Google が美術館からアートのすべてのコントロールを奪ったらどうなるでしょうか?
プランは誰でも同じです。5 月 11 日に、COVID-19 によって強制された休憩の後、美術館は一般に公開できるようになります。 .正式には3月13日の警戒宣言発効から59日後 .を強調することが重要です。正式に、実際にはもっと多くの暦日があるかもしれないからです。門戸を開こうとしない美術館や文化団体労働者と訪問者の安全は保証されません。
「一番の問題は、博物館への適応は容易ではない」、保証しますミゲル・アンヘル・カジガル El Barroquista の別名でソーシャル メディアでよく知られており、イコモス、国際非政府組織専用の世界遺産の保存 . 「大部分の展示会の形式は、社会的距離と両立しません。たとえば、壁に貼られた写真の列について考えてみましょう。訪問者はどのように移動しますか？壁と平行？来場者全員が立ち寄りたくなる秀作は？
このセクターのアナリストに耳を傾けると、何が起こるかというと、観光客が激減に直接影響します。芸術の発信者としての美術館の覇権力 . 「大規模な美術館の入り口のセキュリティ制御のような単純なものでさえ、20 人が通過するのに 20 分かかることを意味する場合があります。1日500～600人くらい .今日のルーヴル美術館を例にとると、常連客の3分の1チュイルリーのかなりの部分を占めることができます。容認できない状況です。これに、部屋の中の象だと思う質問を追加する必要があります。来月、誰があえて博物館に入るつもりですか?それを感じることができる人は少ないようです。外国人観光客は、ある季節に流れ込むことはなく、地元の人々は、2 年前に自宅の隣にすでにあった博物館に入場するために果てしない列を作る熱を感じることはなく、さらに 2 年後もそこにあり続けるでしょう」と彼は言いました。バロキスト。
2019 年に 960 万人がルーブル美術館を訪れました。最新の公式数値深淵の前に公式サイトで相談できる。「ジョコンダ」、「カナの婚礼」、「サモトラケの勝利」、「ミロのビーナス」潜んでいる目はありません。世界で最も訪問された博物館死の沈黙、正面玄関の記念碑的なガラスのピラミッドが空を指していて、写真を撮る準備ができている携帯電話を持った何千人もの観光客が決して見ることのない写真を撮ることなく、最前列に行くために肘を押すこともありません。 「アートは、対面消費の代替手段、ほとんどの場合、パッチのみが適用されているため、今日いつ到着するかわからない「正常性」を待っています。一般的に観光に関する不確実性は非常に強いしかし、以前の状況に戻ることは決してないか、少なくとも元の状態に戻るまでには何年もかかる可能性が非常に高い.
そして、最適な位置にある、または最も論理的な代替案は、グーグルです .セルゲイ・ブリンとラリー・ペイジのカリフォルニアの会社は世界中の 500 以上の美術館やギャラリーと提携していますパンデミックの間、芸術へのアクセスを増やすために。アートのデジタル化は常に良いニュースですあらゆる種類の差別なしにその普遍化を確保する .しかし、Google を世界の偉大な博物館にすることは、博物館の現状にとって危険でしょうか?テクノロジー企業の最初の行動の 1 つは、作成することでした。Google アーツ & カルチャー、コンピューターを持っている好奇心旺盛な人なら誰でも訪れることができる 10 の最高の美術館のリストとともに。 「今ここに」は、非常にクリックしやすい見出しを発表します。
「Google は、時間の問題であった文化的消費のモデルの変化を認識して、しばらくの間この方向に取り組んできました。パンデミックは確かにこのモデルの変化に拍車をかけましたが、それがどれほど深刻になるかはまだわかりません」とエル・バロキスタは言います. 「数字は、当分の間、美術館への仮想訪問は、大衆の関心を維持または維持しません : 順調にスタートしましたが、数週間で視聴者を失いました。おそらく供給過剰のためか、私の意見では、おそらくそれらの提案の独創性の欠如、まだ特定のリソースと見なされており、多くの場合、実際には貢献していません差別化された経験”.
非常に独創的な YouTube チュートリアルが、監禁されている死んだ時間にジョコンダを描く方法を教えています。 .最高のものは最後に保存されます。モナ・リザの謎めいた笑いは仮面に置き換わる .非常に特別な感情を完全に反映する象徴的で非常に強力なイメージ: アートはまだそこにありますが、それを愛する人がいないアートは芸術ではありません . "どちらにしても、Google は最前線に立ちたいと考え、それを達成しましたさらに、彼らは Google Arts & Culture に長年携わってきたからです。この状況は明らかに危険ですが、Gmail や Google のさまざまなツールを使用して移動する研究センターや大手企業を含め、世界中を流通する大多数のメールと情報を同じ会社が管理しているという事実に劣りません。その活動の情報」。
非常に特定の方法でアートの世界に影響を与える可能性がある、より深いパラドックスを明らかにするコントロール。 「一部の美術館は、自分の作品の画像を使用する許可を Google に求めることになるかもしれません .しかし、これも新しいことではありません。システィーナ礼拝堂のすべての画像は、日本の日本テレビ放送網株式会社に帰属します、その権利と引き換えに絵画の修復にお金を払った。当時、バチカンではかなりの取引のように見えたかもしれませんが、これらの画像の商業的利用により、介入に支払われた費用が逸話的に見えるため、日本の会社の方が賢明だったことは明らかです. Google はまったく同じことを行いますが、はるかに大きくなります。みたいな国がある今、フランス始めて公共の文化遺産を売って、パンデミックの法案を支払う、Google の支援は、望ましい代償またはより小さな悪と見なされるようになり、将来的には、サンタ クララ社にとって円借款であることが確実に証明されるでしょう。」
詳細な例。テーブルの数字で、リーダーのニューヨークのメトロポリタン美術館に近い総赤字を予測する1億ドル .最も楽観的な予測で予測されているように、博物館が7月に開館しない場合、この数字ははるかに高くなります。仮想体験では償却できない 1 億ドル . 「さらに、この不確実性を伴う物理的対策を実施する余裕がある機関はほとんどないため、デエスカレーションによって収容能力が向上するまで、偉大な美術館は開館しないでしょう。第二に、レストランやミュージアムショップそれらは確実に、または多くの制限付きで閉鎖されたままである必要があり、多くの博物館やモニュメントにとって、店が純収入の主な源の1つであることを忘れないでください。」バロックを追加.
明らかに反対の分析がありますが、ガラスの半分がアートで満たされているのを見る人それを擁護する悪い習慣を断ち切るのにこれ以上の時はありません . "絶対、モデルの変更は、一般的な博物館にとって緊急でした .ほんの一握りしかなかったので混雑した美術館大多数は、キャパシティをはるかに下回る訪問を受けました。この分配は、双方に害を及ぼすため持続不可能です、特に小さな博物館に。図書館が何十年にもわたって行ってきたように、博物館はコミュニティを作成するためのスペースにならなければなりません。問題は、過密状態で生活している美術館がほんの一握りしかないことであり、来館者の予測可能な減少により、それらの美術館は文字通り台無しにされてしまうでしょう。」
その間、米国では、多くの美術館や文化施設の最終的な閉鎖を当然のことと考えています。 .以来アメリカ博物館同盟彼らは、すべてのアフィリエイトにとって非常に困難な時期であることを認識しています。驚くことではありませんが、彼らは不快な質問に声を上げました。そして彼らは、実施されたすべての調査によると、博物館が北米の人々にとって主要な教育源であり続けていることを考慮して、文化機関に起こりうるすべての影響について知らせるための非常に完全なガイドを発行しました.
クリスティ・コールマンこのアライアンスの創設パートナーの 1 人であり、ジェームズタウン ヨークタウン財団のエグゼクティブ ディレクターである は、世界的なパンデミックの最中に全国の博物館を率いる同僚を励ますために、3 つの基本的なポイントを含むスレッドを Twitter アカウントに公開しました。
「重大な国家的危機（9.11、大不況、現在のものなど）を通じて博物館を導いてきた、より強力な組織を構築するために、私が学んだことは 3 つあります。 …
1) あらゆるレベルで透明性を保つ .これには、財務上の課題、潜在的な影響、および長期的な結果について人々に知らせることが含まれます。すべてが悪いわけではなく、ただ違うだけです。
2) 思いやりを持つ .あなた自身を含む労働者の恐怖を認識してください。しかし、一緒に解決策を見つけることに集中しています。その決定は反動的なものではなく、可能な限り多くの情報に基づいています。
3)創造性を奨励する .どこの組織にも優秀な人材がいます。それらは、新しい運用パラダイムのソリューションを形成するのに役立つものです。 「私たちはいつもこのようにしてきた」という言葉は捨てて、「もっとうまくやれる」という言葉を支持すべきです。
「4つの要素に基づいた戦略を提案します」、エルバロキスタを非常に社会的なアプローチで締めくくります。 「博物館の専門家の労働条件が適切であるようにするためのコミットメント、前進するための異なる機関間のコラボレーション共通の地理的領域にある異なる美術館間の共同計画、大規模な一時的な展覧会の蛇口を閉めようとしている飢饉と戦うための新しい物語による独自のコレクションの強化と、博物館周辺の市民コミュニティ、特にインターネットやソーシャルネットワークを通じて、各機関に近い社会構造は、博物館を日常生活の参照文化空間と見なすものであり、彼らがいつしか行くエリート主義のサイトとはみなさないものです.誰かが彼にそれを見せるために友人や遠い親戚に来ます。