რა მოხდება, თუ Google-მა მუზეუმებს ჩამოართვა ხელოვნების მთელი კონტროლი?
გეგმა ყველასთვის ერთნაირია. 11 მაისს მუზეუმები საზოგადოებისთვის გაიხსნება COVID-19-ით გამოწვეული შესვენების შემდეგ . ოფიციალურად ისინი იქნებიან 13 მარტს განგაშის მდგომარეობის ძალაში შესვლიდან 59 დღის შემდეგ . მნიშვნელოვანია ხაზი გავუსვა ოფიციალურად , რადგან პრაქტიკაში შეიძლება მეტი კალენდარული თარიღი იყოს, რადგან ბევრია მუზეუმები და კულტურული ორგანიზაციები, რომლებსაც არ სურთ კარის გაღება არ არსებობს უსაფრთხოების გარანტიები მუშებისა და ვიზიტორებისთვის.
„მთავარი პრობლემა ის არის მუზეუმებთან ადაპტაცია ადვილი არ არის “, გვარწმუნებს მიგელ ანხელ კაჯიგალი , სოციალურ მედიაში უკეთ ცნობილია El Barroquista-ს სახელით და წევრი იკომოსი , ა საერთაშორისო არასამთავრობო ორგანიზაცია ეძღვნება მსოფლიო ძეგლების შენარჩუნება . „გამოფენების აბსოლუტური უმრავლესობის ფორმატი შეუთავსებელია სოციალურ დისტანციასთან. მოდით ვიფიქროთ, მაგალითად, კედელზე დამაგრებული სურათების რიგები. როგორ გადაადგილდებიან ვიზიტორები? კედლის პარალელურად? რაც შეეხება გამორჩეულ ნამუშევრებს, რომლებზეც ყველა დამთვალიერებელს სურს შეჩერება?
რა შეიძლება მოხდეს, თუ მოვუსმენთ სექტორის ანალიტიკოსებს, იქნება ა ვიზიტორების მკვეთრი ვარდნა რაც პირდაპირ იმოქმედებს მუზეუმების, როგორც ხელოვნების გადამცემების ჰეგემონური ძალა . „ისეთი მარტივიც კი, როგორიც არის უსაფრთხოების კონტროლი დიდი მუზეუმების შესასვლელებთან, შეიძლება ნიშნავს, რომ 20 ადამიანის გავლას ოცი წუთი სჭირდება, რომლებთანაც ჩვენ ვისაუბრებთ მაქსიმუმ გავლაზე. დაახლოებით 500 ან 600 ადამიანი დღეში . თუ დღევანდელ მაგალითს ლუვრს ავიღებთ, რიგის მისაღებად მხოლოდ რეგულარული ვიზიტორების მესამედი მას შეუძლია დაიკავოს Tuileries-ის კარგი მონაკვეთი. მიუღებელი სიტუაციაა. ამას უნდა დავამატოთ კითხვა, რომელიც, ჩემი აზრით, არის სპილო ოთახში: ვინ გაბედავს მომავალ თვეში მუზეუმში შესვლას? როგორც ჩანს, ჩვენ შეგვიძლია ვიგრძნოთ, რომ ძალიან ცოტა ადამიანი. უცხოელი ტურისტები ერთ სეზონზე არ აპირებენ შემოდინებას და ადგილობრივები არ აპირებენ გაუთავებელი რიგების გაჩენის სიცხეს იგრძნონ მუზეუმში შესასვლელად, რომელიც უკვე სახლთან ჰქონდათ ორი წლის წინ და კიდევ ორ წელიწადში გააგრძელებენ იქ ყოფნას. იწინასწარმეტყველებს.ბაროკისტი.
2019 წელს ლუვრს 9,6 მილიონი ადამიანი ეწვია. ისინი არიან უახლესი ოფიციალური მონაცემები უფსკრულამდე რომ შეიძლება იხილოთ ოფიციალურ ვებსაიტზე. "ლა ჯოკონდა", "ქორწილი კანაში", "სამოტრაკის გამარჯვება" ან "მილოს ვენერა" არ დამალული თვალები. ყველაზე პოპულარული მუზეუმი მსოფლიოში სასიკვდილო სიჩუმე , მთავარი შესასვლელის მონუმენტური შუშის პირამიდით ცისკენ მიმართული ათასობით ტურისტის ასახვის გარეშე, ტელეფონებით, რომლებიც მზად არიან გადაიღონ ფოტოები, რომლებსაც ისინი არასოდეს შეხედავენ, იდაყვების გარეშე, რომლებიც გზას უბიძგებენ წინა რიგში მისასვლელად. „ვფიქრობ, ხელოვნებამ ამაზე სერიოზულად უნდა დაიწყოს ფიქრი პირისპირ მოხმარების ალტერნატივები , რადგან უმეტეს შემთხვევაში მხოლოდ პატჩებია გამოყენებული, ელოდება „ნორმალობას“, რომელიც დღეს წარმოდგენაც არ გვაქვს, როდის ჩამოვა. ზოგადად ტურიზმის მიმართ გაურკვევლობა ძალიან ძლიერია მაგრამ ძალიან სავარაუდოა, რომ ჩვენ აღარასდროს დავუბრუნდებით წინა მდგომარეობას ან, სულ მცირე, რომ მასზე დაბრუნებამდე მრავალი წელი გავიდეს“.
და საუკეთესო პოზიციონირებული, ან ყველაზე ლოგიკური ალტერნატივა, არის გუგლი . სერგეი ბრინის და ლარი პეიჯის კალიფორნიული კომპანია თანამშრომლობს მსოფლიოს 500-ზე მეტ მუზეუმთან და გალერეასთან პანდემიის დროს ხელოვნებაზე წვდომის გაზრდის მიზნით. ხელოვნების დიგიტალიზაცია ყოველთვის კარგი ამბავია უზრუნველყოს მისი უნივერსალიზაცია რაიმე სახის დისკრიმინაციის გარეშე . მაგრამ, შეიძლება თუ არა Google-ის მსოფლიოს დიდ მუზეუმად გადაქცევა საშიში იყოს მუზეუმების სტატუს კვოსთვის? ტექნოლოგიური კომპანიის ერთ-ერთი პირველი ქმედება იყო შექმნა Google Arts & Culture , 10 საუკეთესო მუზეუმის სიით, რომელთა მონახულება ნებისმიერ ცნობისმოყვარე ადამიანს შეუძლია კომპიუტერით. "აქ და ახლა", აცხადებს ძალიან დაწკაპუნებით სათაურს.
„გუგლი გარკვეული პერიოდის განმავლობაში მუშაობდა ამ მიმართულებით, იცის კულტურული მოხმარების მოდელის ცვლილება, რომელიც მხოლოდ დროის საკითხი იყო. პანდემიამ, რა თქმა უნდა, ხელი შეუწყო მოდელის ამ ცვლილებას, მაგრამ ჩვენ ჯერ კიდევ არ ვიცით, რამდენად ღრმა შეიძლება იყოს ეს“, - ამბობს ელ ბაროკისტა. ”ციფრები, როგორც ჩანს, ვარაუდობენ, რომ ამ დროისთვის, მუზეუმებში ვირტუალური ვიზიტები არ ინარჩუნებს ან ინარჩუნებს საზოგადოების ინტერესს : კარგად დაიწყეს, მაგრამ რამდენიმე კვირაში აუდიტორია დაკარგეს. ალბათ ჭარბი მიწოდების გამო ან, ჩემი აზრით, ალბათ იმიტომ ამ წინადადებების ორიგინალობის ნაკლებობა , რომლებიც ჯერ კიდევ განიხილება როგორც სპეციფიკური რესურსები და ხშირ შემთხვევაში ნამდვილად არ უწყობს ხელს დიფერენცირებული გამოცდილება”.
ძალიან გენიალური YouTube გაკვეთილი გვასწავლის, თუ როგორ უნდა დახატოთ ჯოკონდა პატიმრობის მკვდარ საათებში . საუკეთესო ინახება ბოლოს, როდის მონა ლიზას იდუმალ სიცილს ნიღაბი ცვლის . სიმბოლური და ძალიან ძლიერი სურათი, რომელიც შესანიშნავად ასახავს განსაკუთრებულ განცდას: ხელოვნება ჯერ კიდევ არსებობს, მაგრამ ხელოვნება ადამიანების გარეშე, ვისაც უყვარს, ნაკლებად ხელოვნებაა . "Ასეა თუ ისე, Google-ს სურდა ყოფილიყო წინა პლანზე და მიაღწია ამას რადგან, გარდა ამისა, მათ მრავალი წელი აქვთ უკან Google Arts & Culture. სიტუაცია აშკარად სარისკოა, მაგრამ ეს არანაკლებ ისაა, რომ ერთი და იგივე კომპანია აკონტროლებს ფოსტისა და ინფორმაციის დიდ უმრავლესობას, რომელიც ვრცელდება მთელ მსოფლიოში, მათ შორის კვლევით ცენტრებსა და წამყვან კომპანიებზე, რომლებიც იყენებენ Gmail-ს და Google-ის სხვადასხვა ინსტრუმენტებს გადაადგილებისთვის. ინფორმაცია მისი საქმიანობის შესახებ“.
კონტროლი, რომელიც ავლენს ბევრად უფრო ღრმა პარადოქსს, რომელსაც შეუძლია განსაკუთრებული გავლენა მოახდინოს ხელოვნების სამყაროზე. " ზოგიერთმა მუზეუმმა შესაძლოა Google-ს სთხოვოს ნებართვა გამოიყენოს საკუთარი ნამუშევრების სურათები . მაგრამ არც ეს არის ახალი: სიქსტის კაპელის ყველა სურათი ეკუთვნის იაპონიის სატელევიზიო ქსელის Nippon Corporation-ს , რომელმაც ამ უფლების სანაცვლოდ ნახატების აღდგენა გადაიხადა. იმ დროს, შესაძლოა, ვატიკანში კარგი გარიგება ჩანდა, მაგრამ აშკარაა, რომ იაპონური კომპანია უფრო ჭკვიანი იყო, რადგან ამ სურათების კომერციული ექსპლუატაცია ინტერვენციისთვის გადახდილ ხარჯს ანეკდოტურად აქცევს. Google გააკეთებს ზუსტად იგივეს, მაგრამ ბევრად უფრო დიდს. ახლა, როცა არის ქვეყნები, როგორიცაა საფრანგეთი იწყებს გაყიდონ თავიანთი საჯარო კულტურული მემკვიდრეობა პანდემიის გადასახადების გადასახდელად , Google-ის დახმარება განიხილება, როგორც სასურველი კომპენსაცია ან ნაკლები ბოროტება, რომელიც მომავალში აუცილებლად იქნება მრგვალი გარიგება სანტა კლარას კომპანიისთვის“.
მაგალითი დეტალურად. მაგიდაზე არსებული ნომრებით ლიდერები მეტროპოლიტენის ხელოვნების მუზეუმი ნიუ-იორკში პროექტის მთლიანი დეფიციტი ახლოს 100 მილიონი დოლარი . მაჩვენებელი, რომელიც გაცილებით მაღალი იქნება, თუ მუზეუმი არ გაიხსნება ივლისში, როგორც ამას ყველაზე ოპტიმისტური პროგნოზები პროგნოზირებენ. 100 მილიონი დოლარი, რომელსაც ვერანაირი ვირტუალური გამოცდილება ვერ ახერხებს . ”რა თქმა უნდა, დიდი მუზეუმები არ გაიხსნება მანამ, სანამ დეესკალაცია არ იძლევა უფრო მეტ შესაძლებლობებს, რადგან, გარდა ამისა, ფიზიკური ზომების განხორციელება ამ გაურკვევლობით არის ის, რისი საშუალებაც რამდენიმე ინსტიტუტს შეუძლია. Მეორეც, რესტორნები და მუზეუმების მაღაზიები მათ მოუწევთ დახურული დარჩენა აუცილებლად ან ბევრი შეზღუდვით და არ უნდა დაგვავიწყდეს, რომ მაღაზიები მრავალი მუზეუმისა და ძეგლის წმინდა შემოსავლის ერთ-ერთი მთავარი წყაროა“. დასძენს ბაროკოს.
აშკარად საპირისპირო ანალიზია, ვინც ხელოვნებით ნახევრად სავსე ჭიქას ხედავს იცავს ამას ცუდი ჩვევებისგან თავის დაღწევისთვის უკეთესი დრო არ არის . "აუცილებლად, მოდელის შეცვლა გადაუდებელი იყო ზოგადად მუზეუმებისთვის . რადგან მწირი მუჭა გვქონდა ხალხმრავალი მუზეუმები მაშინ როცა აბსოლუტური უმრავლესობა მიიღო ვიზიტები მათ შესაძლებლობებზე ბევრად დაბალი. ეს განაწილება არამდგრადია, რადგან ზიანს აყენებს ორივე მხარეს განსაკუთრებით მცირე მუზეუმებისთვის. როგორც ბიბლიოთეკები აკეთებენ ათწლეულების განმავლობაში, მუზეუმები უნდა იქცეს თემის შესაქმნელად. პრობლემა ის არის, რომ ჩვენ გვყავს ის მუზეუმები, რომლებიც გადატვირთულობისგან ცხოვრობენ და რომლებზეც ვიზიტორთა მოსალოდნელი ვარდნა მათ ფაქტიურად დანგრეულს დატოვებს“.
Ამასობაში, შეერთებულ შტატებში ისინი მიაჩნიათ, რომ საბოლოოდ დაიხურება მრავალი მუზეუმი და კულტურული სივრცე . მას შემდეგ, რაც მუზეუმების ამერიკული ალიანსი მათ იციან არაჩვეულებრივად რთული პერიოდის შესახებ ყველა მათი შვილობილი კომპანიისთვის. გასაკვირი არ არის, რომ მათ ხმა მისცეს არასასიამოვნო კითხვებს, როგორ დაიწყოთ ახალი სამუშაო მუზეუმის დირექტორად, როდესაც თქვენი დაწესებულება დახურულია განუსაზღვრელი ვადით? და მათ გამოაქვეყნეს ძალიან სრული გზამკვლევი კულტურულ დაწესებულებებზე ყველა შესაძლო გავლენის შესახებ ინფორმირებისთვის, იმის გათვალისწინებით, რომ მუზეუმები განაგრძობენ განათლების მთავარ წყაროს ჩრდილოეთ ამერიკელებისთვის ყველა ჩატარებული კვლევის მიხედვით.
კრისტი ს კოულმენი ამ ალიანსის ერთ-ერთმა დამფუძნებელმა პარტნიორმა და ჯეიმსთაუნ-იორკთაუნის ფონდის აღმასრულებელმა დირექტორმა, გამოაქვეყნა თემა თავის Twitter ანგარიშზე 3 ფუნდამენტური პუნქტით, რათა წაახალისოს მისი კოლეგები, რომლებიც ხელმძღვანელობენ მუზეუმებს მთელი ქვეყნის მასშტაბით გლობალური პანდემიის დროს.
მუზეუმების წარმართვა მნიშვნელოვანი ეროვნული კრიზისების დროს (როგორიცაა 9/11, დიდი რეცესია და ახლანდელი), სამი რამ ვისწავლე, რომ გამოვიდე ამისგან უფრო ძლიერი ორგანიზაციით. …
1) იყავი გამჭვირვალე ყველა დონეზე . ეს მოიცავს ხალხის ინფორმირებას ფინანსური გამოწვევების, პოტენციური ზემოქმედებისა და გრძელვადიანი შედეგების შესახებ. ყველაფერი ცუდი არ იქნება, უბრალოდ სხვანაირად იქნება.
2) იყავით თანამგრძნობი . აღიარეთ მუშების შიში, მათ შორის თქვენი. მაგრამ კონცენტრირება გადაწყვეტილებების ერთად პოვნაზე. რომ გადაწყვეტილებები არ არის რეაქციული, მაგრამ ეფუძნება რაც შეიძლება მეტ ინფორმაციას.
3) წაახალისეთ კრეატიულობა . ყველა ორგანიზაციაში არის ნიჭიერი ხალხი. სწორედ მათ შეუძლიათ დაეხმარონ ახალი ოპერაციული პარადიგმის გადაწყვეტილებების ჩამოყალიბებას. „ჩვენ ამას ყოველთვის ასე ვაკეთებდით“ უნდა გაუქმდეს „ჩვენ უკეთესად შეგვიძლია გავაკეთოთ“ სასარგებლოდ.
„მე შემოგთავაზებდი სტრატეგიას, რომელიც დაფუძნებულია ოთხ ელემენტზე“ , ასკვნის El Barroquista უაღრესად სოციალური მიდგომით. " ვალდებულება მუზეუმის პროფესიონალების მიმართ, რათა მათი სამუშაო პირობები იყოს ღირსეული , სხვადასხვა ინსტიტუტებს შორის თანამშრომლობა წინსვლისთვის ერთობლივი გეგმები სხვადასხვა მუზეუმებს შორის საერთო გეოგრაფიულ სივრცეში , საკუთარი კოლექციის გაძლიერება ახალი ნარატივების საშუალებით შიმშილის წინააღმდეგ საბრძოლველად, რომელიც აპირებს დახუროს ონკანი დიდი დროებითი გამოფენებისა და ცნობიერების შექმნის შესახებ. მოქალაქეთა საზოგადოება მუზეუმის ირგვლივ , განსაკუთრებით ინტერნეტისა და სოციალური ქსელების საშუალებით, რათა თითოეულ დაწესებულებასთან ახლოს მყოფი სოციალური ქსოვილი იყოს ის, ვინც მუზეუმს ხედავს როგორც საცნობარო კულტურულ სივრცეს მის ყოველდღიურ ცხოვრებაში და არა როგორც იმ ელიტარულ საიტს, სადაც ისინი მხოლოდ მაშინ დადიან. ვიღაც მეგობარი ან შორეული ნათესავი მოდის, რომ აჩვენოს მისთვის“.