ეს იქნება ჰიპ ჰოპის ახალი მუზეუმი ნიუ იორკში
ბევრი რამ არის პრეტენზია ერთ-ერთისგან ნიუ-იორკის ყველაზე დანგრეული უბნები ნიუ-იორკელებისა და ტურისტების მიერ. ბევრისთვის გაზეთების სათაურები 70-იანი წლები. ქალაქი გაიხსნა იმ ათწლეულში გაკოტრების კარიბჭესთან და სერიოზული სოციალური და რასობრივი უთანასწორობა მათ ხელი შეუწყეს კრიმინალური ბანდების გაფართოებას და ნარკორეალიზაციას. 1977 წლის გათიშვა სწორედ ჩალამ დაამტვრია აქლემს ზურგი და ძარცვისა და ძალადობის სურათებმა მოიარა მსოფლიო. ბრონქსი ფაქტიურად დაიწვა.
იმ ბუშტში უბანი გრძელდება მრავალი ვიზიტორისთვის. რამდენიმე საუბრობს არტ დეკო ფარული ძვირფასი ქვები გამზირზე მიმოფანტული დიდი კონკურსი , მიბაძავს პარიზის შანზ-ელიზეს, ან მისი გასტრონომიის ისტორია ნახევარი მსოფლიოდან და ხარკი ქუჩის ხელოვნებას. მეტი ყურადღება ეთმობა არტურ გამზირის იტალიურ უბანს, უკეთესი ასორტიმენტი ვიდრე მანჰეტენი , იანკის სტადიონი და ახლა უკვე ცნობილი კიბეები, სადაც ფილმი ჯოკერი გადაიღეს.
ძალიან მალე იქნება კიდევ ერთი მიზეზი ამის გამოკვლევისთვის დიდი კონტრასტებისა და დაღლილი ცრურწმენების უბანი. ჰიპ ჰოპს საბოლოოდ ექნება საკუთარი საკათედრო ტაძარი და მხოლოდ რამდენიმე ბლოკის დაშორებით იმ ადგილიდან, სადაც ის დაიბადა.
ერიკ ბ და რაკიმი 1989 წელს
ეს იყო 1973 წლის 11 აგვისტოს ღამე. სინდი კემპბელი მან მოაწყო შინ დაბრუნების წვეულება ბინაში, 1520 Sedgwick Avenue-ზე და შეუკვეთა მუსიკა თავის ძმას, DJ Kool Herc-ს. აღმოსავლეთი ახალგაზრდა იამაიკელი მე ვვარჯიშობდი ა დაწკაპუნების ახალი გზა. იმის ნაცვლად, რომ გამოეყენებინა ორი გრუნტი უბრალოდ ერთი სიმღერიდან მეორეზე გადახტომისთვის, მან ითამაშა ერთი და იგივე თემა, რათა გაემეორა ან გაახანგრძლივოს მომენტები, როდესაც ხალხი აფეთქდა საცეკვაო მოედანზე. ასე დაიბადა ეს ახალი გზა ნაკაწრი რომელმაც ჰიპ ჰოპის თესლი დარგა.
ეს იყო მნიშვნელოვანი წვლილი DJ Kool Herc მაგრამ ლაპარაკისა და სიმღერის კულტურა რითმის შექმნისას ყოველთვის იყო აფრო-ამერიკელ საზოგადოებაში. დენ ჩარნასი, ჟურნალისტი და ჟანრის ერთ-ერთი ყველაზე სრულყოფილი ანალიზის ავტორი გვეუბნება, დიდი ანაზღაურება: ჰიპ-ჰოპის ბიზნესის ისტორია . ეს მუსიკალური ფორმა დამკვიდრდა ქ ბრონქსი რადგან ბევრი ახალგაზრდა იყო, ვისაც ფული არ ჰქონდა და ზოგიერთში ცხოვრობდა სასტიკი სოციალური და ეკონომიკური მიტოვების პირობები . ახალგაზრდა აფროამერიკელები და პუერტო რიკოელები მათ შექმნეს რაღაც ახალი ამ ყველაფრისგან. სიზარმაცისგან გენიოსი გამოვიდა.
ისევე როგორც სამეზობლოში, სადაც ის დაიბადა, Ჰიპ ჰოპი მას მოუწია ბევრ მცდარ წარმოდგენასთან ბრძოლა. მოძრაობამ დააყენა დინამიკი ერთს სამყაროს მიერ უგულებელყოფილი საზოგადოება და დასჭირდა წლები, რომ მუსიკალურ ინდუსტრიას საბოლოოდ მიექცეს ყურადღება. ჩარნასის თქმით, ეს მას უნიკალურ ჟანრად აქცევს. მუსიკა შეერთებულ შტატებში, ნებისმიერი ჟანრის, ფესვები აფრო-ამერიკულ კულტურაშია . ჰიპ ჰოპის დიდი განსხვავება იმაში მდგომარეობს, რომ ის არსებობდა სხვა ჟანრებისგან დამოუკიდებლად, რითაც იცავდა მის შემქმნელებს და მათ უნდა აეშენებინათ საკუთარი ბიზნესი. თანასწორობა შეინარჩუნა რომ ნაკლებად ჩანს მუსიკალური სამყაროს სხვა სფეროებში.
ახლა ჩვენ შევეჩვიეთ ჩამჭრელ თემებს დრეიკი, კენდრიკ ლამარი და ლიზო, მაგრამ მისი გზა პოდიუმამდე ადვილი არ იყო. ჰიპ ჰოპის წარმოშობის შეკუმშვის ერთ-ერთი ბოლო მცდელობა, გარკვეული დისნეის შეხებით, იყო Netflix-ის სერია. The Get Down , დირექტორისგან ბაზ ლურმანი. მიუხედავად იმისა, რომ მასში აღწერილი ფაქტები მხატვრული ლიტერატურაა, ის რეალობაშია დამაგრებული და მისი ერთ-ერთი უდიდესი დამსახურებაა ბრონქსის სოციალური პორტრეტი და მუსიკოსთა საზოგადოება, რომელმაც აამაღლა ეს მუსიკალური ჟანრი.
სახალხო მტერი ნიუ იორკში
The უნივერსალური ჰიპ-ჰოპის მუზეუმი თავის ამბავს სიმკაცრით მოუყვება და მისი გმირების მეშვეობით. პროექტის უკან ისეთი რეპერები დგანან კურტის ბლოუ, აფრიკა ბამბაატა და დიდოსტატი მელ მელი, ყველა დაბადებული ბრონქსში და უშუალო მოწმეა ჰიპ ჰოპის გავლენა საზოგადოებაში. მათ ასევე დააკომპლექტეს კულტურული ელჩები LL Cool J, Ice T და Nas. შტაბს მეტი ექნება 5000 კვადრატული მეტრი გამოყოფილი ფართებით ინტერაქტიული და იმერსიული ექსპონატები , ცოცხალი კონცერტები, ჩვენებები და საგანმანათლებლო სამუშაო შეხვედრები. თუ ყოველთვის ოცნებობდით დიჯეიობაზე, ახლა ამის შესაძლებლობა გექნებათ სალონი მომზადებულია ჭურჭელთან თქვენი მოხერხებულობის ჩასაწერად და თქვენ ასევე შეგიძლიათ გაუზიაროთ სცენა თქვენს კერპებს ვირტუალური რეალობის თეატრში. მიუხედავად იმისა, რომ მისი ხერხემალი, რა თქმა უნდა, მუსიკაა, მუზეუმი ასევე ასახავს შთაგონებას, რომელიც მან გამოიწვია ცეკვა, ხელოვნება და მოდა.
შთაბეჭდილების შესაქმნელად მუზეუმმა გახსნა ამომხტარი ე.წ რევოლუციის ჰიპ ჰოპ მუზეუმი რომელიც ინტერაქტიული და პერსონალიზებული გზით განიხილავს ბრეიქბიტის ევოლუციას (სიმღერის ის მომენტი, რომელშიც მუსიკა იშლება და რიტმს შიშველი, თანხლების გარეშე აჰყვება). Გამოფენა მთელ ათწლეულს იკავებს და მერყეობს 70-დან 90-იან წლებამდე. რათა ვიზიტორებმა შეძლონ ყველა ეპოქის შესწავლა, ეს იქნება მბრუნავი.
ასევე, შემდეგი 21 სექტემბერი , ემთხვევა მშვიდობის საერთაშორისო დღე , გაიმართება ჰიპ ჰოპი 4 მშვიდობა . ეს არის პირდაპირი სტრიმინგი (როგორც ეს ნორმაა კოროვირუსის დროს). 12 საათი სპექტაკლი და მშვიდობის გზავნილები მუსიკის პროფესიონალებისგან. Ეს არის მადისაღმძვრელი მეტი, რათა ლოდინი უფრო მსუბუქი იყოს.
ჩარნა ასკვნის, რომ მუზეუმმა უნდა მხარი დაუჭიროს ინდუსტრიას, რომელიც ახლა მრავალმილიონიანი დოლარია, მაგრამ ასევე გაახილოს თვალები იმ გარემოზე, რომელშიც ის დაიბადა. ეს არ არის მხოლოდ ბრონქსში წასვლა ან მუზეუმის მონახულება. ამით ადამიანებს უწევთ დაბრუნება დიდი ქალაქების ისტორიის იმ მომენტში, როდესაც მათი მოქალაქეები ერთჯერადი იყო. საშინელი მომენტი იყო. და თუ ის რაიმეს გვასწავლის, ეს არის ამ ცხოვრების ღირებულება და ის, რაც ადამიანებს შეუძლიათ გააკეთონ მათთვის ხელმისაწვდომი რესურსებით.
რასიზმის მაქსიმალური ხილვადობის დროს, რომელიც გაჟღენთილია შეერთებულ შტატებში ცხოვრების ყველა დონეზე (არა მხოლოდ) და მხარს უჭერს მოძრაობა Black Lives Matter ჰიპ ჰოპისა და მისი მუსიკოსებისადმი ეს დიდი ხარკი უკეთეს დროს ვერ მოვა. დროა სხვა თვალით ეწვიოთ ბრონქსს.
ჰიპ ჰოპი 80-იან წლებში და დღესაც კი კედლებზე