ვალენსია, რა კლონური შემთხვევაა!
ანა დევისი და დანიელ რუედა, უფრო ცნობილი როგორც ანა და დანიელი , არის რამდენიმე კრეატიული ფოტოგრაფი, რომლებიც ცხოვრობენ ვალენსიაში, რომელთა ნამუშევრები სუფთა შთაგონებაა.
მასში ჩართვის შემდეგ Forbes 30 Under 30 სია "ბუნებრივი სინათლისა და ყოველდღიური საგნების გამომგონებლური გამოყენებისთვის" ეს კრეატიული დუეტი მუშაობდა ისეთ ბრენდებთან, როგორიცაა Netflix, Disney, Facebook და Pantone, სხვათა შორის.
მისი კადრები აერთიანებს გეომეტრიას, პერსპექტივას და ვიზუალურ თხრობას უნიკალური გზით, რომელიც აჰიპნოზებს ყველას, ვინც მათზე ფიქრობს.
ფასადები, ფანჯრები, კიბეები, ფრესკები... და ისინი ურთიერთქმედებენ სცენასთან, რა თქმა უნდა. არ არსებობს დეტალი, რომელიც გაურბის ანას და დანიელის მიზანს, რომლებიც ასევე დასახელდნენ ჰასელბლადის გლობალურ ელჩებად.
დოჰაში ამ ფასადს ღიმილი მოუტანეს
რა გაერთიანებული არქიტექტურა
„ჩვენ შევხვდით ვალენსიის პოლიტექნიკურ უნივერსიტეტში, სადაც დავამთავრეთ არქიტექტურის სკოლა. ჩვენ არ დავდიოდით ერთ კლასში, მაგრამ ის ფაქტი, რომ ორივეს გვქონდა ინტერესი დიზაინის არქიტექტურის მიღმა, ძალიან სწრაფად გაგვაერთიანა“, - ამბობენ ანა დევისი და დანიელ რუედა.
მათ დიდი დრო არ დასჭირდათ იმის გასარკვევად, რომ მათ შექმნეს შესანიშნავი გუნდი, რადგან ორივე კრეატიული იყო ძალიან განსხვავებული გზით: „ანა არის წარმოსახვითი, ენთუზიაზმი და უფრო სიამოვნებს ხელებით მუშაობა, ვიდრე თავით. მე სრულიად საპირისპირო ვარ: ბოლომდე პერფექციონისტი და ყოველთვის ვღელავ უფრო ტექნიკურ დეტალებზე, როგორიცაა გეომეტრია, კომპოზიცია და გამოსახულების ხარისხი. მას შემდეგ ერთად შექმნა არ შევწყვეტილვართ!“ – ეუბნება დანიელი Traveler.es-ს
”ჩვენ ყოველთვის გვქონდა განცდა, რომ არქიტექტორები კარგად არ აკეთებენ საზოგადოებას კომუნიკაციას იმაზე, თუ რამდენად მნიშვნელოვანია ის, რასაც ჩვენ ვაკეთებთ სინამდვილეში და ეს არის ის, რაც დროთა განმავლობაში ჩვენ აღმოვაჩინეთ, რომ ჩვენ შეგვიძლია დაგეხმაროთ ჩვენი ფოტოების შეცვლაში“, - აცხადებენ ისინი.
ამრიგად, მათ დაიწყეს კონკრეტული შენობების სხვაგვარად ხაზგასმა, და ამგვარად აიძულებს ადამიანებს, რომლებსაც არ ჰქონდათ წინა არქიტექტურული ცოდნა, აღფრთოვანებულიყვნენ კონკრეტული სივრცით, რომელიც სხვაგვარად შესაძლოა არასოდეს გამოიწვიოს მათი ინტერესი.
„როგორც იტყვიან: „იუმორი ძალიან სერიოზული საქმეა“ – განმარტავენ. და ეს არის ის, რომ ანას და დანიელის თქმით, ჩვენ მიდრეკილნი ვართ შექებით ფილმს, როცა ის გვატირებს, მაგრამ ჩვენ ვგრძნობთ, რომ საკმარისად არ ვაფასებთ, რამდენად წარმოუდგენელია კომედია გაგვაცინოს იმავე ფასად.
ამიტომ, თუ არის ფოტოგრაფიის გამოფენები, რომლებმაც შეიძლება ღრმად გაგვახარონ, "ჩვენ გვჯერა, რომ ასევე უნდა იყოს ადგილი იმ სურათებს, რომლებიც ღიმილს გვიქმნის სახეზე", - ამბობს ეს შემოქმედებითი წყვილი.
„სიმილარი-ხე“, ვალენსია
მარტივი, მაგრამ მესიჯით
განმარტება, რომელსაც ისინი თავად აკეთებენ თავიანთი ფოტოგრაფიის სტილის შესახებ, არ შეიძლება იყოს უფრო ნათელი: ”მარტივი, მაგრამ ბევრი გზავნილით. გეომეტრიული და რაციონალური, თუმცა სახალისო და გასაკვირიც!“ - აცხადებენ ისინი.
არქიტექტურის შესწავლამ მთლიანად შეცვალა მისი სამყაროს ხედვისა და მასთან ურთიერთობის გზა. და მიუხედავად იმისა, რომ დღეს არცერთი მათგანი აღარ მუშაობს როგორც არქიტექტორი, ეს საერთო ფონი ეხმარება მათ შექმნან სახალისო და ფერადი სურათები
დიახ, მის კადრებში ნაჩვენებია ყველაზე მრავალფეროვანი შენობების ფოტოები, მაგრამ მათ საერთო არაფერი აქვთ ჩვეულებრივ არქიტექტურულ ფოტოგრაფიასთან. , რაც მის სტილს უნიკალურს და ყველაზე ორიგინალურს ხდის!
Anna & Daniel-ის მიზანი ყოველთვის იყო არქიტექტურის ხალხთან დაახლოება, კრეატიულობისა და იუმორის გამოყენებით როგორც საბაბი იმ ვნების გასავრცელებლად, რომელსაც არქიტექტორები გრძნობენ ქალაქების მიმართ, რომლებსაც ეხმარებიან დიზაინში.
”ჩვენს სურათებში, იმის ნაცვლად, რომ უკანა პლანზე გადავიდნენ, ეს ყოველდღიური არქიტექტურები, რომლებითაც ჩვენ ყოველდღიურად ვცხოვრობთ, გამოდის სინათლეზე, იღებს მთელ ყურადღებას და სიყვარულს, რასაც ისინი ნამდვილად იმსახურებენ. , განმარტავენ არქიტექტორები.
და ასკვნიან: „ჩვენ ასე გვინდა ვიფიქროთ, თუ მოვახერხეთ შექმენით ასახვა იმ შენობების მდგომარეობაზე, რომლებიც დღეს ჩვენს გარშემოა , ჩვენ წვლილს შევიტანთ სამყაროს შეცვლაში, რომელსაც მომავალი თაობები სამომავლოდ დაიმკვიდრებენ”.
"წითელი მეოთხედი", ამსტერდამი
შემოქმედებითი პროცესი
Anna & Daniel-ის შემოქმედებითი პროცესი ბევრად უფრო ტრადიციულია, ვიდრე ერთი შეხედვით ჩანს: „მიუხედავად იმისა, ჩვენ ვმუშაობთ პერსონალურ პროექტზე, თუ ამას ვაკეთებთ კლიენტის ან ბრენდის სახელით, ეს ყველაფერი იწყება ქაღალდი და ფანქარი “, აღიარებენ ისინი.
ცხადია, რომ ყველა ის რეკვიზიტი, რაც სურათზე ჩანს, არის ჩვენი ხელნაკეთი!” დანიელი იძახის.
და რა ხდება, როდესაც ისინი თვითმფრინავში ჯდებიან ან გზაზე დგებიან? მთელი პროცესი ცოტა უფრო რთულდება, როდესაც ისინი მოგზაურობენ, ასე რომ სანამ თავგადასავალს დაიწყებენ, ისინი ზედმიწევნით გეგმავენ თითოეულ იმ სურათს, რომლის გადაღებაც სურთ იმ დანიშნულების ადგილზე, სადაც აპირებენ.
„ეს მოიცავს ონლაინ კვლევას შენობებისა და სივრცეების შესახებ, რომლებშიც ჩვენ გვსურს რაიმე სახით ჩარევა, გაარკვიეთ თითოეული ამ ლოკაციის განათების პირობები, დახაზეთ პირველი იდეები, მიიღეთ ტანსაცმელი და აქსესუარები, რომლებიც შეიძლება დაგვჭირდეს და ა.შ.“, განმარტავენ ისინი.
მართალია, ისინი საშინაო დავალების შესრულებით ცდილობენ აეროპორტში მისვლას, იმდენი რამ უნდა გვახსოვდეს, რომ ეს ყოველთვის ასე არ არის: "საბედნიეროდ, ყოველთვის არის ადგილი იმპროვიზაციისთვის!" აღნიშნავენ ისინი.
მიზანი: მსოფლიო!
ვალენსიიდან ყატარში, ჰელსინკის გავლით, ან ფაქტიურად სადმე სხვაგან, ამ წყვილს არ აქვს საზღვრები, რომლებსაც სურთ ახალი გამოცდილებისა და შენობების გადაღება.
„მსოფლიოს თითოეულ ქალაქში შეგიძლიათ იპოვოთ რაღაც უნიკალური და განსაკუთრებული; განსაკუთრებით თუ ცოტათი დაშორდებით ყველაზე ტურისტულ ზონებს. ” განვიხილოთ წყვილი. სინამდვილეში, მდებარეობების უმეტესობა, რომლებიც მის ფოტოებში ჩანს, ძნელია იპოვოთ ჩვეულებრივი მოგზაურობის სახელმძღვანელოში.
"არსებობს ადგილები, რომლებსაც მხოლოდ მაშინ იპოვი, როცა არ ეძებ", - ამბობენ ისინი, "და ეს არის ის, რაც ყველაზე მეტად მოგვწონს მსოფლიოში მოგზაურობისას: შეურიეთ ყოველი ადგილის ადგილობრივ მოსახლეობას, რათა შეეცადოთ აღმოაჩინოთ ყველა ის ფარული ძვირფასი ქვა, რომელსაც თითოეული ქალაქი ინახავს შიგნით. ”
წითელი კედელი, ოცნების ლაბირინთი
ვიცით, რომ პასუხი მკვრივი იქნება, მაგრამ არ შეგვიძლია არ ვკითხოთ მათ საყვარელ არქიტექტორებსა და შენობებზე: „ბევრი ადგილია, რაც თავში ჩნდება, მაგრამ ესპანელი არქიტექტორის რიკარდო ბოფილის წითელ კედელს ყოველთვის განსაკუთრებული ადგილი ექნება ჩვენს გულებში.
როგორც არქიტექტორები და ფოტოგრაფები, ისინი ყოველთვის ცდილობენ გააკეთეთ აქცენტი შენობებსა და სივრცეებზე, რომლებიც ჩვეულებრივ უკანა პლანზე გადადის, ისინი ერთხელ აქცევს იმიჯის მთავარ გმირებად.
„და ეს არ არის ის, რომ ამ შენობას მეტი ყურადღება სჭირდება. თუმცა ჩვენ ამის გვჯერა ამ შენობის მსოფლიო პოპულარობა არ ემსახურებოდა მის გამორჩეულ სილამაზეს მსოფლიოში“, - დასძენს ისინი.
ისინი თავად ცდილობდნენ ამ სილამაზის ხელში ჩაგდებას 2019 წელს, მისი ბრწყინვალე დიზაინის ყველა კუთხე-კუნჭულის დოკუმენტირება ზედიზედ სამი დღის განმავლობაში.
იდეა საბოლოოდ გახდა Pink-a-boo! რომელიც, როგორც თავად განმარტავენ, „არის სურათების სერია, რომელიც მოგვითხრობს დამალვა-ძიების წარმოსახვით თამაშს ამ საოცნებო ლაბირინთში“.
პატიმრობა
ანას და დანიელის ყველა სურათი გაკეთებულია ღია ცის ქვეშ, ზოგადად საჯარო სივრცეში. რომელიც 2020 წელს პანდემიამ შეწყვიტა.
”პატიმრობის დროს ჩვენი შემოქმედებითი შესაძლებლობები ცოტათი დაზარალდა, განსაკუთრებით მაშინ, როცა სახლიდან გასვლაც კი არ შეგვეძლო, თუ სუპერმარკეტში ან საავადმყოფოში არ უნდა წავსულიყავით“, - აცხადებენ ისინი Traveler.es-ში.
დღეს ჩვენ უნდა გავაგრძელოთ პასუხისმგებლობა და წინდახედულობა. ჩვენ ყველანი ვოცნებობთ ისევ ვიმოგზაუროთ და აღმოვაჩინოთ და ხელახლა აღმოვაჩინოთ მიმართულებები მთელ მსოფლიოში.
”ჩვენ ვერ ვიტანთ ისევ თვითმფრინავში ჩაჯდომას! მაგრამ სანამ ეს ხდება, ჩვენ ნამდვილად გვსიამოვნებს ხელახლა აღმოჩენით ჩვენი ქალაქის ის ადგილები, სადაც აქამდე არასდროს ვყოფილვართ. ამბობს ეს წყვილი, რომელსაც ჩვენ ვაპირებთ თვალყური ადევნოთ, რათა შთაგონებული ვიყოთ მათი ნიჭით.