가파파스타 경고: 21세기의 예술은 라이프치히에서 요리됩니다

Anonim

라이프치히 스피네라이 예술가들의 공장

Halle 14 본당에 전시된 작품들

계산합시다. 종이에, Spinnerei의 라이프치히 11개의 미술관, 예술가들이 거주하는 50개의 로프트, 장인 모자 가게, 피아노 가게... 그런데 이게 뭐지? 글쎄, 해방된 도시의 열망의 살아있는 이미지. 라이프치히는 동독에서 가장 터무니없는 문화적 억압을 몸으로 경험했다. , 도시 자체의 충동에 귀를 기울이기보다 오래된 공장과 용광로를 최대한 가동하는 데 더 관심이 있습니다.

결국 모든 것이 폭발했고 1989년에 그를 화나게 한 영혼을 찾아 도시를 떠났습니다. Max Beckmann과 같은 예술가들이 훈련을 받았고 공산주의 시대에도 불구하고 공산주의 후광 아래에서 살고 창조하는 것이 낭만적이라고 생각한 학생들에게 계속해서 세계적인 참고 자료가 된 그의 예술 학교에서 단련된 영혼. 그리고 성벽이 무너지면서 도시는 스스로를 다시 알아보려고 했습니다. 그러나 그가 발견한 것은 1헥타르에 달하는 산업 단지와 거의 숨 쉴 수 없는 분위기였습니다.

20년이 지난 오늘날, 그것은 다시 인식될 수 있습니다. 아트 갤러리는 기적적으로 증식했으며 GFZK와 같은 알아볼 수 있는 공간에는 새로운 작품이 전시됩니다. 그러나 재생의 위대한 기념물은 스피네레이 , 오래된 방적 공장, 면이 실타래로 변한 키 큰 붉은 벽돌 블록의 거대한 복합 단지. 그것은 산업 라이프치히의 영광이었고 지금은 예술 라이프치히의 영광입니다.

라이프치히 스피네라이 예술가들의 공장

Spinnerei에 전시된 작품 중 하나

산업의 분권화로 인한 공허함을 안고 이 공간을 차츰차츰 채워가는 젊은 창작자들의 작품. 그들은 녹슬고 부서진 벽에 그림을 걸기 시작했습니다. 이 대화는 버려진 대중을 사용하는 대안적인 방법이었기 때문에 경제적으로도 긍정적이었습니다. 2000년까지 오래된 방적 공장의 일부는 계속해서 대규모 생산 용도로 사용되었지만 다른 하나는 스피네레이 모든 것을 침략하기 위해 땅을 먹고 있었다. 빛과 미래의 어두운 배를 염색합니다.

"오늘은 사용 가능한 공간의 절반도 사용되지 않습니다."라고 다양한 복합 단지를 안내하는 자원 봉사자 중 한 명인 Anna가 말합니다. Anna는 그렇지 않으면 거대한 복도를 탐색하는 것이 불가능하기 때문에 없어서는 안될 도움이 됩니다. 이 복도 중 한 곳에서 라이프치히 국제 미술 프로그램(Leipzig International Art Program)이 진행됩니다. 라이프치히 국제 미술 프로그램은 전 세계의 예술가들을 한 지붕 아래 모으는 것을 목표로 하는 야심찬 프로젝트입니다. “서로를 알아가고, 인상을 주고받으며, 서로에게서 배우는 것이 아이디어입니다.” , 안나를 설명합니다.

라이프치히 스피네라이 예술가들의 공장

다락방에 포트가 있는 캔버스를 보여주는 마리아

광범위한 개인 또는 공유 로프트가 조립식 문 뒤에 열려 전 세계의 재능이 계절에 따라 그림을 그리는 곳입니다. 그렇기 때문에 그의 더러운 벽은 그의 잠재력과 예술을 보는 방식을 드러내는 스케치, 에세이, 작은 작품으로 가득 차 있습니다. "베오그라드에 살고 있는 드라간과 뉴욕에서 공부하는 마이클이 점토와 캔버스에 대한 경험을 공유하는 유일한 방법입니다." 대화가 이 프로그램의 주요 목표임을 강조합니다.

Maria는 항구에 집착하는 Salerno 출신의 예술가입니다. "역설처럼 들리지만 더 나은 관점으로 그림을 그리기 위해 라이프치히에 왔습니다."라고 그는 확신합니다. 그는 기회를 잡고 그들이 기술을 향상시키기 위해 대학에서 장학금을 받고 보통 손님으로 온다는 것을 설명합니다. “도시의 자극에서 벗어나는 것도 편리합니다. 우리 자신을 뿌리 뽑고 예술가 자신을 찾는 데 집중하는 근본적인 방법인 것 같습니다. 적어도 나는 그렇게 이해한다." 마리아가 설명합니다.

그러나 Spinnerei의 모든 것이 예술가와 함께하는 일종의 빅 브라더는 아닙니다. 첫 번째 목표는 폭로하는 것이며, 도시에서 가장 중요하고 위험한 갤러리가 내기를 보여줄 장소를 갖도록 하는 것입니다. 답) 네, 공장의 오래된 동맥 중 하나의 측면에 집중된 오래된 파빌리온에 최대 11개의 집이 전시됩니다.

라이프치히 스피네라이 예술가들의 공장

붉은 벽돌이 특징인 스피네레이

Halle 14의 본당에서 거대한 얼굴들이 노출된 기둥이 있는 황폐한 방을 지켜보고 있습니다. 이전에는 작은 홀에서 많은 학자들이 탁자에서 이야기를 나누거나 방대한 도서관에 문의했습니다. 아이겐+아트에서는 그림은 그림을 자연스럽게 비추는 채광창이 있는 방에 전시되어 그 장소에 거의 인과 같은 백색광을 제공합니다.

새로운 개념을 탐구하는 것 외에도 Spinnerei에는 보다 전통적인 유형의 관광객을 위한 틈새 시장도 있습니다. 그의 카페에서 예술가들은 일상에 초점을 맞춘 사교 모임에서 시끄러운 세상으로 돌아갑니다. 연금을 통해 방문자는 LAI 장학금 소지자와 유사한 다락방에서 생활할 수 있습니다. 오래된 공장의 삶을 보여주는 작은 박물관 , 노동자 축구팀의 페넌트나 오래된 라디오와 같은 신기한 물건으로.

또한, 내부에는 에로틱한 영화를 포함하여 모든 종류의 영화가 상영되는 알모도바리안 스타일의 작은 영화관이 있습니다. 대안에 대한 대안 제안은 지방 정부가 개점을 허용한 일부 상점에서 완료됩니다. , 요구 사항을 충족하는 한: 수공예품 또는 예술과 관련된 것. 그렇기 때문에 이곳을 방문할 때 이 멋진 곳의 그림 같은 움푹 들어간 곳, 호기심 많은 모자 가게나 자전거 공방을 한 번도 놓치지 마세요. 예술은 무엇이든 할 수 있다는 것을 보여주는 아름다운 은유입니다. 지금은 Lepzig에서 오페라를 즐기기에 좋은 시기입니다.

라이프치히 스피네라이 예술가들의 공장

자전거 가게

더 읽어보기