ჩვენ გვაქვს ახალი საბაბი მოგზაურობა იტალიაში: Გამოფენა ხოაკინ სოროლა, სინათლის მხატვარი , რომლის მონახულება შესაძლებელია მილანის სამეფო სასახლე 26 ივნისამდე.
იტალიაში რომ ვიკითხოთ ესპანელი იმპრესიონისტი მხატვრის შესახებ, სავარაუდო არ არის, რომ სახელი სოროლა წარმოიქმნება სპონტანურად. მიუხედავად ამისა, მხატვრის ყოფნა რომი ი ვენეცია ეს იყო მუდმივი მის ცხოვრებაში და მისმა ნამუშევრებმა იქ მიაღწია დიდ პროექციას.
ერთი საუკუნის შემდეგ, რაც გადავიდა მოძრაობის ზღვარზე, მისი პოზიცია პარიზის ბირთვის გარეთ და დინების მიჯნაზე რომ ჩამოყალიბებული პოსტიმპრესიონიზმი მუშაობდა სოროლას სასარგებლოდ ბოლო ათწლეულების განმავლობაში. ასვლა ესპანელი მხატვრის ციტატა გაამწვავა მისი ცნობადობა საზოგადოებაში, რომელსაც სურს აღმოაჩინეთ სახელები ჩვეულებრივი კანონის მიღმა.
"სიესტა", 1911 წელი (ხოაკინ სოროლა).
ეს ინტერესი გამოწვეულია ხშირი გარეგნობით შესაბამისი სამუშაოები საერთაშორისო აუქციონებზე, მხარდაჭერილია ისეთი გამოფენებით, როგორიცაა ეროვნული გალერეა ლონდონში 2019 წელს. "სინათლის მხატვარი" ეს გახდა შესაბამისი პრეტენზია მხატვრისთვის, რომელიც მოდის ქვეყნიდან, რომლის თემაც ამ სინათლის გარშემო ტრიალებს.
Palazzo Reale-ის გამოფენა მილანში, ინაუგურაცია გასულ თებერვალში, ფოკუსირებულია იმავე იდეაზე. ნიმუში გთავაზობთ მოგზაურობა ესპანეთში, ვალენსიიდან მადრიდში, გრანადადან ბისკაის ყურემდე. თემატური კრიტერიუმი საშუალებას აძლევს საზოგადოებას შეჩერდეს პლაჟები და ბაღები.
სოროლა თავს იმპრესიონისტად თვლიდა. მონეს მსგავსად, ის კვლავ და ისევ დაჟინებით მოითხოვდა ერთსა და იმავე მოტივებს, ეძებდა გარდაქმნებს მზის პოზიცია ან ატმოსფეროს მდგომარეობა, ისინი დააწესეს სანაპიროზე ან შადრევანზე. მომენტის წარმავალობას ვდევნიდი. ხუან რამონ ხიმენესმა თქვა, რომ თავის კვლევაში აღმოაჩინა მზე და ზღვა, ან ერთის ანარეკლი მეორეზე.
"შუადღე ვალენსიის სანაპიროზე", 1904 წელი.
ინტერვიუში კითხვაზე, თუ რა პროფესიის დაკავებას ისურვებდა, მხატვარი რომ არ ყოფილიყო, უპასუხა: „არასდროს მსურდა, არც მსურდა და არც მსურს ვიყო სხვა არაფერი, გარდა მხატვარი“.
მას შემდეგ რაც მან შეიმუშავა თავისი მხატვრული ენა, სოროლა არ აპირებდა განვითარებას. თუ ვიფიქრებთ, რომ ის თანამედროვე იყო სეზანი, ვან გოგი და მატისი, ჩვენ გვესმის, რამდენად ის დაშორდა ავანგარდის ევოლუციას. მისი მხატვრობა დაშორდა ინტელექტუალს და მიეჯაჭვა რეალობა, რომელიც მას პატიოსნად თვლიდა.
"ჩემი ცოლი და შვილები", 1897-1898 წწ.
მისი მხატვრული ენა ჩამოყალიბდა მოგზაურობა, რომელიც დაიწყო ვალენსიაში, მის მშობლიურ ქალაქში. ცამეტი წლისამ დაიწყო ხატვის კურსებზე დასწრება, რომელიც განაგრძო სან კარლოს აკადემია. განაგრძო შიგნით მადრიდი ველასკესის წინ და დაწინაურდა მუდმივი დიალოგი პარიზს, იტალიას შორის. მისი მოწოდება და მისი პოპულარობა საერთაშორისო იყო.
ეს იყო მისი პირველი ყოფნისას რომი 22 წლის ასაკში, პენსიაზე გავიდა ვალენსიის დიპუტაციონმა, როდესაც მან გამოიკვლია როგორ შექმნა სარწმუნო ნარატივი ისტორიულ და სოციალურ ფერწერაში. მე ვმოგზაურობ ვენეცია, პიზა, ფლორენცია და ნეაპოლი. ასევე, რათა პარიზი , სადაც ის დაუკავშირდა მხატვრულ სიახლეებს, რომლებიც დაჟინებით მოითხოვდნენ ცხოვრებისეული მხატვრობის მნიშვნელობა.
ეს იყო 1885 წელი და იმპრესიონისტული მოძრაობა კონსოლიდირებული იყო. ჩაფიქრებული იყო მონე, როგორც უდავო ოსტატი, თან ახლავს დეგა, პისარო, რენუარი თუ სისლი. სხვა მხატვრები, როგორიცაა ბასტიენ ლეპაჟი, შეისწავლა ემოციური გამოხატვის მნიშვნელობა.
"ხვლიკი პატარძალი", 1912 წელი.
გავლენისა და სტიმულის ამ გაერთიანებამ ჩამოაყალიბა სტილი, რომელიც დაფიქსირდა მის ხატვის გზაზე. ჩავარდნის შემდეგ სახვითი ხელოვნების ეროვნული გამოფენა მადრიდში, გადადგა პენსიაზე ასიზი, სადაც ესპანელი მხატვრების პატარა კოლონია ცხოვრობდა.
მან შეწყვიტა ყოფნა ვალენსიაში გასამგზავრებლად და ცოლად შეირთო კლოტილდა გარსია დელ კასტილიო. ქორწილის შემდეგ იგი თან ახლდა იტალიურ სტუდიაში. როგორც მილანის გამოფენა აჩვენებს, საუკუნის ბოლო ათწლეულის განმავლობაში მისი ნამუშევრები ორიენტირებული იყო სოციალური საჩივრის თემა.
In "თეთრი მონების მოძრაობა" პროსტიტუციის საკითხს ადამიანური გადმოსახედიდან უპირისპირდება. შენი ურთიერთობა მწერალი ბლასკო იბანესი მნიშვნელოვანი იყო მისი პოზიციის განსაზღვრაში. ამის მიუხედავად, მან თავიდან აიცილა უხეშობა ინტიმური სახე და ფერადი კოსტუმბრიზმი.
"თეთრი მონების ვაჭრობა", 1894 წელი, მადრიდი.
თავის სასწავლო მოგზაურობებში ხოაკინ სოროლას ესმოდა ევროპის ხელოვნების ცენტრებში მისი ყოფნის მნიშვნელობა რომ მიიღო აღიარება, რომელიც გსურდა. მისი ყველაზე დიდი წარმატება იყო მიღწევა გრან პრი 1900 წლის პარიზის ექსპოზიციაზე, სადაც ისეთი ხელოვანები, როგორიცაა კლიმტი, უისლერი ან ალმა-ტადემა.
მას შემდეგ მისი სახელი აკურთხეს შემცირებული ესპანური გარემოს გარეთ. შეკვეთები გაიზარდა სურათები , ყოველთვის მომგებიანი, რომელიც მონაცვლეობდა ოპტიმისტური, საზაფხულო ნახატი, რომელიც მან გააშენა ზაფხულობით სანაპიროზე.
მან მონაწილეობა მიიღო რამდენიმე ზარში ვენეციის ბიენალე დაარსებიდან 1895 წელს.მისი საერთაშორისო პრესტიჟი აისახა დაახლოებით 500 ნამუშევრის გამოფენა პარიზის ცნობილ Georges Petit გალერეაში 1905 წელს და ში Grafton Galleries ლონდონში Რამდენიმე წლის შემდეგ. იქ გაიცნო არჩერ ჰანტინგტონი, ესპანური საზოგადოების დამფუძნებელი რამაც მას შესთავაზა გამოფენის შესაძლებლობა Ნიუ იორკი. შოუს დიდი წარმატება ხვდა წილად. მან 160 000 ვიზიტორს გადააჭარბა და იმოგზაურა ბუფალო, ბოსტონი, სენტ ლუი და ჩიკაგო.
"კაზა სოროლას ბაღი", 1918-1919 (ხოაკინ სოროლა).
ზოგიერთი ურბანული სცენა მან დახატა Ნიუ იორკი. დახაზული ნამუშევრები, რომლებშიც თქვენ ეძებდით გადაიღეთ უცხო ქალაქის ატმოსფერო. იმ მოგზაურობაში მონუმენტური კომისია "ესპანეთის ხილვები", რამაც, მართალია კარგად გადახდილი, მაგრამ სოროლას ნახატს აკლდა მანათობელი იმპულსი და მიიყვანა იგი დოკუმენტური კოსტუმბრიზმი.
ნახევარკუნძულზე გასეირნება გულისხმობდა ძალისხმევას, რომელიც აისახებოდა პროგრესულ ფიზიკურ გაუარესებაში. მისი ბოლო წლებში თავშესაფარს ბაღებში ეძებდა. მილანის შოუს ნაწილი ამ ნამუშევრებს ეძღვნება. საქართველოს სოროლას სახლი მან ის თავად დააპროექტა, შთაგონებული მათ მიერ, ვინც დახატა ალჰამბრაში და სევილიის რეალეს ალკაზარესში.
მისი გარდაცვალების შემდეგ ვენეციის ბიენალემ მას დიდი რეტროსპექტივა მიუძღვნა. მილანის გამოფენა წარმოადგენს დაბრუნებას ქვეყანაში, რომელიც არსებითი იყო მის მომზადებასა და კარიერაში.
ხოაკინ სოროლა ი ბასტიდა, "ავტოპორტრეტი", 1900 წ.
პრაქტიკული მონაცემები
სად: Palazzo Reale (დუომოს მოედანი 12, მილანი)
განრიგი: სამშაბათიდან კვირამდე 10 საათიდან 19:30 საათამდე (სამშაბათი 10 საათიდან 22:30 საათამდე). ორშაბათს დაკეტილია. არდადეგები: 17, 18, 25 აპრილს და 1 მაისს 10 საათიდან 19:30 საათამდე; 2 ივნისს 10 საათიდან 22:30 საათამდე, 15 აგვისტოს 10 საათიდან 19:30 საათამდე).
აქ შეგიძლიათ გაეცნოთ ყველა ინფორმაციას გამოფენის შესახებ ხოაკინ სოროლა, სინათლის მხატვარი.