ფრანჩესკო ჰაიესის "კოცნა", ნახატი, რომელიც ტრიუმფობს მოყვარულებს შორის
არის ნამუშევრები, რომლებიც გამოირჩევიან დანარჩენებზე მაღლა, რომლებიც გამოსცემენ განსაკუთრებულ მაგნიტიზმს და რომელიც მთლიანად გვამწყვდევს, ქმნის კავშირს ნამუშევარსა და ადამიანს შორის, ვინც მას აკვირდება. შეიძლება ითქვას, რომ ასეა სრული ჩახშობა . ეს არის ის, რაც ხდება 'Კოცნა. ახალგაზრდული ეპიზოდი. მე -14 საუკუნის კოსტიუმები" (იტალიურად Il bacio. ჯოვინეცას ეპიზოდი. XIV საუკუნის კოსტუმი ), ვენეციელი მხატვრის მიერ დახატული ზეთი ტილოზე ფრანჩესკო ჰეისი და დაცულია Brera Pinacoteca მილანში.
ჰეშთეგის ქვეშ #ილბაციო , #ilbaciodihayez, #hayezkiss ან #hayez, თავმოყრილია ამ ნამუშევართან დაკავშირებული ათიათასობით პუბლიკაცია, რომელიც საუკეთესო ფოტოგრაფიის შთაგონებას იწვევს. მისკენ სიყვარულით მიუახლოვდნენ ცნობილი ნახატის უკვდავყოფა კამერით ხელში, ორი შეყვარებულის სცენის ხელახლა შექმნა. ახლა, როდესაც Brera Pinacoteca დაიხურა ჯანმრთელობის კრიზისის გამო, "El beso"-ს რეპროდუქციები გადატანილია სახლებში..
პოლიტიკური ნაწარმოები და რომანტიზმისა და უნივერსალური სიყვარულის სიმბოლო
საყოველთაოდ ცნობილია როგორც 'Კოცნა' , ეს სურათი 1859 წელს დახატა იტალიელმა მხატვარმა ფრანჩესკო ჰეისი რომ იგი დაინიშნა ბრეას სახვითი ხელოვნების აკადემიის დირექტორად 1850 წელს. აქედან გამომდინარე, მისი ნამუშევარი პირველად იყო წარმოდგენილი ბრერას აკადემიის ყოველწლიურ გამოფენაზე და დღემდე უკავშირდება ქალაქს.
მე-19 საუკუნის ერთ-ერთ ყველაზე მნიშვნელოვან ნაწარმოებად მიჩნეული, იგი არა მხოლოდ წარმოადგენს იმდროინდელ ევროპაში ასე გავრცელებულ რომანტიზმს, არამედ აქვს პოლიტიკური ფონი რაც ნახატს კიდევ უფრო დაფასებულ მხატვრულ წინადადებად აქცევს. „პინაკოტეკასთვის, ფრანჩესკო ჰაიესის ნაწარმოებისთვის, გარდა იმისა, რომ მნიშვნელოვანი პოლიტიკური ნაწარმოებია და რომანტიზმის ერთ-ერთი სიმბოლო, ის ასევე წარმოადგენს უნივერსალური სიყვარულის “ – ამბობს Traveler.es ვალერია მილეტი ნარდო პინაკოტეკას კომუნიკაციის განყოფილებიდან.
„გამოსახულება გარკვეულწილად რეალისტურად ასახავს ახალგაზრდა კაცს და ახალგაზრდა ქალს, რომლებიც ვნებიანად ეხვევიან თავს და ტუჩებში კოცნიან. სცენა, რომელიც ხასიათდება სცენისა და შუა საუკუნეების კოსტიუმებით, მიანიშნებს პატრიოტი მოხალისის საყვარელთან დაცილებაზე (...) კოცნა ხდება აწმყოს ალეგორია და პოლიტიკური იდეალების გამოხატულება მკვეთრად Risorgimento-დან: სამოქალაქო ვალდებულება და სიყვარული ქვეყნისადმი“, აღწერენ ისინი თავად ბრერას სამხატვრო გალერეიდან.
ფრანჩესკო ჰაიესის "კოცნა", ნახატი, რომელიც ტრიუმფობს მოყვარულებს შორის
უნდა გვახსოვდეს, რომ რისორჯიმენტო ეს იყო ისტორიული პროცესი, რამაც გამოიწვია იტალიის გაერთიანება მე-19 საუკუნეში, სადაც ადრე იტალია დაყოფილი იყო სახელმწიფოებად, რომლებიც დაკავშირებული იყო „არაიტალიურ“ დინასტიებთან, როგორიცაა ჰაბსბურგები. ნახატის შექმნის თარიღი ემთხვევა დამოუკიდებლობის მეორე ომს, რომელშიც ვიქტორ ემანუელ II (სარდინიის სამეფოს ბოლო მეფე და იტალიის პირველი მეფე) ნაპოლეონის ჯარების დახმარებით. მიიღო 1859-1861 წლებში ლომბარდია-ვენეტოს განთავისუფლება, ფაქტი, რომელიც ვარაუდობს იტალიის გაერთიანების მომავალ გახსნას.
ნახატის ფერები ნათელია პატრიოტული გზავნილით რის გადმოცემაც ავტორს სურს: წითელი წინდები და კონცხის მწვანე ლაპი, ლურჯი და თეთრი ტუნიკით შერწყმული, იწვევს იტალიისა და საფრანგეთის დროშები . ამიტომ, გარდა იმისა, რომ იყო ნამუშევარი, რომელიც გასცდა ბოლო საუკუნეებს, როგორც რომანტიკული სტილის საკვანძო ელემენტი, ის იმ დროს ასევე იყო პოლიტიკური ალიანსისა და საკუთარი ქვეყნის სიყვარულის სიმბოლო.
ნაწარმოების ისეთი პოპულარული წარმატება იყო, რომ იგი რამდენჯერმე იქნა რეპროდუცირებული საკუთარი შემქმნელის მიერ. ორიგინალი არის ის, რომელიც ამჟამად მილანშია და 1886 წელს გრაფმა ალფონსო მარია ვისკონტი დე სალიცეტომ შესწირა ბრერა პინაკოტეკას..
საყვარლების სურათი
მიუხედავად მისი პოლიტიკური ფონისა, რომელიც წლების განმავლობაში ასობით ადამიანს უბიძგებდა წასასვლელად ამ სამხატვრო გალერეის 38 ოთახი ამ ნამუშევრის ხელახლა შესაქმნელად , არის ის ვნება და სენტიმენტალობა, რომელსაც ნაწარმოები უხვად გამოსცემს. „ზოგიერთი ნახატი უფრო მეტად მიბაძავს და გადაუღებს მნახველებს (უბრალოდ იფიქრეთ მონა ლიზაზე ლუვრში). ეს ძალიან პოზიტიური ტენდენციაა, რადგან ეს ნიშნავს, რომ საზოგადოება, ზოგჯერ ქვეცნობიერადაც კი, განსაზღვრავს ან ანიჭებს განსაკუთრებულ ემოციურ და პიროვნულ ღირებულებას ხელოვნების ნიმუშებს “, მიუთითებენ ისინი პინაკოტეკადან.
ფრანჩესკო ტომასელი და ვიოლა ტამანინი ისინი ორი შეყვარებული ახალგაზრდა იტალიელია (შესაბამისად 22 და 18 წლის), რომელთა ფოტო ამ ნახატზე ვირუსული გახდა. თითქმის 60 000-მა ადამიანმა მოიწონა პუბლიკაცია, რომელიც ფრანჩესკომ ატვირთა თავის Instagram პროფილზე 2019 წლის აგვისტოში. . ორიგინალი არის ერთი წლის წინათ, როდესაც წყვილმა პირველი ერთად მოგზაურობა მოახდინა და მისგან ეს შესანიშნავი კადრი გამოვიდა.
“ეს იყო 2018 წლის ზაფხული და ჩვენ ერთად ვიყავით მილანში პირველი მოგზაურობისთვის. . სიცხის მიუხედავად, ქალაქის უმეტესი ნაწილის მონახულება მოვახერხეთ და ერთ-ერთი გაჩერება იყო Pinacoteca di Brera. თითოეული ოთახის დაფასების შემდეგ მივდივართ ბოლოზე, სადაც ჰაიეზის "კოცნა" . ნახატის დანახვისას მაშინვე ვიფიქრეთ, რომ კარგი იქნებოდა მისი სუვენირი გვქონოდა“, - განუცხადეს Traveler.es-ს ფრანჩესკომ და ვიოლამ.
მათ არ იცოდნენ, რომ მთელი მხატვრული მოძრაობა ნაწარმოების ირგვლივ და მაინც მაშინვე იგრძნეს, რომ სურათის გადაღება სწორედ მაშინ და იქ უნდა გადაეღოთ: „უკანასკნელ ოთახში ველოდით თითქმის ერთი საათი, სანამ გადაღების შესაფერისი მომენტი დადგა. დანებებას ვაპირებდით, როცა ოთახი საბოლოოდ გაიწმინდა, ავიღეთ სკამი, რომ გამოგვეყენებინა მოლბერტად, ვცდილობდით დაცვას არ დაგვენახა, კამერა ჩამოვწიეთ და ტაიმერი დავაყენეთ. ჩვენ გავიქეცით ნახატის წინ, რომ გვეკოცნა, სწრაფად წამოვედით, რადგან სამხატვრო გალერეა დახურვას აპირებდა. როგორც კი გამოვედით, გადავამოწმეთ ერთადერთი ფოტო, რომელიც გადავიღეთ და ის იყო წარმოუდგენლად სრულყოფილი!”.
ფრანჩესკოსთვისაც და ვიოლასთვისაც კადრს ყოველთვის განსაკუთრებული მნიშვნელობა ექნება რადგან ეს მათ პირველ ერთად თავგადასავალს შეახსენებს . „ეს იყო ერთ-ერთი იმ გამოცდილებათაგანი, რომელიც არასოდეს დაგვავიწყდება. ფოტოს წარმატებიდან თითქმის წელიწადნახევრის შემდეგ ჯერ კიდევ არ გვჯერა, რამდენმა ადამიანმა ნახა და დააფასა ეს კადრი. ნამდვილად მომხიბლავია შენი ნამუშევრებით შთაგონება . ვიმედოვნებთ, რომ ყოველთვის ერთად გავაგრძელებთ მოგზაურობას”, – ამბობენ ისინი აღელვებულები.
მაგრამ ეს არ არის ინიციატივა, რომელიც მხოლოდ სოციალურ ქსელებში ხდება, თავად პინაკოტეკამ იცის თავისი ერთ-ერთი ყველაზე ღირებული ნახატის წარმატება და არ ყოყმანობს მისი გავრცელების ხელშეწყობას . ყოველწლიურად ის აწყობს ინიციატივებს ყოველი ვალენტინობის დღისთვის ამ საკულტო ნახატით, როგორც მისი თემა. „წელს ორმა მხატვარმა ასახა ყველა ასაკის წყვილი, ტილოთ უკან, პორტრეტის ბოლოს, საბაჟო ბეჭდვის ფერწერა ”, - მიუთითებს ვალერია მილეტი ნარდო ბრერას სამხატვრო გალერეიდან.
ხელოვნების სხვა კოცნა
ჰაიეზის ეს ნახატი არ არის ერთადერთი ნამუშევარი, რომელიც წარმოადგენს კოცნას, რომელმაც დიდი გავლენა მოახდინა ჩვენს ცხოვრებაზე. ამას დაემატა ბოლო საუკუნეების განმავლობაში, ნაწარმოებები, რომლებიც შთააგონებს მიბაძვისკენ ყველაზე რომანტიულიდან ყველაზე რევოლუციურ შეხვედრებამდე . ზოგიერთი ყველაზე თვალსაჩინო მაგალითია:
კოცნა, ოგიუსტ როდენის ქანდაკება შექმნილი 1881 წლიდან, სადაც ასახულია პაოლო და ფრანჩესკა, დანტე ალიგიერის შემოქმედების ორი პერსონაჟი, ღვთაებრივი კომედია . ფრანგი მხატვრის მიერ შექმნილ ერთ-ერთ ქანდაკებას პარიზის როდენის მუზეუმში ვიპოვით. (77 Rue de Varenne, 75007 პარიზი, საფრანგეთი)
გუსტავ კლიმტის ავსტრიელი მხატვრის კოცნა დამზადებულია 1907-1908 წლებში და მდებარეობს ვენის ბელვედერის გალერეაში. (Prinz Eugen-Straße 27, 1030, ვენა)
- ფერების ქუჩა ფოტოგრაფი ალფონსო კალზას პროპაგანდაა , რომელმაც 2017 წელს შესთავაზა ფერების დაყენება ვალენსიის კარმენის უბნის ერთ-ერთ ქუჩაზე, ხელახლა შექმნა მისი ფოტოები ფრესკაში სხვადასხვა მხატვრების თანამშრომლობით, რომლებიც ქუჩის ხელოვნების ექსპერტები არიან. კონკრეტულად, იყო კოცნის ილუსტრაცია, რომელიც გამოირჩეოდა დანარჩენებისგან და რომლის ხელახლა შექმნასაც ხალხი არ ერიდებოდა ჰეშთეგის ქვეშ. #კოცნა . (კარერ დე მორე, ვალენსია)
- ბერლინის კედლის კოცნა , ალბათ ერთ-ერთი ყველაზე განმეორებადი ფოტოა გერმანიის დედაქალაქში ვიზიტისას. სუვენირი, რომელიც არ მოგერიდებათ სახლში წაღებას გრაფიკული ფორმატით და რომელიც მდებარეობს ქ ისთსაიდის გალერეა , მსოფლიოში ყველაზე დიდი ღია ცის ქვეშ ხელოვნების გალერეა მას 1300 მეტრზე მეტი აქვს გადარჩენილი კედლიდან . კომუნისტი ლიდერების კოცნის ამსახველი ფრესკა ერიხ ჰონეკერი აღმოსავლეთ გერმანიიდან და ლეონიდას ბრეჟნევი საბჭოთა კავშირიდან , გალერეის ყველაზე ცნობილი ნამუშევარია. აკრძალულია ქალაქიდან გასვლა საჭირო ფოტოსურათის გარეშე! (Mühlenstraße 3-100, ბერლინი).