ამ მუზეუმში გიწვევთ შეხებისთვის, ურთიერთობისთვის, შესწავლისთვის
ფურცელზე აბერაციის წინაშე ვდგავართ ნაწილებად და მხატვრული სიმკაცრის გემოვნებით, თუ პოსტმოდერნიზმს არ დაუსვა წერტილი. იმავე დარბაზში, იმავე ჭერის ქვეშ და მუზეუმის სახელწოდებით, საკამათო, შურისმაძიებელი და მუდამ კრიტიკულის შემოქმედების ნიმუში. ჟან ტინგელი და ჩვეულებრივი პოპ არტისტის შემოქმედება ნიკი დე სენტ ფალი. რა არის ხრიკი? ისე, ცხოვრებაში ისინი ცოლ-ქმარი იყვნენ, თუმცა ისტორია მათ განსხვავებულ მიმდინარეობებში დაშორდება. სანამ ეს მოხდება და კომისრები დაასრულებენ რომანტიზმს მოდით დავტკბეთ ამ პატარა ანტითეტიკური სამყაროთი.
მაგარი მუზეუმის პირველი მახასიათებელი: არ იყოს ძალიან დიდი . მეორე მოთხოვნა: იყავით მხიარული და განსხვავებული. მესამე მოთხოვნა: იყოს შექმნილი ყველა ტიპის აუდიტორიისთვის.
ამ ** Espace Jean Tinguely-Niki de Saint Phalle ** of the ფრაიბურგის ხელოვნებისა და ისტორიის მუზეუმი აკმაყოფილებს ყველა ამ პუნქტს. და რაც უფრო შთამბეჭდავია, ეს არის თანამედროვე ხელოვნება , რომელსაც ასეთი ცუდი პრესა აქვს და რომელიც ზურგზე ატარებს youtuber მონოლოგების ყველაზე პოპულარულ ხუმრობებს. ის, რისი გაკეთებაც ბავშვს შეუძლია სპაგეტით და ორი ლიტრი წითელი ტიტანლუქსით და რომელიც რეალობას არ აკოპირებს. დიახ, ასეა. და ეს ალბათ ერთ-ერთი იმ სასიამოვნო სიურპრიზებიდანაა, რომლის აღმოჩენაც ამ შვეიცარიულ ქალაქში გასეირნება გაძლევს.
ჟან ტინგელი ერთ-ერთი მისი ჩახლართული ნაწარმოების წინ
მისი წარმატების მიზეზი სასიამოვნოა ორი სრულიად საპირისპირო სტილის ნაზავი, მიუხედავად იმისა, რომ დიზაინები ორმა გიჟურმა გულმა გააერთიანა ისინი მის ბიოგრაფიასა და ოჯახის წიგნში . ერთის მხრივ, ნიკი დე სენტ ფალეს ნანას მრუდი, დამაფიქრებელი, ისტორიული ფორმები, მხატვარი, რომლის სიქსტინის კაპელა არის ბრწყინვალე ფიგურების ბაღი ტოსკანაში. მეორეს მხრივ, ჟანგი ჟან ტინგუელის სკულპტურებიდან გადამუშავებული მასალებისგან რომლითაც შვეიცარიელი მხატვარი აპირებს გააფრთხილოს დღევანდელ საზოგადოებაში სამომხმარებლო საქონლის შეუზღუდავი ჭარბი წარმოება.
უამრავია ლოკალიზმი და პატრიოტული სიამაყე ამ მუზეუმში , ვინაიდან ჟანი ამ ქალაქში დაიბადა. მაგრამ ის არ აპირებს გახდეს ამ ავტორის მნიშვნელობის დასაბუთების ან ამაღლების ცენტრი მე-20 საუკუნის ბოლოს ქალაქების ურბანულ დაგეგმარებაში. არა ბევრად ნაკლები. ამისთვის უკვე არის ბაზელის მონოგრაფიული სივრცე, სადაც კეთდება გაკვეთა თითოეულ ნამუშევარზე, მისი კარიერის თითოეულ ეტაპზე, დადაიზმთან ან ნეორეალიზმთან საერთო ნიშნების ძიებაში. აქ სტუმარი უბრალოდ უცხოდ არის წარმოდგენილი მაგრამ შემდგომი პრეტენზიების გარეშე. მხოლოდ ექვსი დიდი მექანიკური ქანდაკება იკავებს მუზეუმის დიდ დარბაზს.
ნიკი დე სენტ ფალი ტაროს ბაღში
და ერთი გამოირჩევა ყველაფერზე მეტად, ის, რომელსაც თავად ავტორმა უწოდა "დასავლური სიმრავლისა და ტოტალიტარული მერკანტილიზმის სამსხვერპლო" სინთეზის გარეშე. . ხელოვნების ბაზრის კრიტერიუმების დაცვით, რთული დასადგმელი ნამუშევარია. ეს არ არის ერთ-ერთი მექანიკური შადრევანი, რომელიც რიტმავს ქალაქების რიტმებს და არც კომფორტულია მისი სიამოვნება, რადგან მისი ნაწილების მოძრაობა იწვევს ხმაურიანი მუსიკა საკმაოდ აუტანელია . მაგრამ მისით აღფრთოვანება გასართობია. დიოგენეს სინდრომის შეტევაში შერეული კილოგრამები კრიტიკითა და გადამუშავების დაცვის თხოვნით. და ეს ყველაფერი უაზრო მოძრაობაში, ციკლური, მაგრამ უსარგებლო, რადგან მას არ აქვს საკუთარი სიცოცხლე და თავისუფლება.
მაგრამ სად არის გართობა? ისე, მოძრაობაში და მექანიზმების გააქტიურებაში, არა მხოლოდ გამოფენის როკ ვარსკვლავის, არამედ ფრიბურჟუას ყველა ქმნილების. უზარმაზარი და გასაოცარი წითელი ღილაკი ინსტინქტურად გიბიძგებთ ამის გაკეთებაში და არ გაუძლოთ ცდუნებას. ეს არ არის ტექნოლოგიის ჩვენება, უბრალოდ თვით ავტორის ორიგინალური იდეა, რომელიც აქცევს ჩვეულებრივზე მეტ დროს დახარჯულ ორთოპედიულ მოძრაობას, როგორც ეს ჩანს ამ ვიდეოში:
როდესაც თვალები დაიღლება ან ელექტრული დენი, რომელიც თითოეულ ქმნილებას ავტონომიას ანიჭებს, წყდება, თვალები ეხმაურება კედლებს შემოხაზული პატარა სკულპტურების ფერად სტიმულაციას. მას შემდეგ, რაც დაკმაყოფილდა ინფანტილური ინსტინქტი – დაჭყლეტის, ექსპერიმენტების მიმართ, ძველი გადაცემებისთვის პაუზის არ მიცემის ჯერია სამყაროს უფრო ქალური ხედვა . ნუ ვიქნებით უაზრო, არ არის ის, რომ პროტესტის კონცეფცია ხელოვნებაში დამღლელია, მაგრამ სტუმრობისას სუფთა და განსხვავებული ჰაერის ჩასუნთქვა არ მტკივა. რაღაც სათამაშო ხელოვნება, თუმცა თქვენს წარმოსახვაში ყოველთვის ეფუძნება თანამედროვე ქალის გამართლებას ეფუძნება ფემინისტურ და შურისმაძიებელ კანონებს, რომლებიც ნიკი დე სენტ ფალემ ასაზრდოებდა და ცხოვრობდა 60-იან წლებში.
მისი ვნებათაღელვა, უხეში ფიგურები უფრო მეტ მოძრაობას გადმოსცემს, ვიდრე ქმრის მექანიკური ნაგავი, ხელოვნებაში ფორმისა და ფერის გადაჭარბებული დოზის ძალის ნათელ მაგალითში. და ეს მაგარია. და მისი პატარა ნიმუშიდან, რაც ყველაზე მეტად ართობს და ყურადღებას ამახვილებს, არის კედელი ფიგურებით, თითქოს უზარმაზარი მაცივარი იყოს დამაგრებული მაგნიტებით. მან მას უწოდა "გახსენება, 1997-1998 წწ. როგორც ჩანს, იდეებისა და ჩანახატების პატარა დღიურში, რომელსაც მთლიანობაში არავითარი აზრი არ აქვს. რაღაც ბინდის, მაგრამ ლამაზი წლების გრაფიტი, რომელიც თანაარსებობს ა ყველაზე უარესი კაპიტალისტური საზოგადოების რენტგენი . ჟან ტინგუელი და ნიკი დე სენტ ფალი იყვნენ ცოლ-ქმარი და ეს მუზეუმი, მათი განსაკუთრებული ძმა, სადაც სხეულების გაშიშვლებისა და ქვილთის ნაცვლად, ისინი ჯავშანს ართმევენ სულს და სურვილებს. და მნახველს დიდი სიამოვნება აქვს ერთი მხრიდან მეორეზე სიარულით წლებისა და გამოცდილებით აშენებული წარმოსახვითი სახლის მეშვეობით. . დიახ, მათი სტილი შეიძლება არ იყოს წებოვანი ან წებოვანი, მაგრამ ასევე არსებობს შესაძლებლობა, რომ ერთი მეორის გარეშე არ გაიგოს. როგორც საუკეთესო ქორწინებებში.
ჟან დე ტინგელის მონოგრაფიული სივრცე ბაზელში