ფერდინანდ ბოტერო
განახლებულია დღეს: 02/01/21 ფერნანდო ბოტერო ითვლება ცოცხალ მხატვრად, რომელმაც ყველაზე მეტი გამოფენა მოახდინა მსოფლიოში და დღეს ერთ-ერთი ყველაზე მოთხოვნადი მხატვარი. „ხელოვნება სულიერია, არამატერიალური შესვენება ცხოვრებისეული სიძნელეებისგან“, - თქვა მხატვარმა. ახლა, ბოტეროს დიდი გამოფენა მადრიდში გაგრძელდება 2021 წლის 28 თებერვლამდე.
3000-ზე მეტი ზეთის ნახატი, 200-ზე მეტი სკულპტურა და თორმეტი ათასზე მეტი ფანქრით, ნახშირით, პასტელი და სანგვინის ნახატები შეადგინეთ ბოტეროს მიერ 70 წელზე მეტი ხნის განმავლობაში ჩაფიქრებული შესანიშნავი ნამუშევარი.
ამ შვიდი ათწლეულიდან ექვსი არის ნიმუშში შეტანილი ბოტერო. ფერწერის 60 წელი, მხატვრის ყველაზე დიდი მონოგრაფიული გამოფენა ესპანეთში დღემდე გაიმართა.
რეტროსპექტივა, რომელიც წარმოებულია Arthemisia-ს მიერ მადრიდის საქალაქო საბჭოსთან თანამშრომლობით, აერთიანებს 67 დიდი ფორმატის ნამუშევარი, რომელიც მოიცავს სამოც წლიან მხატვრულ კარიერას და კურირებს კრისტინა კარილო დე ალბორნოზი მხატვრის ქალიშვილის, ლინა ბოტეროს მხარდაჭერით.
ბოტერო. 60 წლის მხატვრობა შეიძლება მოინახულოთ CentroCentro-ს პირველ სართულზე 2021 წლის 17 სექტემბრიდან 28 თებერვლამდე.
ცირკის ხალხი სპილოებით (2007)
შერჩევა, ჩატარდა თავად ბოტეროსთან თანამშრომლობით
ბოტეროს 67 ცალი არჩევანი. შესრულებულია 60 წლიანი მხატვრობა, რომელიც დღემდე ყველაზე ფართოდ არის შეგროვებული ჩვენს ქვეყანაში ოსტატთან თანამშრომლობით, რათა დამთვალიერებელი კოლუმბიელი მხატვრის საკუთარი მზერით იხილავს მის ნამუშევრებს.
ამრიგად, იმავდროულად, როცა მხატვრის თვალით ვჭვრეტთ, ვესწრებით ახალი ხედვა და ასახვა საერთაშორისოდ აღიარებულ სტილზე.
გამოფენა დაყოფილია მისი შემოქმედების ყველაზე დამახასიათებელი თემების შესაბამისი შვიდი სექცია რაც უკავშირდება მის გატაცებას და ხელოვნების ისტორიის კლასიკური თემების მუდმივ შესწავლას.
მჯდომარე ქალი (1997)
ა) დიახ, ჩვენ დავიწყებთ მხატვრულ მოგზაურობას ლათინურ ამერიკაში, მისი კარიერის ცენტრალური თემა; ვერსიები, რომლებიც მას შედევრებისგან აკეთებს ხელოვნების ისტორიის; ჯერ კიდევ ცოცხალი , მისი ერთ-ერთი საყვარელი ფერწერული ჟანრი; რელიგია, ხარების ბრძოლა, ცირკი, მხატვრობის სამი უნივერსალური თემა, რომელთაგან სრულიად ორიგინალურ კითხვას აკეთებს.
მეშვიდე განყოფილება აკვარელი ტილოზე, ნაჩვენები იქნება მისი ბოლო გამოუქვეყნებელი ნამუშევარი. ბოტეროს კარიერა დაიწყო აკვარელით, ყველაზე პოპულარული ტექნიკით კოლუმბიაში იმ დროისთვის, და ამ ბოლო სერიაში, ქაღალდზე ნაცვლად, როგორც ყოველთვის, ბოტერო მათ ტილოზე დიდ ფორმატში აკეთებს, თითქოს ფრესკები იყოს.
”ზოგადად, ჩემი ნახატი ეხება მეგობრულ თემებს, როგორც ეს იყო ხელოვნების ისტორიის მანძილზე ტიციანთან, ბოტიჩელისთან, ველასკესთან... თუმცა, მიუხედავად იმისა, რომ სიკეთე და სილამაზე ჭარბობს, ჩემი ნამუშევრები ყოველთვის არ აჩვენებს ცხოვრების ოპტიმისტურ ასპექტს. მე გავაკეთე ძალიან ვრცელი სერია, რომელიც შთაგონებულია კოლუმბიაში, ჩემს ქვეყანაში მომხდარი ძალადობით, და მეორე, სადაც ნაჩვენებია წამება აბუ გრეიბის ციხეში ერაყის ომის დროს. ფერნანდო ბოტერო ეუბნება კრისტინა კარილო დე ალბორნოზს.
და ის განაგრძობს იმას, რომ „მე რომ ვთქვა, როცა ვხატავ, ვცდილობ ცხოვრების აღნიშვნას, ეს არაზუსტი იქნება. ფერწერის პრობლემები იმდენად რთულია, რომ უკვე დიდია. ჩემს ნამუშევარში არ არის „მესიჯი“. ყველა ხედავს იმას, რისი ნახვაც უნდა“.
ორი და (2019)
შენი საკუთარი სტილი
ფერნანდო ბოტერო ამბობს, რომ ხელოვნება არის პიროვნებების გამოხატულება და, მოკლედ, პირადი გამოხატულება, უნიკალური სტილის. და თუ მხატვარი რაღაცით ამაყობს, ეს იმითაა, რომ იპოვა შენი საკუთარი სტილი, რომელზეც გამოფენის კურატორთან ერთად ასახავს.
„საკუთარი სტილის გარეშე ხელოვანი არ არსებობს. ყველა კარგმა მხატვარმა შეძლო შეექმნა საკუთარი სტილი, რომელიც შეესაბამება მათ იდეებს, დაუყოვნებლივ ცნობადი... ვან გოგი, ბოტიჩელი, ინგრესი, პიერო დელა ფრანჩესკა, ვერმეერი, ველასკესი, ჯაკომეტი თუ ტაპიესი...“ ამბობს ოსტატი.
„თუ რაღაცით მიხარია, პირველ რიგში, ყოველთვის ვცხოვრობდი მხატვრობით, თუნდაც ძალიან ცუდად ჩემს ადრეულ დღეებში, ნიუ-იორკში, როცა ნახატებს ვყიდდი 10 დოლარად. და, უპირველეს ყოვლისა, იპოვა საკუთარი სტილი. სამყაროს ხედვა, რომელიც არ არსებობდა და მე ვარ, იმიტომ რომ ვაკეთებ ამას“ განაგრძე.
ვატიკანის აბანო (2006)
მაგრამ რა არის სტილი? „სტილი არის განსხვავებულის გაკეთების შემოქმედებითი უნარი, რომელიც საკუთარ თავშია და დიდი ემოციით არის აღბეჭდილი ნახატში. მაგალითი, რომელიც ასახავს ამას, არის უმარტივესი ფორმა ბუნებაში: ფორთოხალი, რომლის დახატვაც ძალიან რთულია. საუცხოო ის არის, რომ როდესაც ვინმე ნახატზე ფორთოხალს ხედავს, ავტომატურად აღიარებს, რომ ეს არის ვან გოგის, პიკასოს, სეზანის ან ბოტეროს ფორთოხალი. , დასრულება.
ბოტერო. 60 წლიანი მხატვრობა გვთავაზობს ახალ ხედვას მის შემოქმედებაზე და ამავდროულად საშუალებას გვაძლევს დავფიქრდეთ საერთაშორისოდ აღიარებულ და აღიარებულ სტილზე, რომელიც გამოირჩევა **მოცულობის ამაღლებით, ფორმების სიმდიდრით, ფერების აფეთქებითა და უნაკლოებით. შემადგენლობა.
გარდა ამისა, ვიზიტორს შეეძლება შეისწავლოს ბოტეროს ძლიერი რწმენები და პრინციპები, რომლებიც ფარულია მის ყველა ნამუშევარში, ასევე განსხვავებული გავლენა, რამაც განაპირობა მისი მხატვრული კარიერა: იტალიური კვატროჩენტოდან ჰოლანდიურ ნატურმორტამდე; და ველასკესიდან, გოიადან და დურეროდან მექსიკელ მურალისტებამდე.
არნოლფინი ვან ეიკის მიხედვით (2006)
მოცეკვავე ბარზე
ზეთი მოცეკვავე ბარზე ბოტეროს ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი გამოფენის პლაკატის გამოსახულება და ყდაა მისი კატალოგი – გამოქვეყნებულია Arthemisia Books-ის მიერ, რომელშიც შედის მარიო ვარგას ლიოსას, კრისტინა კარილო დე ალბორნოზ ფისაკის და ლინა ბოტეროს ტექსტები.
ბოტერომ დახატა ეს ნამუშევარი 2000 წელს პარიზის სტუდიაში და ის პირველად გამოიფინა მაილოლის მუზეუმში მისი ნამუშევრების რეტროსპექტივაში.
თავად მხატვარი უყვება კრისტინა კარილო დე ალბორნოზს, თუ როგორ გაჩნდა ეს ლამაზი ნამუშევარი: „როგორც ჩვეულია ჩემს სამუშაო პროცესში, ის წარმოიშვა პატარა ჩანახატიდან, რომელიც მომივიდა სხვა ნაწარმოების შექმნისას. ტილოზე ფუნჯით გადავიტანე ესკიზის ძირითადი შტრიხები და დავიწყე ხატვა ისე, რომ არ ვიცოდი, რა ფერის იქნებოდა ნამუშევარი ან მისი სრული კომპოზიცია. , ყვება.
”ვიცოდი, როგორც ხდება ყველა ჩემს ნამუშევართან, როდესაც დავიწყე ისინი, დასრულებული სამუშაოს 20% იქნებოდა. ფერწერის დროს მე გამოვიგონე დანარჩენი 80%, რაც არ ვიცოდი. მაგალითად, ბალერინას ანარეკლი სარკეში არ იყო თავდაპირველ ჩანახატში. ასე იბადება ჩემი ნამუშევრები”, – ამბობს ის.
და ეს ასეა, ესკიზი ჩანახატით, ზეთი ზეთით, სკულპტურა ქანდაკების შემდეგ, როგორიცაა ამ დიდმა მხატვარმა შეიმუშავა რადიკალურად უნიკალური ახალი ენა, ფერნანდო ბოტეროს და მასთან ერთად სამუდამოდ შეიცვალა თანამედროვე ხელოვნება.
ბოტეროს საგამოფენო პლაკატი. მხატვრობის 60 წელი
CENTROCENTRO: A SPACE OF CULTURAL REFERENCE
ცენტრი ცენტრი , სივრცე, რომელსაც მართავს საკრებულოს კულტურის, ტურიზმისა და სპორტის დეპარტამენტი მადრიდის დესტინოს გავლით, 1 სექტემბერს ხელახლა გაიღო თავისი კარი საზოგადოებისთვის, რითაც დაიწყო ახალი ეტაპი აღნიშნულია ცენტრის მოქალაქეებისთვის გახსნისა და შეთავაზების მიზნებით მხატვრული და კულტურული წინადადებები ყველა აუდიტორიისთვის.
მადრიდის საქალაქო საბჭოსთვის ეს გამოფენა და პროექტები, რომლებსაც CentroCentro-ს ახალი სამხატვრო ხელმძღვანელი წამოიწყებს, ჯულიეტა ზანმატი-სპერანსა , ვარაუდობენ ახალი იმპულსი ამ მუნიციპალურ სივრცეში.
შემდეგი კვარტლის ძირითადი პროექტები, რომლებსაც დაემატება ახალი წინადადებები, არის: ბოტერო. 60 წელი ფერწერასა და ხელოვნებასა და მოდას შორის. ფოტოები კარლა სოზანის კოლექციიდან , PHotoEspaña 2020 ფესტივალის ფარგლებში.
გარდა ამისა, მეოთხე სართულზე შეგიძლიათ გააგრძელოთ გამოფენის მონახულება ელიის მიერ ნანახი სასახლე იანვარში გაიხსნა და აუდიტორია იქნება მარტიდან ივნისამდე გადადებული კონცერტების სცენა ცენტრის საკუთარი წარმოების მუსიკალური ციკლებიდან: დისიდენციები. ხმის და VANG-ის ხმები და Cosmos 21 ჯგუფის კონცერტების სერია.
CentroCentro კვლავ იქნება მთავარი ეტაპი ჯაზმადრიდი ნოემბერში რვა კონცერტით და DIBUMAD 2020, რომელიც ასევე მარტში იყო დაგეგმილი, 11-დან 13 დეკემბრამდე გაიმართება. ბროლის გალერეაში.
ჩვენ ცოტა ხანია კულტურა გვაქვს!
მისამართი: CentroCentro: Plaza de Cibeles, 1, 28014 Madrid იხილეთ რუკა
განრიგი: ორშაბათი-კვირა, 10:00 საათიდან 20:00 საათამდე.
Ნახევარი ფასი: ზოგადი: €12. შემცირებული: €9