საუკეთესო ვირტუალური გამოფენები, რომელთა ნახვა შეგიძლიათ სახლიდან გაუსვლელად

Anonim

ტაკაში მურაკამი

ტაკაში მურაკამი (იგივე გერო ტანი: ნოეს კიდობანი), 2016 წ.

კულტურამ გაააქტიურა ვირტუალური რეჟიმი: მუზეუმები, გალერეები, ფონდები, ბიბლიოთეკები, თეატრები... ყველა მათგანი გთავაზობთ ვირტუალური გამოცდილება, გიდის ტურები, კონცერტები და სპექტაკლები თქვენი კომპიუტერის (მობილური ან ტაბლეტის) ეკრანის გადაქცევა შესაძლებლობათა ფანჯარად, რომ ისიამოვნოთ სახლიდან გაუსვლელად.

და ასეთი ჩვენების წინაშე ჩვენ ჩვენ შევარჩიეთ ვირტუალური გამოფენები, რომლებსაც ახლა ვერ გამოტოვებთ: Louis Vuitton Foundation-ის ტურებიდან დაწყებული პიკასოს თავგადასავლებით და სამეფო აკადემიის როლით, Fondazione Prada-ს ონლაინ თავგადასავლებით და ყველაზე შთამბეჭდავი ქუჩის ხელოვნების მეშვეობით.

AU DIAPASON DU MONDE (Louis Vuitton Foundation)

ფრენკ გერის მიერ შექმნილი ცნობილი შენობა ამჟამად დახურულია. მაგრამ ეს არ ნიშნავს იმას, რომ ჩვენ ვერ ვესტუმრებით მას.

The ლუის ვიტონის ტონალური კრემი გვეპატიჟება ვირტუალურ მოგზაურობაში გამოფენები, კონცერტები, მასტერკლასები და ღონისძიებები, ზოგიერთი შესთავაზა მისი გახსნიდან 2014 წელს, ისევე როგორც სხვები, რომლებიც აქამდე არ უნახავთ.

ა) დიახ, #FLVchezvous (#FLVfromhome) პროგრამა ყოველ კვირას უმასპინძლებს სამ ციფრულ ღონისძიებას: ოთხშაბათობით იგი შესთავაზებს ვიზიტს მისი კურატორების მიერ კომენტირებულ გამოფენაზე; პარასკევს კონცერტი აუდიტორიაში; ხოლო კვირაობით, Classe d'Excellence de Violoncelle-ის კურსდამთავრებულთა კონცერტი, დირიჟორობით Gautier Capuçon.

ვიდეოები იქნება ხელმისაწვდომია ონლაინ ფონდის Facebook გვერდზე და მის YouTube არხზე. გარდა ამისა, თქვენს Instagram ანგარიშში გამოქვეყნდება მხატვრების ექსკლუზიური შინაარსი, რომლებიც მუდმივი კოლექციის ნაწილია.

პირველი კომენტირებული გამოფენა უკვე ხელმისაწვდომია და დაახლოებით Au Diapason du Monde (მსოფლიოსთან შესაბამისობაში), გამოფენა, რომელიც ფონდმა უმასპინძლა 2018 წელს, სადაც შეიძლება ნახოთ თანამედროვე და თანამედროვე ხელოვნების ნამუშევრები, რომლებიც ტრიალებდა საერთო თემაზე: ადამიანის ადგილი სამყაროში და ურთიერთობა მის გარემოსთან.

ამ ცნობილ გამოფენაზე, რომელსაც ახლა შეგიძლიათ ეწვიოთ ონლაინ მის კურატორებთან, მაღალი დონის მხატვრებთან ერთად მარკ ბრედფორდი, მაურიციო კატელანი, იან ჩენგი, დენ ფლავინი, საიპრიენ გეილარდი, ალბერტო ჯაკომეტი, ჟაკლინ ჰამფრისი, ივ კლაინი, ტაკაში მურაკამი, გერჰარდ რიხტერი და ადრიან ვილარ როხასი, სხვებს შორის.

შეგიძლიათ შეამოწმოთ სრული განრიგი რომელსაც Louis Vuitton Foundation შესთავაზებს აქ.

ივ კლაინი

ივ კლაინი, Anthropométrie sans Titre, 1960 (Ant 104)

ფაიფურის ოთახი, ზღაპრების თხრობა და K (Fondazione Prada)

მდებარეობს ამ დროისთვის ერთ-ერთ ყველაზე დაზარალებულ რაიონში, პრადას ფონდი დახურა ფიზიკური კარები და გახსნა შთამბეჭდავი ვირტუალური ფანჯარა თავისი ვებსაიტისა და სოციალური მედიის არხების მეშვეობით, სადაც ჩვენ შეგვიძლია ვიპოვოთ გამოფენები, ინტერვიუები, ვიდეოები, სურათები, კინემატოგრაფიული პროგრამები და მალე პოდკასტი.

პირველ რიგში, ინიციატივა შიდა ხედები , რომლის წყალობითაც ახლახან გაიხსნა გამოფენები -ფაიფურის ოთახი, მოთხრობა და კ- და გადაიდო შემდგომ გაფრთხილებამდე, შესაძლებელია წინასწარ ეწვიოთ ონლაინ.

გარე ხედები მეორეს მხრივ, არის იმის აღიარება, რაც ხდება მისი ობიექტების გარეთ, დოკუმენტირებულია Collezione Prada-ს ნამუშევრების ნასესხები საერთაშორისო ინსტიტუტებისა და მუზეუმების წვლილის დოკუმენტირება.

გლოსარი გიწვევთ ფონდის არქივის შესასწავლად საკვანძო სიტყვების სიის მეშვეობით და Accademia Aperta არის ვიდეო პროექტი, რომლის მეშვეობითაც Accademia dei bambini მიმოიხილავს ყველა სემინარს ოჯახებისთვის და ბავშვებისთვის. ჩაფიქრებული "ოსტატების" მიერ (არქიტექტორები, პედაგოგები, მხატვრები, მეცნიერები, კინორეჟისორები და მუსიკოსები) ბოლო 5 წლის განმავლობაში.

მალე ისინიც დაიწყება Perfect Failures, ახალი კინოპროექტი, რომელიც ჩაფიქრებულია Fondazione Prada-სა და Mubi-ს მიერ, რომელიც სტრიმინგში 5 აპრილიდან იქნება ხელმისაწვდომი.

ფილმებს თან ახლავს ასახვა გადაცემის გამოცდილებაზე, ინფორმაცია ფილმების შესახებ და ტრივია რეჟისორების შესახებ, ბილი უაილდერიდან კელი რაიჩარდტამდე.

Და ბოლოს, პოდკასტი, რომელსაც მასპინძლობს Readings პროექტი, რომელიც უმასპინძლებს აუდიო ანთოლოგიას უფასო პოდკასტებით იტალიურ ენაზე, რომელიც ეძღვნება ფონდის მიერ 2012 წლიდან გამოქვეყნებული წიგნების ნაწყვეტებს.

პიკასო და ქაღალდი (სამეფო ხელოვნების აკადემია)

პიკასომ მხოლოდ ქაღალდზე არ დახატა, ის დახია, დაწვა და სამგანზომილებიანი გახადა. პიკასოსთვის ქაღალდი იყო მასალა შეუზღუდავი შესაძლებლობებით. შესაძლებლობები, რომელიც მან სცადა ყველაფრით, გაზეთების ქაღალდიდან და ხელსახოცებიდან დეკორატიულ ფონებამდე.

მან ათწლეულები გაატარა ბეჭდვის ტექნიკის კვლევაში, იშვიათი და უძველესი ქაღალდის მოპოვებაში მრავალი ადგილიდან. და ყველაფერი ისე, რომ არ დაკარგავს იძულებას, რომ ბოლომდე დახატოს.

გერნიკისთვის სწავლებიდან დაწყებული უზარმაზარ კოლაჟამდე Femmes à leur ტუალეტამდე, Picasso and Paper-ის გამოფენა აერთიანებს 300-ზე მეტ ნამუშევარს ქაღალდზე, რომლებიც მოიცავს მხატვრის 80 წლიან კარიერას.

ვებსაიტზე სამეფო აკადემია საშუალებას გვაძლევს ჩავუღრმავდეთ პიკასოს ქაღალდის სამყაროში კურატორი ენ დიუმას ხელით და ამგვარად აღმოაჩინე, თუ როგორ, ამ ყოველდღიური მასალით, რომელიც ჩვენ ასე კარგად ვიცით, იპოვა საშუალება თავისი შემოქმედების საზღვრების შესასწავლად.

ასევე, ჩვენ შეგვიძლია იხილეთ დოკუმენტური ფილმი Le Mystere Picasso, რომელიც გადაღებულია 1956 წელს ფრანგი რეჟისორის, ანრი-ჟორჟ კლუზის მიერ. , რომელიც იპყრობს მხატვარს შემოქმედებით პროცესში stop-action და time-lapse ფოტოგრაფიით.

ჩემი სხეული, ჩემი არქივი (TATE MODERN)

The ტეიტ მოდერნი ლონდონი 2003 წლიდან გვთავაზობს ცოცხალ შესრულებას პროგრამის მეშვეობით BMW Tate Live.

მისი მიზანი? "Შექმნა პლატფორმა ინოვაციისთვის და სცენა აღფრთოვანებისთვის, ისწავლეთ ახალი იდეების ტრანსფორმაციული გავლენის შეფასება და საზოგადოებისთვის ხელმისაწვდომობის უზრუნველყოფა“.

ამრიგად, პროგრამას აქვს სამი აქტივობის ხაზი: შესრულების ოთახი (ჩაფიქრებული ვებსაიტისთვის), შესრულების ღონისძიებები (ტარდება ტეიტ მოდერნში) და მოლაპარაკებები (ივენთების სერია, რომელიც იკვლევს კონცეფციებს ცოცხალი შესრულების შესახებ).

BMW Tate Live-ში უკვე დიდი ხანია მონაწილეობს 40 ხელოვანი და 11 ხელოვნების დაწესებულება. მეოთხე ყოველწლიური BMW Tate Live გამოფენა, რომელიც დაგეგმილი იყო 20-დან 29 მარტამდე, გაუქმდა, მაგრამ მის ვებსაიტზე შეგვიძლია ისიამოვნოთ. ჩემი სხეული, ჩემი არქივები, ფაუსტინ ლინეკულას არაჩვეულებრივი შესრულება ცნობილ ტეიტ ტანკში.

ჩემი სხეული, ჩემი არქივები არის პერფორმანსი, რომელიც ხელახლა არის გამოგონილი ამ გამოფენის კონკრეტული სიტუაციისთვის და მისი საზოგადოებისთვის დახურვისთვის, რომელიც აერთიანებს სეგმენტებს ლინიეკულას სხვადასხვა ნამუშევრებიდან: Sur les traces de Dinozord (2006), Statue of Loss (2014), Banataba (2017) და Congo (2019).

კონგოელი ქორეოგრაფისა და ცეკვის მხატვრის ნამუშევრები იყო მათ შორის, რომლებიც დაგეგმილია წლევანდელ BMW Tate Live გამოფენაზე, სხვა სპექტაკლებთან ერთად. Okwui Okpokwasili და Tanya Lukin Linklater , რომლებიც გაუქმდა.

მიუხედავად ამისა, ლინიეკულამ და მისმა თანამშრომლებმა, რომლებიც უკვე ჩავიდნენ ლონდონში, შეიმუშავეს ეს უნიკალური შოუ და სპეციფიკური ვებსაიტისთვის, ჩაწერილი ცარიელ ტანკებზე რამდენიმესაათიანი რეპეტიციების შემდეგ.

ამ ავტობიოგრაფიულ სპექტაკლში, ლინიეკულა კითხვის ნიშნის ქვეშ აყენებს სხეულში შენახულ უძველეს ცოდნას წიგნებში დაწერილ შედარებით მოკლე ისტორიასთან. მოგზაურობა, რომელსაც შეუერთდნენ მოცეკვავეები, მსახიობები და მუსიკოსები, გეხმარებათ ისტორიების მოყოლასა და კოლექტიური და პირადი მოგონებების ხელახლა გააქტიურებაში.

SUBWAY ART (ხელოვნების უნივერსალური მუზეუმი)

The ხელოვნების უნივერსალური მუზეუმი (UMA) არის ვირტუალური რეალობის მუზეუმი, რომელიც თანამშრომლობს კულტურულ ინსტიტუტებთან უნიკალური გამოფენები, ხელმისაწვდომია ონლაინ და სრულიად უფასოდ.

მათი თქმით, UMA-ს იდეალი კულტურის რიცხვითი დემოკრატიზაციაა: „ჩვენ გვინდა გავამარტივოთ ხელოვნებაზე წვდომა, ჩვენი აუდიტორიის გაცნობა მუზეუმებთან, კოლექციების გამოფენა და გართობა სახალისო და ჩაძირული ვირტუალური რეალობის ექსპონატების შექმნით.

UMA-ს მიერ შემოთავაზებული მრავალი გამოფენიდან ერთ-ერთი არის Subway Art, ურბანული ხელოვნების ავთენტური ღია ცის ქვეშ მუზეუმი, რომელიც შეგვიძლია მოვინახულოთ ჩვენი სახლიდან!

გრაფიტი დაიბადა მატარებლის ძველ ვაგონებში 70-იანი წლების ბოლოს და ფოტოგრაფი ჰენრი ჩალფანტმა უკვდავყო ის სცენის შენარჩუნებით, რომელიც მალევე განადგურდა.

ორმოცდაათი წლის შემდეგ და ტექნოლოგიების წყალობით ჩვენ შეგვიძლია შედით მეტროს შესასვლელში და გამოჩნდით ნიუ-იორკში, R38 მეტროს ძველ პლატფორმაზე და აღმოაჩინეთ პიონერი მხატვრების ნამუშევრები გრაფიტის ხელოვნებაში, როგორიცაა Seen ან Crash.

Subway Art დაჟინებით მოითხოვს იმ წარმოუდგენელ თავისუფლებას, რომელიც გვაძლევს სანახაობრივი ღია ცის ქვეშ მუზეუმი, რომელიც წარმოადგენს ქალაქს.

Წაიკითხე მეტი