセレクションを持たない街はありません。

しかし、これは常にそうであったわけではありません。などの様々な地元のアーティストが登場したのは1980年代後半でした。Mosquito、Tilt、Soune、Tober、Cee-T、Fastoche彼らはグラフィティを芸術的表現の一形態として立証し、ストリートアートの先駆者となった.

トゥールーズ

アーバンアート発祥の地、トゥールーズ

地下から世界の名声へ

Arnaud-Bernard 地区はストリート アートの震源地となり、当時、彼は当局との混乱を演じて、街に足跡を残すことができました。

彼が生まれたのは90年代トラスクール、古い放棄されたタバコ工場で絵を描いていた2pon、Der、Cee-T、Soune、Tiltで構成される友人のグループと、それはトゥールーズのグラフ シーンの象徴的な集団となるでしょう。

この芸術運動の始まりを特徴づけた秘密の要素は、次のような名前を持つ、より制度的なストリート アートに道を譲っていました。ローズ・ベトンやミスター・フリーズなどのアートギャラリーやフェスティバルに公式の依頼を受けて展示するレソ、ミス・ヴァン、メイ。

アルノー・ベルナール、すべての始まり

Arnaud-Bernard (トゥールーザンの Arnaud-B) の象徴的な地区の必見は、すべてが始まった場所だからです。

グラマーは「LA」ストリートであり、エアロゾルで保護され、90年代にこっそり落書きをしていました。ヨーロッパとアメリカで認められた、前述のLa Truskoolのようなグループが生まれました。

Place Arnaud-Bernard では、2017 年に La Truskool の 7 人のメンバーによって作成された巨大なフレスコ画が建物の 1 つのファサードを占めています。ピンクシティに典型的な温かみのある色調で行われたこの作品は、市議会からレンダリングを依頼されました。トゥールーズのグラフィティの発祥地であるこの地区へのオマージュです。

カルティエ Arnaud-B を離れることなく、エンバルテ ガーデン垣根の向こうにある喧噪を一瞬忘れるオアシス、トゥールーズで最も古い落書きがあります。これは、1994 年にラ トゥルスクールの 4 人のメンバーによって実行された市の要請によるものです。

文法

すべてが始まった通り、グラマート

ピンクからレインボーへ

トゥールーズは、このダイナミックな都市がその作品で生成するように、常設展示と一時展示もある野外都市美術館です。時代を超越した作品と新しい追加を賞賛するために、訪問者が何度も何度も戻ってきたくなる視覚的な影響の変化。

このように、カンヌ通りには、「地平線を見つめる」と題された作品があります。ハイパーリアリズムのグラフィティ アーティスト、ヘンドリック ベイキルヒ (ECB) が 2016 年に開催されたロゼ ベトン フェスティバルで制作された、ベルベル人の織工の巨大なポートレートです。

2016年のアーティストもMaye と Mondé は Saint-Agne 地下鉄の出口で La Bergère を描きました「私たちは羊であり、羊飼いが必要です」という明確な意図を持っています。

上記のような作品は、アーティストHenseによって作られた14x25メートルのアクリル画の壁画 2019年、サンタンヌ通りで。

「ラ・ベルジェール」メイとモンド

「La Bergère」、Maye and Mondé (2016)

ボンジュール!あなたが出会うキャラクター

トゥールーズの街に点在する作品の多くは、その歴史と有名なキャラクターへのオマージュ。

キャピトル広場のアーチの下を歩き、レイモンド・モレッティが 29 枚のセリグラフで街の歴史を語る 1994年に屋根の上に作られました。

さらに、いくつかの彫刻が、ヴィル ローズの最も象徴的なコーナーのいくつかを昼夜を問わず守っています。このように、私たちはブロンズ彫刻を迎えることができますクロード・ヌガロ (シャルル・ド・ゴール公園内) とカルロス・ガルデル (エスプラネード・コンパン・カファレリ 8 番地) は、どちらもセバスチャン・ラングロイス作です。

アントワーヌ・ド・サンテグジュペリ、その間、Jardin Royalで私たちを待っていて、の仕事ですマドレーヌ・テゼナス。

カルロス・ガーデル

芸術家セバスチャン・ラングロイスによるカルロス・ガルデルの彫刻

大きい

トゥールーズ ストリート アートにはあらゆるサイズの作品が収められていますが、大きなものは、最も驚きのジェスチャーを引き起こすものです。

ギャラリー・ラファイエットの入り口横にあるラペイルーズ通りを見上げると、アーティストDERによるフレスコ画が見えます。 2015年のWOPSフェスティバルの枠内で制作され、立体的な文字は1980年代のニューヨークのストリートアートを彷彿とさせます。

徒歩 5 分のサント ウルスル通りには、トゥールーズのグラフィティのパイオニアの 1 人であるマドモアゼル カットの素晴らしい作品があります。そのピンナップ スタイルは、街のさまざまな場所に広がっています。この場合、ジャングル フィーバーと題された作品は、1950 年代の映画のポスターを彷彿とさせます。高さは17メートル以上あります。

『ジャングル・フィーバー』 マドモアゼル・カット

「ジャングル・フィーバー」、マドモアゼル・カット (2019)

としてよく知られているヴァネッサ・アリス・ベンシモンミス・ヴァンもトゥールーズ出身で、2016 年のローズ ベトン フェスティバルでみんなを驚かせました。ラ シンフォニー デ ソンジュは、ポン ド トゥーニス通りにある幻想的で詩的なフレスコ画で、アーバン アートのフェミニンさを際立たせています。

マルソー通り30番地が誇る古代ギルガメッシュの詩の挿絵版、パリのアーティストによって作られましたポーズとジョーバー。

ミディ運河に近づくと、アルバート ベドゥース通りの巨大な落書きに出迎えられます。Cédric Lascours (別名 Reso) は、トゥールーズ出身のアーティストであり、いわゆるワイルド スタイルの父です。

「シンフォニー・デ・ソングス」ミス・ヴァン

「ラ・シンフォニー・デ・ソングス」、ミス・ヴァン (2016)

100TAUR: 400平方メートルのファンタジー

膨大な作品のリストは、100 おうし座、彼の作品は、最も明白なものから細部に至るまで、ゴヤの有名な版画「理性の眠りは怪物を生む」へのオマージュ。

Minimes 地区の Rue des Anges にあるこの 400 平方メートルの壁画は、市内最大の壁画の 1 つです。ピカソ、エルボスコ、大衆文化の幻想的な世界を暗示する奇妙な生き物を表しています。

ナメクジ、抵抗の象徴であり、アーティストの象徴的な動物でもあり、主役を演じ、雄牛、伝令鳥、ポパイ、スポンジボブ。

100 おうし座

Rue des Anges の 100Taur 壁画 (2018)

トゥールーズのストリート アート シーンでは、100Taur の作品など、ファンタスティックな生き物が主役の作品が非常に頻繁に見られます。CEET Fouad と彼のぎょろぎょろした目を持つ紛れもないカラフルなひよこ、または有名なビデオ ゲームから彼の名前を取り、街中に 11 の作品を配布したパリのアーティスト、スペース インベーダー。

そして郊外へ…

アーバン アートは、都心部の枠を超えて郊外に拡大して久しい。エンヴォル トラム ラインのルート上にある空港駅には、プラスチックアーティストのフィリップ・ラメットがブロンズ製のハンギングチェアであるアームチェアレビテーションは、街への訪問者を歓迎し、解散させます。

サン・シプリアン地区では、別の大きな彫刻が見られます。広場恐怖症と題されたフランツ・ウェストの作品。それは食肉処理博物館によってそこに設置されましたが、その周りには多くの疑問が生まれました: ループ?外の世界への恐怖?

ポンヌフ橋は、トゥーニス橋の次にガロンヌ川を渡る最古の橋であり、国会議事堂とともに、街の最も有名なイメージの 1 つを構成しています。そこに座って見つけたL'enfant au bonnet d'âne (ロバの帽子をかぶった少年)、疎外された人々の象徴。

赤い樹脂の彫刻はジェームズ・コロミナの作品であり、あなたが見つけるのはこれだけではありません:ジャルダン・グラン・ロンのマタビオまたはラトラップ・クール駅の近くにある彼のワークショップの屋上で、電車が通り過ぎるのを見ている赤い頭巾をかぶった少年もいます。

ジェームズ・コロミナ

「L'enfant au bonnet d'âne」、ジェームズ・コロミナ

ローズベトン

言及せずにこのトゥールーズのツアーを終了することはできませんフランスの主要なストリート アート イベントの 1 つである、有名なコンテンポラリー アートとアーバン アートのビエンナーレ、ローズ ベトントゥールーズを、国内外のアーティストが参加するストリート アートの実験室に変えます。

以前は Mai des cultures urbaines (「都市文化の 5 月」) と呼ばれていたローズ ベトン フェスティバルでは、これらのアーティストに表現の場を提供し、4 月から 1 月の間に市内で最も象徴的な文化的場所のいくつかに介入するよう招待します。

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