言葉ルネッサンスと フィレンツェそれらは、アイコンのランクに上がったイメージを生み出します：サンドロ・ボッティチェリによるヴィーナスの誕生。水から現れた女神は大衆文化に心地よく定着し、そしてその作者をクアトロチェントの最前線に連れてきました。
この時期はフィレンツェでは肥沃でした。ドナテッロ、フィリッポ リッピ、フラ アンジェリコが新しい芸術の道を切り開いたメディチ家の傘下に。その後、何世紀にもわたって先人たちの作品を凌駕した偉大な巨匠、レオナルドとミケランジェロがこの街に到着します。
「本のマドンナ」、ボッティチェリ (1480-1482)。
パリのジャックマール アンドレ美術館でのボッティチェリ展では、アレッサンドロ ディ マリアーノ ディ ヴァンニ フィリペピ、別名サンドロ ボッティチェリ (「小さな樽」、家族のニックネームと訳されています) の 40 点以上の作品が集まります。それは、ロレンツォ大帝の統治中にフィレンツェの芸術的地平を支配しました。
画家は生まれ、育ち、働き、近所に埋葬されたオグニサンティ、サンタ・マリア・ノヴェッラとアルノ川の間に広がる。
ヌオーヴァ通り、今日のポルチェラーナ通りに、彼は盛んな需要を満たすことを目的としたワークショップを開きました。彼が演奏するために召喚されたとき、彼の地位は強化されました装飾の第一段階にある3つの大きなフレスコ画 システィーナ礼拝堂.
はいフィリッポ・リッピは彼の師であり、彼はすぐに息子のフィリッピーノをアシスタントとして引き受けました。彼の作品の多くの開発に参加した画家の大きなリストが彼に加わりました。
パリのジャックマール・アンドレ美術館。
パリの展示会は定義しようとしています師匠の手の作品を分ける細い線彼の弟子たちが介入したもの。ボッティチェリは今日、神話画で知られていますが、その生産は主に宗教的でした：祭壇画用の大きな作品と、聖母子をテーマにした長いバリエーションのシリーズ。
各プロジェクトの条件は、注文を定義する契約で確立されました。ほとんどの場合、の カポボッテガ工房長である が依頼主の求める要素の構図・作画・塗装を担当し、劇中の特定のキャラクターの顔や手のように。残りは彼のアシスタントによって完了することができました。
ボッティチェリのジュリアーノ・デ・メディチの肖像（1478年）。
作品がマスターによって完全に塗装されたという事実は、そのコストを増加させたため、ほとんどの場合、最も強力なクライアントのみが使用されましたメディチ家に関連する、または関連する、彼らはそれらを買う余裕がありました。
大部分は、ボッティチェリの成功は、このサークルの価値を表現する能力の産物でした。ネオプラトニック哲学をモデルにした新しいヒューマニズムを形作った。
彼女は、時には非常に複雑なシンボルで投影されたアイデアに視線を向けました。ヴィーナス・プディカ（彼女が手と髪で身を覆ったことからそう呼ばれた）は、大きな普及に達しました。これは、異教の神性以上に神の愛を表し、キリスト教徒であり、慈善、尊厳、寛大さ、優しさ、謙虚さなどの美徳を拡張します。
ボッティチェリは、これらの美徳に優雅さと美しさを与えました。この理想の地上での最大の表現は、フィレンツェの銀行家と結婚したジェノヴァの貴婦人、シモネッタ・ヴェスプッチでした。（地図製作者の遠いいとこ）。これは画家の依頼人で、自宅の工房近くの宮殿に住んでいました。
「Venere pudica」、ボッティチェリ (c. 1485-90) 作。
歴史家は、美しいシモネッタに夢中になったのはボッティチェリだと主張してきたが、彼は女性に肉体的な関心を示したことはなく、結婚したこともありませんでした。若い女性に否定できない献身を示したのは、ロレンツォ・デ・メディチの弟であるジュリアーノでした。馬上槍試合で（中世風に）サンタ クローチェ広場で開催され、ボッティチェリが描いた横断幕が展示されました。それはシモネッタを女神ミネルバとして表していました。
「ジュディスのベツリアへの帰還」、ボッティチェリ (1472)。
パリに展示されているアーティストのワークショップからの絵画は、この若い女性と特定されることがあります。彼は結核で22歳で亡くなりました。この展覧会には、家族に対する陰謀の直後に刺殺されたジュリアーノの肖像画も含まれています。
両方の画像で、私たちは以前に自分自身を見つけますフランダースですでに行われていたように、中世の慣習を打ち破り、主題に焦点を当てた肖像画の概念。キャラクターは観察者との直接的な関係を確立します。彼のスタイルにもかかわらず、彼の特徴は現実的です。今年1月にサザビーズでオークションにかけられた若い男性の肖像画は無駄ではなかった9,200万ユーロを超えました。
パリのジャックマール＝アンドレ美術館。
しかし、偉大な人物、イコン、ボッティチェリを中心に作られた神話を超えて、この展覧会では、タペストリーや寄木細工のデザインなど、あまり知られていない活動に焦点を当てています。キーは、オグニサンティ地区のワークショップの運営に基づいており、次のように考えられています。本物の工場。
ヴァザーリが述べているように、彼の活動は画家に多額の収入をもたらしましたが、浪費家の性格のためにそれは消えてしまいました。メディチ家の没落と説教者サヴォナローラの到来は、彼のスタイルに大きな変化をもたらし、動揺し、悔い改めました。彼の最後の偉大なプロジェクトは未完成のままでした: のイラスト 神曲、 ダンテの。