Фердинанд Ботеро
Күні жаңартылған: 01.02.21 Фернандо Ботеро әлемде ең көп көрмеге қойылған тірі суретші болып саналады және бүгінгі таңда ең көп сұранысқа ие суретшілердің бірі. «Өнер - бұл рухани, өмірдің қиындықтарынан материалдық емес демалыс», - деп жалғастырды суретші. Енді Мадридтегі ұлы Ботеро көрмесі 2021 жылдың 28 ақпанына дейін ұзартылды.
3000-нан астам майлы кескіндеме, 200-ден астам мүсін және он екі мыңнан астам қарындаш, көмір, пастель және сангвиникалық суреттер Ботероның 70 жыл бойы ойлап тапқан тамаша туындысын құрайды.
Сол жеті онжылдықтың алтауы үлгіге енген жылдар Ботеро. Кескіндемеге 60 жыл, Испаниядағы суретшінің бүгінгі күнге дейін өткізілген ең үлкен монографиялық көрмесі.
Артемисияның Мадрид қалалық кеңесімен бірлесіп жасаған ретроспективасын біріктіреді Алпыс жылдық өнер жолын қамтитын үлкен форматтағы 67 туынды және кураторлық етеді Кристина Каррильо де Альборнос суретшінің қызы Лина Ботероның қолдауымен.
Ботеро. 60 жылдық кескіндемені көруге болады CentroCentro бірінші қабатында 2021 жылдың 17 қыркүйегі мен 28 ақпаны аралығында.
Цирк адамдары пілмен (2007)
БОТЕРО ӨЗІМЕН ЫНТЫМАҚТА ЖҮРГІЗГЕН ІРІКТЕУ
Ботероның 67 туындысын таңдау. Біздің елімізде бүгінгі күнге дейін жинақталған ең ауқымды кескіндеме 60 жыл бойы жүргізілді Келуші колумбиялық суретшінің өз көзқарасы арқылы өз жұмысын ой елегінен өткізу үшін шебермен бірлесіп.
Осылайша, суретшінің көзімен ойлана отырып, біз қатысамыз халықаралық деңгейде мойындалған стильге жаңа көзқарас пен рефлексия.
Көрме екіге бөлінеді оның жұмысының ең тән тақырыптарына сәйкес келетін жеті бөлім Бұл оның өнер тарихының классикалық тақырыптарын қызықтыруымен және үнемі зерттеуімен байланыстырады.
Отырған әйел (1997)
А) Иә, біз Латын Америкасы арқылы көркем саяхатқа шығамыз, оның мансабының негізгі тақырыбы; шедеврлерден жасаған нұсқалары өнер тарихынан; натюрморт , оның сүйікті бейнелеу жанрларының бірі; Дін, коррида, цирк, кескіндеменің үш әмбебап тақырыбы, ол толығымен түпнұсқа оқулар жасайды.
Жетінші бөлім Кенептегі акварель, оның соңғы жарияланбаған жұмысын көрсетеді. Ботероның мансабы сол кездегі Колумбиядағы ең танымал техника болған акварельден басталды және осы соңғы серияда әдеттегідей қағазға емес, Ботеро оларды фреска сияқты кенепте үлкен форматта жасайды.
«Жалпы, менің суретім Тициан, Боттичелли, Веласкес өнерінің бүкіл тарихында болғандай, достық тақырыптармен айналысады... Алайда мейірімділік пен сұлулық басым болғанымен, менің шығармаларым өмірдің оптимистік қырын көрсете бермейді. Мен Колумбиядағы, менің елімдегі зорлық-зомбылықтан шабыттанған және Ирактағы соғыс кезінде Абу-Грейб түрмесінде азаптауды көрсететін өте кең серия жасадым ». Фернандо Ботеро Кристина Каррильо де Альборнозға айтады.
Және ол былай дейді: «Егер мен сурет салған кезде өмірді тойлауға тырысамын десем, бұл дұрыс болмас еді. Кескіндеме проблемалары соншалықты күрделі, олар қазірдің өзінде басым. Менің жұмысымда «хабарлама» жоқ. Әркім көргісі келетінін көреді».
Екі апалы-сіңлілі (2019)
ӨЗ СТИЛДІҢ
Фернандо Ботеро өнердің тұлғаның көрінісі екенін айтады және қысқаша айтқанда, ерекше стильдердің жеке көрінісі. Ал егер суретші бір нәрсені мақтан тұтса, ол тапқаны өз стилің, Бұл туралы ол көрменің кураторымен бірге ойлайды.
«Өз стилі болмаса, суретші болмайды. Барлық жақсы суретшілер өз идеяларына сәйкес келетін, бірден танылатын өзіндік стилін жасай алды... Ван Гог, Боттичелли, Ингрес, Пьеро делла Франческа, Вермеер, Веласкес, Джакометти немесе Тапи...» дейді ұстаз.
«Егер мен бір нәрсеге қуансам, біріншіден, мен әрқашан сурет салу арқылы өмір сүрдім, тіпті Нью-Йорктегі алғашқы күндерімде мен сызбаларды 10 долларға сатқан кезде өте нашар болды. Және, ең алдымен, өз стилін тапқан. Бұрын болмаған әлем туралы көзқарас және бұл мен, өйткені мен мұны істеймін» жалғастыру.
Ватикан моншасы (2006)
Бірақ стиль дегеніміз не? «Стиль - бұл суретте үлкен эмоциямен бейнеленетін, өз ішінде болатын, басқа нәрсені жасаудың шығармашылық қабілеті. Мұны суреттейтін мысал - табиғаттағы ең қарапайым пішін: апельсин, бірақ оны бояу өте қиын. Ең кереметі, біреу картинадағы апельсинді көргенде оның Ван Гог, Пикассо, Сезанна немесе Ботероның апельсині екенін автоматты түрде таниды» , аяқтаңыз.
Ботеро. 60 жылдық кескіндеме оның жұмысына жаңа көзқарасты ұсынады және сонымен бірге **көлемнің асқақтығымен, пішіндердің байлығымен, түстердің жарылуымен және мінсіздігімен ерекшеленетін халықаралық деңгейде мойындалған және танымал стиль туралы ойлауға мүмкіндік береді. құрамы.
Сонымен қатар, келуші Ботероның барлық жұмысында жасырылған берік сенімдері мен принциптерін, сондай-ақ оның көркемдік мансабын белгілеген әртүрлі әсерлер: итальяндық Кваттросентодан голландиялық натюрмортқа дейін; және Веласкес, Гойя және Дуреродан мексикалық муралистерге дейін.
Ван Эйк бойынша Арнольфини (2006)
БАРДА БІШІ
май барда биші , Ботероның ең танымалдарының бірі - көрме постері мен мұқабасының суреті оның каталогы – Марио Варгас Льоса, Кристина Каррилло де Альборноз Фисак және Лина Ботеро мәтіндерін қамтитын Arthemisia Books баспасында.
Бұл жұмысты Ботеро салған 2000 жылы Париждегі студиясында және ол алғаш рет Майллол мұражайында оның туындыларының ретроспективасында қойылды.
Суретшінің өзі Кристина Каррилло де Альборнозға бұл әдемі туындының қалай пайда болғанын айтып береді: «Жұмыс процесінде әдеттегідей, ол басқа жұмыс жасап жатқанда ойыма келген шағын эскизден туды. Мен кенепке щеткамен эскиздің негізгі штрихтарын бердім және Мен шығарманың түсі қандай болатынын немесе оның толық құрамын білмей бояй бастадым» , әңгімелейді.
«Мен барлық жұмыстарымды бастаған кездегідей, аяқталған жұмыстың 20% болатынын білдім. Сурет салу әрекетінде мен білмеген қалған 80% ойлап таптым. Мысалы, балеринаның айнадағы көрінісі бастапқы эскизде болмаған. Менің шығармаларым осылай туады», - дейді ол.
Ал солай, нобай бойынша эскиз, маймен май, мүсіннен кейін мүсін, сияқты бұл ұлы суретші түбегейлі бірегей жаңа тілді дамытты, Фернандо Ботеро және онымен бірге заманауи өнер біржола өзгерді.
Ботеро көрме постері. Сурет салуға 60 жыл
ЦЕНТРОЦЕНТРО: МӘДЕНИ АНЫҚТАУ КЕҢІСТІГІ
Орталық орталық , Мадрид Дестино арқылы қалалық кеңестің Мәдениет, туризм және спорт басқармасы басқаратын кеңістік, 1 қыркүйекте халыққа есігін айқара ашты, осылайша жаңа кезең басталды орталықты азаматтарға ашу және ұсыну мақсаттарымен белгіленді барлық аудиторияға арналған көркем және мәдени ұсыныстар.
Мадрид қалалық кеңесі үшін бұл көрме және CentroCentro жаңа көркемдік жетекшісі іске қосатын жобалар, Джулиетта Занматти-Сперанца , олар болжайды бұл муниципалдық кеңістікке жаңа серпін.
Келесі тоқсанға жаңа ұсыныстар қосылатын негізгі жобалар: Ботеро. Кескіндемеге 60 жыл және өнер мен сән арасындағы. Карла Соцзани топтамасынан фотосуреттер , PHotoEspaña 2020 фестивалі аясында.
Сонымен қатар, төртінші қабатта көрмені тамашалауды жалғастыруға болады Элий көрген сарай , қаңтар айында ашылған және аудитория наурыз мен маусым айларына кейінге қалдырылған концерттердің сахнасы болады орталықтың өз өндірісінің музыкалық циклдерінің: диссиденциялар. Дауыс пен ВАНГ дауыстары және Космос 21 тобының концерттер сериясы.
CentroCentro тағы да басты кезең болады ДЖАЗМАДРИД , қараша айында сегіз концертпен және Наурызға жоспарланған DIBUMAD 2020 11-13 желтоқсан аралығында өтеді. Кристалл галереясында.
Біраз уақыт мәдениетіміз бар!
Мекен-жайы: CentroCentro: Плаза де Сибелес, 1, 28014 Мадрид Картаны қараңыз
Кесте: Дүйсенбі-жексенбі, сағат 10:00-ден 20:00-ге дейін.
Жарты бағасы: Жалпы: €12. Арзандатылған: €9