ნიუ იორკს დიორი აცვია

Anonim

ბრუკლინი იქნება მოდის დედაქალაქი Ნიუ იორკი რამდენიმე თვის განმავლობაში და ისე, რომ ყურადღების ცენტრში მოექცეს მეტროპოლიტენის მუზეუმისთვის დაცული ყოველწლიური გამოფენა მაღალი მოდურიდან, წელს სახელწოდებით In America: A Lexicon Of Fashion. ეს უფრო მეტია, ბრუკლინის მუზეუმში დიორი დაიკავებს ადგილს. ეს დაახლოებით Beaux Arts დაფარული ეზო შექმნილია 1893 წელს არქიტექტორების მაკკიმის, მიდის და უაითის მიერ, რომლებიც პასუხისმგებელნი არიან ქალაქში რამდენიმე ემბლემატურ შენობასა და ძეგლზე, როგორიცაა თაღი ვაშინგტონის მოედანზე პარკში. იმ თითქმის ჯადოსნურ სივრცეში, რომელიც დაცულია დიდი მოვლენებისთვის, გზა კეთდება ამბავი კრისტიან დიორი, ოცნების დიზაინერი 2022 წლის 20 თებერვლამდე.

მისი გვარის ოთხმა ასომ მსოფლიო მოიარა 1947 წლის ზამთარში, როდესაც დიზაინერმა თავისი პირველი კოლექცია გამოუშვა. მოდის ჟურნალმა Harper's Bazaar-მა დაგმო ეს აღლუმი, როგორც ახალი სახე, რომელიც აქამდე არ უნახავს და ამით გამოიკვეთა გენიალური შტამპი, რომელიც მას სამუდამოდ დაჰყვებოდა. კოლექციის ყველაზე სასურველი ნამუშევარი იყო ეგრეთ წოდებული ბარის კოსტუმი, რომელიც ბრუკლინის მუზეუმს ჰქონდა სიბრძნე გამოეტანა გამოფენის სარეკლამო პოსტერზე და გამოეყენებინა გამოფენის შესავალი. ფორმაში მორგებული ქვიშის საათის ქურთუკი, რომელსაც თან ახლდა გრძელი ნაკეც მატყლის ქვედაკაბა, პლაგიატი იყო იმავე წარმატებისთვის მშიერი მრავალი დიზაინერის მიერ.

გამოფენა დაიკავებს ბრუკლინის მუზეუმის Beaux Arts-ის დახურულ ეზოს.

გამოფენა იკავებს ბრუკლინის მუზეუმის Beaux Arts-ის დაფარულ ეზოს.

მოდური რეპერტუარი

შოუს პირველი ნაწილი, რა თქმა უნდა, მოიცავს ამ საკულტო ანსამბლს და მის დიდ რეპერტუარს ჯადოქრობა, რომელიც დიორმა ჩადო თავის ტანსაცმელში 50-იან წლებში. ზოგიერთი კაბა გავრცელდა პარიზში, ლონდონსა და შანხაიში გამოფენებში, მაგრამ ბრუკლინის მუზეუმი ამაყობს, რომ შეაგროვა და გააფართოვა თავისი კატალოგი. გამოფენილი ესკიზების, ფოტოებისა და კაბების ნახევარზე მეტს, 200-ზე მეტს, არასოდეს გაუზიარებია იგივე სივრცე. „გამოფენაც ასახავს განსაკუთრებული ურთიერთობა, რომელიც დამყარდა დიორსა და ნიუ-იორკს შორის. დეტალურად გამოფენის ერთ-ერთი კურატორი ფლორენს მიულერი. „დიორი აღფრთოვანებული იყო არქიტექტურით, მისი გეომეტრიით და ქალაქის ენერგიით და სწორედ ამიტომ გახსნა თავისი პირველი ფილიალი მეხუთე ავენიუს შუაგულში 1948 წელს.

დიორი გარდაიცვალა გულის შეტევით 1957 წელს, მაგრამ მისთვის უკვე ცხადი იყო, რომ მისი არყოფნის შემთხვევაში ხელკეტს ახალგაზრდას გადასცემდა. ივ სენ ლორანი, რომელიც სახლს ღიად ინახავდა . გამოფენის მარშრუტი მიგვიყვანს მემკვიდრეობა, რომელიც დიორმა დატოვა და როგორ გააფართოვეს თავიანთი ხედვა ფირმის შემდეგ სამხატვრო ხელმძღვანელებმა. სენ ლორანის შემდეგ მოვიდნენ მარკ ბოჰანი, ჯანფრანკო ფერე, ჯონ გალიანო, რაფ სიმონსი და ბოლოს, პირველი ქალი მეთაური, მარია გრეისი ჩიური. თითოეულ დიზაინერთან ერთად თქვენი იდენტიფიცირებადი და პირადი სტილი, აქვს პირადი ფართი დაცული. აქ შედარება არ არის, შორს, ოდიოზური, მაგრამ საზეიმო.

გამოფენის ზოგიერთი სამოსი და ობიექტი.

გამოფენის ტანსაცმელი და საგნები.

ისტორია და ფოტოები

ტური მოდის ამ 70 წლის ისტორია აგრძელებს Dior-ის შთაგონების წყაროების ხაზგასმას. ამ მუდმივ ძიებაში ქალურობის არსი, დიზაინერმა დაათვალიერა კაბები და პორტრეტების სტილი მე -18 საუკუნის ნახატები. აქედან მომდინარეობს ეს შეპყრობა მჭიდრო წელით და გაშლილი კალთები მანეკენებზე რომ იშლება, ზედიზედ, მისი მონაკვეთის გასწვრივ.

ერთ-ერთი სიახლეა განყოფილება, რომელიც ეძღვნება დიდ ფოტოგრაფებს რომ უკვდავყო მსახიობები და მოდელები ფირმის ლეგენდარული კაბებით. სამუშაოები რიჩარდ ავედონი, დევიდ ლაჩაპელი და უილიამ კლაინი ისინი თანაარსებობენ მუზეუმის საკუთარი კოლექციიდან ნამუშევრებთან. ცნობილ ადამიანებს აქვთ დაჯავშნილი სივრცე იმ კოსტიუმებით, რომლებსაც ისინი აცვიათ ვარსკვლავები, როგორიცაა ნიკოლ კიდმანი, პენელოპა კრუზი და ნატალი პორტმანი წითელ ხალიჩებზე და ფილმების პრემიერაზე.

მაგრამ ამ ამომწურავი გამოფენის გული, თითქმის სიტყვასიტყვით, ნიმუშის ცენტრშია, არქიტექტურის იმ სამკაულში, რომელიც არის შიდა ეზო. მუზეუმმა შექმნა მოჯადოებული ბაღი და მოაწყო ა ჩაძირული გამოცდილება ბუნებრივი ელემენტების პროგნოზებით და დამათრობელი ფონური მუსიკა. უზარმაზარი ვერტიკალური პანელები ეზოს თითოეულ მხარესა და კუთხის ჭერამდე აწვება ბუნებით შთაგონებული ასი ნაქარგი კაბა. Სინამდვილეში, დიორს ჰქონდა ფიქსაცია ყვავილებზე შემოღებამდე ტიტების წელი, მისი ერთ-ერთი საყვარელი ყვავილი, მის კოლექციაში ისეთივე რევოლუციური ელემენტია, როგორც მისი პრემიერის ახალი სახე.

კრისტიან დიორთან: ოცნების დიზაინერთან, მოდის ერთ-ერთი ყველაზე რევოლუციური შემქმნელი იღებს დამსახურებულ და სრულ ხარკს ქალაქში, რომელიც ასე უყვარდა.

გამოიწერეთ ჩვენი ბიულეტენი აქ და მიიღეთ ყველა სიახლე Condé Nast Traveler-ისგან #YoSoyTraveler

Წაიკითხე მეტი