თანამედროვე ხელოვნებაში კორდოვა. დიახ, სწორად წაიკითხეთ.
კორდობა არის ქალაქი, რომელიც აქამდე ცხოვრობდა თავისი წარსულიდან. ან ეს არის იდეა ჩვენ გვქონდა ყველაზე მეტად ხელოვნებასთან დაკავშირებული. და მიუხედავად იმისა, რომ სულაც არ არის ცუდი, თანადროულობა ისეთი რამ იყო, რაც თითქოს ფეხის წვერებზე ტრიალებდა... ახლა კი Fundación TBA21 Thyssen-Bornemisza Art Contemporary-ის დაშვება, C3A ანდალუსიის თანამედროვე შექმნის ცენტრი, ყველაზე თანამედროვე კორდობა (ჯგუფები, მხატვრები, სივრცეები...) სარგებლობდა ამ საინტერესო გამოფენით სამი წლის განმავლობაში.
იგივე არ ხდება ქალაქს მდინარესთან? The გვადალკვივირი ის ასევე ფეხის წვერებზე მიდის კორდოველებისთვის და ხდება მხოლოდ პეიზაჟი: „მის წყლებში არავინ ცურავს, არც რიგს და არც ნავით მოგზაურობს... შემდეგ ჯერზე, როცა კორდობაში ჩავალ, მსურს ამ მდინარეში ბანაობა და არა მხოლოდ პეპლების და ფრინველების ნახვა, რომლებიც მასში ცხოვრობენ“, თქვა დანიელა ზიმანმა, პოლიციის განყოფილებამ. TBA21 ფონდის გამოფენა, უხვი ფიუჩერსები, როდესაც მან წარმოადგინა ეს 40 ნამუშევარი, ყველა მხატვრული და ეკოლოგიური სულისკვეთებით და რომელშიც მონაწილეობენ მხატვრები მთელი მსოფლიოდან.
მასთან საუბრისას ჩვენ გვაინტერესებს, რა მინიშნებები მიგვიყვანს ქალაქში, რომ ჩავუღრმავდეთ მას თანამედროვე სანაშენე ადგილი რომელსაც ახლა (მეტი) სინათლე ედება.
რეგინა დე მიგელი, ლაკუსტრინის ვარსკვლავი (2021) და სიმბიოტი ჩახუტება (2022).
1. CA3, თანამედროვეების მულტიპლიკატორი ქალაქში
Და ბოლოს! ეს ნიმუში გააცოცხლებს ამას უზარმაზარი ბეტონის შენობა, არქიტექტორების Fuensanta Nieto-სა და Enrique Sobejano-ს მიერ, და ის ხელმძღვანელობს ზუსტად იმ მდინარის ერთ-ერთ ნაპირს, რომელიც გარკვეულწილად განსაზღვრავს ქალაქს. ისეთი მხატვრების ნამუშევრები, როგორებიცაა აი ვეივეი, ალორა და კალზადილა, დანა ავარტანი, კლაუდია კონტი, აბრაამ კრუზვილგასი, ელენა დამიანი, ოლაფურ ელიასონი, ჰარის ეპამინონდა, მარიო გარსია ტორესი, ისა გენზკენი, ჰელენ მაიერ ჰარისონი და ნიუტონ ჰარისონი, ჰეჯნეი მატილდე. მიგელ, ბეატრიზ მილჰაზესი, ასუნსიონ მოლინოს გორდო, პაულო ნაზარეთი, ერნესტო ნეტო, რივან ნოიენშვანდერი, ოლაფ ნიკოლაი, პლატა კონ სემილას სილვესტრესი, ბელენ როდრიგესი ან ვიქტორ ბარიოსი... სხვათა შორის.
მუზეუმში შესვლა უფასოა და ბავშვები მისასალმებელია, რადგან მასალებს, ფერს და ცნებებს, რომლებიც დარგეს იკვლევენ კონცეფცია, რომელზეც ახლა უნდა ვიმუშაოთ: ბუნების „სიმრავლის“ კონცეფცია, ზუსტად ახლა, როცა ის თითქოს „პირისპირ ეჯახება აწმყოს“, თქვა ზიმანმა.
სიმრავლე ამ გაურკვეველ მომავალში? Მართალი ხარ. ამ გამოფენაში თანამედროვე ხელოვნების მეშვეობით - და მისი ყველა სხვადასხვა ფორმატით - შემოთავაზებულია ”ბუნების სიმრავლისა და ცვალებადობის სიმდიდრე, რომელიც ხელახლა იქმნება, ტრანსფორმაციის პოლიტიკის ინსინუირება, რომელშიც ბუნებრივი რესურსების სიმცირის იდეა საბოლოოდ მიტოვებული ხდება სხვა რეალობებში ჩაღრმავებისთვის: სიმდიდრის გადანაწილების, მუშაობის, სამყაროების შექმნის გზები რომ ისინი ყურადღებას ამახვილებენ მატრიცაზე, ეკოლოგიაზე და ბუნებაზე: ჩვენს მასპინძელზე მსოფლიოში”.
დანიელ სტეგმან მანგრანე, არასრული უსასრულობა.
2. პლატას კოლექტივი, აგროეკოლოგია: დიდი პროექტი
კორდობაში ყველა მათზე საუბრობს. ხავიერ ორკარაი, გაბრიელ მანგერი და ჟესუს ალკაიდი (იგივე რიჩი) შეხვდნენ ფაკულტეტზე თითქმის 20 წლის წინ და ისინი მუშაობენ აგროეკოლოგიაზე, როგორც მოქმედების წყაროდ. ისინი არიან, ვინც ფორმა მისცეს Salón Boeticus-ს, მხატვრის ვიქტორ ბარიოსის ავეჯით - დელიკატურად მორგებული ქუჩაში ნაპოვნი მასალებით - და ისინი ასევე იყვნენ ორგანიზატორები. კოქტეილი მაგიდის გრძელი ციკლი, მსახურობდა C3A-ს ინაუგურაციის დროს, კმ0 კორდოვანის ნაწარმით.
" Salón Boeticus-ს სახელი ეწოდა მდინარის - ბეტისის, ბოეტიკუსის - საპატივცემულოდ. რომელიც გადის მუზეუმის გვერდით და მუზეუმთან მიმაგრებული აშკარად მიტოვებული ლოტის გავლით, რომელიც ახლა გვირილებით სავსე გამოიყურება. ეს არის ნაწილი მისი კიდევ ერთი პროექტი, Green Matrix, რის შედეგადაც მიტოვებული სივრცეები ურბანულ რაიონებში არის პოტენციური სივრცეები რეგენერაციისთვის და სპეციალური ჰაბიტატი ცხოვრების სხვადასხვა ფორმებისთვის.
„მუზეუმის გვერდით ამ სივრცეში არსებობს 350-ზე მეტი დაცული სახეობა და ერთი სახელად Astragalus Boeticus, ასევე ცნობილია როგორც Café de los Pobres, მცენარე, რომლითაც შეიძლებოდა ყავის დამზადება“. კოლექტივი იკავებს ამ ადგილს „სანამ საკრებულო ან კერძო სუბიექტი გადაწყვეტს მის ავტოსადგომად გადაქცევას“, გვითხრეს: „ფრთხილად, აქ არის. და თუ ვსაუბრობთ უხვი ფიუჩერსი, არის სიმრავლე საზოგადოებაში“ განმარტა მისი ერთ-ერთი კომპონენტი.
გამოფენის დეტალები.
3. PEPE ESPALIÚ ART CENTER, ბოლო წარსული
კიდევ ერთი ადგილი, რომელიც გაიძულებთ შეცვალოთ თქვენი აღქმა კლასიკური კორდობაზე, არის ეს ცენტრი, ზოგიერთი ამ კორდოველი მხატვრის 40 ნამუშევარი, რომელიც წარმოადგენს მის მთელ კარიერას (1975 წლიდან 1993 წლამდე), როგორც ბარსელონაში ყოფნის პერიოდიდან - ფოტოგრაფია და პერფორმანსი - ასევე მისი ნახატებიდან 1980-იანი წლების ბოლოს. გარდა ამისა, თქვენ შეძლებთ ნახოთ საინტერესო 1990-იანი წლების ემბლემატური ქანდაკებებისა და ნახატების შერჩევა.
4. CULTURHAZA, AGROLAND გარეუბანში
ასევე გაქცევა ეკოლოგიას, როგორც ნივთს, მის მიახლოებას პოლიტიკურ საკითხთან, „კულტურჰაზა არის პოლიტიკური პროექტი, ცხოვრების, კვლევის“ გვითხრა პლატამ, სადაც აგრიპინო და პოტასია მუშაობენ CESID-ის მეცნიერებთან ერთად შთამბეჭდავი თესლის ბანკი. ისინი არსებობენ 30 წელზე მეტი ხნის განმავლობაში და იყენებენ აგრიპინოს მამის ყველა წინაპარ თეორიას მათ შესანარჩუნებლად.
თავისი ბაღიდან არა მარტო სიცოცხლეს გვთავაზობს, არამედ მხატვრული აზროვნება და მოქმედებები პროდიუსერი ჰეპინგინგი, პერფორმანსი, ვიდეოს შექმნა, პოეზია, მუსიკა... საერთო მნიშვნელის ქვეშ Agrolandart, მოძრაობა, რომელიც დაფუძნებულია ევროპული ლენდ ხელოვნების საწყისებზე.
5. ცოცხალი ღვინოების წვენი, საჭმელად და დასალევად
ყველაფერი არ იქნება დანახვა და განცდა. შენც უნდა ჭამე და დალიე. და ამ მარშრუტზე რამდენიმე ადგილია უკეთესი, ვიდრე ეს მომხიბლავი ადგილი - ასევე დაკავშირებულია პლატას კოლექტივთან და ყველაზე აქტუალურ დინებთან, რომლებიც ცირკულირებენ ქალაქში. პატარა ტერასა პლაზა დე სან ანდრესში, კარგი კომპანია და ყველა პროდუქტი, რომელიც გაივლის თქვენს მაგიდას, შეგნებულად, მიბმული ტერიტორიასთან. რა არის საკვების გათიშვა? აი პასუხი.
6. თანამედროვე კერამიკოსები
კერამიკოსი, სევილიის ხელოვნების სკოლის კერამიკის პროფესორი და ამ დისციპლინის გამოფენების კურატორი ანტონიო გონსალესი თავისი სტუდიიდან გვირჩევს მის საყვარელ ადგილებს თანამედროვე კერამიკის კორდობაში, მათ შორის კარმენ ლუკენას სახელოსნო, ხელოსნობის ბაზარზე, სადაც ადგილობრივი ხელნაკეთობების პოპულარიზაცია ხდება სხვა თემებთან ერთად და სახელოსნო გემა მუნიოზი, ისტორიულ ცენტრში, რომელშიც ასევე შეგიძლიათ გაიაროთ ერთ-ერთი იმ კერამიკული კურსი, რომელიც მოქმედებს როგორც სტრესის საწინააღმდეგო საშუალება.
6. შენიშვნები თანამედროვე კერდობის კვალზე
მიუხედავად იმისა, რომ, როგორც ყველაფერში, ბევრია კორდობა, ტრადიციული კონცხი კვლავაც ბევრს იწონის, მაგრამ Colectivo 57-მა დატოვა თავისი უზარმაზარი კვალი ქალაქში და მხატვრულ მიმდინარეობებში - კორდობა არის კერა - და კორდოვანელი მხატვრების მრავალრიცხოვანი, იმ წლებიდან მოყოლებული, იკვებებოდნენ თანამედროვეობას კორდობაში.
„ასევე 1980-იან წლებში იყო ბევრი თანამედროვე მხატვარი, რომლებიც ემიგრაციაში წავიდნენ მადრიდში და შემდეგ ქალაქში დაბრუნდნენ“, - გვეუბნება რიჩი, Colectivo Plata-დან. „ბოლო ათი წლის განმავლობაში აღორძინდა თანადროულობა, ძალიან მნიშვნელოვანი პოეტური სცენით. თქვენ მხოლოდ უნდა ნახოთ კოსმოპოეტური პოეზიის საერთაშორისო ფესტივალის ნაქსოვი ნამუშევრები, რომლებმაც მიიპყრეს პლასტიკის მხატვრები“ ან ახალი იმპულსები, როგორიცაა კორდობა, იდეების ქალაქი, პლატფორმა ქალაქში კულტურული პროექტებისთვის.
საშემსრულებლო ხელოვნებაში, ჩვენ გირჩევთ, თვალყური ადევნოთ ნამუშევარს ხუან დიეგო კალზადა და იზაბელ დო დიეგო, რომ ამ დღეებში წარმოადგინონ თავიანთი წმინდა მხეცი ესპანეთისთვის. ამ დროისთვის, მადრიდში, კონდე დუკეში. ისინი ასევე აფიქსირებენ გზას.
და ჯერჯერობით ჩვენი მარშრუტი გადის თანამედროვე ხელოვნება, რომელიც მოიცავს ქალაქ კორდობას, რომელიც არასოდეს შეწყვეტს ჩვენს გაოცებას.