Yamaoka Tavern: 예술이 가득한 창고, 일식 레스토랑, 마드리드의 순수한 역사

Anonim

야마오카의 삶에 직감으로 다가온 그림과 요리

야마오카의 삶에 직감으로 다가온 그림과 요리

“이성은 소멸하고 전체 상상력은 통합되거나 총체화되기 때문입니다. 이성만이 사람을 죽이고 상상력이 생명을 주는 것이다 . (…) . 이성, 머리는 우리에게 아무 것도 말하지 않습니다! 상상, 마음은 우리에게 모든 것을 말해줍니다. 그리고 무와 모든 것 사이에서 우리 안에 있는 모든 것과 무를 합쳐서 우리는 만물이신 하나님 안에 살고 있으며 하나님은 우리 안에 사십니다. 그분 없이는 우리가 아무것도 아닙니다.”

**미구엘 드 우나무노, 비극적인 삶의 느낌에 대하여(1912)**

1969년에 너무나 많은 일들이 일어났습니다 행복감, 현기증 및 메스꺼움이 혼동됩니다..

야마오카 키요시

야마오카 키요시

리처드 닉슨 회장으로 취임했다. 폭동 돌담 집단의 존엄성을 맹렬히 발산했다. LGBTQ. 솔직한 그는 후안 카를로스 데 보르본(Juan Carlos de Borbón)을 후계자로 임명했습니다. 맨슨 패밀리 히피의 황혼을 피로 봉인하고 병적인 매혹의 측근을 소환했습니다. **LSD는 기쁨과 희망의 전율처럼 우드스탁을 휩쓸었습니다**. 그만큼 아폴로 11호 달 표면에 도달했습니다. 브레이브스는 '사랑과 동정'을 불렀다. 찬란한 우울과 함께...

와이 야마오카 키요시 그는 요코하마에서 시베리아로 그를 데려가는 배를 탔습니다. 그곳에서 그는 유럽을 가로질러 긴(그리고 단서 없는) 여행을 시작했습니다. 언제 타야할지 몰랐던 기차에서 모두가 주요 수도에서 밤 00시에 그것을 던졌기 때문에. 스톡홀름에서 그는 시장에서 사과를 팔던 스페인 여성과 사랑에 빠졌습니다. 당신이 종류로 가져간 서명 풍만한 신탁.

** 마드리드는 그를 여러 가지 깨달음으로 맞이했습니다 **. 하나, 황혼의 하늘의 갈색. 다른 하나는 태양과 그림자의 입사, 밝게 드러나는 것과 그림자 속에 감추어진 것의 형이상학적 의미이다. 그리고 다른 하나(마지막이 아님)의 모습입니다. 안토니오 가데스 신선한 거리의 이른 아침에 호스로 두드리는 것.

그는 그 장면을 생생하게 기억했다. 타란토스 (프란시스코 로비라 벨레타, 1963), 좋아하는 영화, 좋은 플라멩코 파티에서 돌아오는 동안 무어인의 목장 , 쓰레기 수거통에서 쏟아지는 물줄기 사이에서 Bailén 거리를 건너고 있습니다.

키요시는 과거의 작품을 찾기 위해 낡은 창고를 뒤집니다.

키요시는 과거의 작품을 찾기 위해 낡은 창고를 뒤집니다.

1년 후, 1970년 , 뉴스에 충격을 받은 목격자 일본의 위대한 작가 미시마 유키오의 자살 의식을 통해 세푸쿠 . 첫번째 하라키리 제2차 세계 대전이 끝난 이후 계속되고 있는 일입니다.

일본에서는 야마오카는 야구를 했다 형의 부탁으로 가계 빚을 갚으라고 3년 동안. 피곤한 그는 떠나기로 결정했고 사진 작가로서의 행운을 시험해보십시오 . 그리고 그는 50~60년대 일본 상업 사진의 벤치마크인 **Takashi Kijima**의 제자가 되었습니다.

그러나 스페인은 그를 por bulerías, por soleá, **ay el garrotín de Carmen Amaya **라고 불렀습니다. "스페인 블랙 페인팅" , 영혼의 수술 타피 그리고 거의 슈라우드의 포병들, 저들을 봐 . 그는 본능에 대한 확신과 아직 발견하지 못한 것을 꿈꾸는 사람의 배고픔을 안고 스페인으로 떠나기로 결정했습니다.

1972년 그는 입사했다. 산 페르난도 미술 아카데미 . 2년 후, 도쿄 문예 신주 갤러리 첫 전시회를 열었다. 1986년에는 뉴욕 시장과 잘 연결된 유명한 **Ueda Gallery(Tokyo)**의 차례였습니다.

78세의 야마오카는 들판의 붉어진 얼굴을 가지고 있습니다.

78세의 야마오카는 들판의 붉어진 얼굴을 가지고 있습니다.

El Escorial에 사는 예술가 친구는 그녀에게 이렇게 말했습니다. “산이여, 나는 당신을 식사에 초대합니다” _(그의 성에 대한 애칭: ) _. 와이 Yamaoka는 Sierra de Guadarrama 기슭의 그 마을에 머물기로 결정했습니다. , Felipe II의 흔적으로 장식되었습니다. 그는 집과 거대한 스튜디오를 찾았습니다.

80년대 후반 그의 작품은 이미 뉴욕의 소호에서 공간을 찾았습니다. 덕분에 버팔갤러리.

그는 치유가 끝나지 않는 전쟁 고기와 같은 스테이플 납판으로 작업했습니다. 마지막 숨결에 하늘을 바라보는 물푸레나무; 수백명의 야시로 [社] 또는 "신의 작은 집"(그가 부르는 대로) 영혼이 순례 후 휴식을 취하는 곳으로, 많은 사람들이 못으로 실루엣을 하고 있습니다. 수천 개의 파편으로 미시마로 가는 길을 건설했습니다.

'Two Men in Manhattan'은 1980년대 후반 야마오카의 뉴욕 시대 작품이다.

1980년대 후반부터 Yamaoka의 뉴욕 무대에서 작업한 'Two Men in Manhattan'

그러나 그녀는 여전히 배를 타고 갈비뼈 사이를 떠다니는 고뇌에 이름을 붙일 수 없었다. 그가 우나무노를 발견하기 전까지. 그리고 나타났다 실버 빅 애플 (큰 은색 사과) .

그 안에서 맴돌던 일본적 개념이 갑자기 떠올랐다. 해방의 의미 : 시쇼 [ ]. “사전에는 스페인어로 번역하는 것이 아이디어라고 나와 있습니다. 그러나 그것은 정확히 철학도 아닙니다. 나는 Unamuno를 읽고 내 예술의 의미를 이해했습니다. 그의 고뇌는 나의 고뇌 ”.

1997년에 그는 회사와 계약을 체결했습니다. 마드리드 에두르네 갤러리 , 1964년 설립 마가리타 데 루카스와 안토니오 나바스쿠에스 : 스페인 현대미술의 선구자. 그리고 그는 1998년과 2000년에 ARCO에서 전시를 끝낼 것입니다.

그들의 78세 야마오카는 들판의 붉어진 얼굴을 가지고 있습니다. 그는 우리에게 그의 복잡한 여행 그의 집 지하실을 방문했을 때, 1,000개 이상의 작품을 보관하는 곳 (많은 사람들이 결코 전시되지 않았습니다).

선술집 야마오카의 붉은 참치 다다키

선술집 야마오카의 붉은 참치 다다키

당신의 집은 따뜻한 뼈대입니다. 냉정하고 혼란스러운 . 그리고 그는 우리가 다양한 요리를 맛보는 동안 재미있는 분석들 사이에서 자신의 삶을 계속 내레이션합니다. 야마오카 선술집 _(Calle las Pozas, 31, San Lorenzo del Escorial) _: 왕실 사이트의 형언할 수 없는 공개된 비밀.

회복과 그의 연결은 그의 삶을 만드는 또 다른 우연의 일치입니다. 호기심 많은 사람들을 위한 잔치 . 그러나 우리는 그것을 생존으로 요약할 수 있습니다.

제안 약간의 일본 영향이 가미된 맛있는 수제 요리 자신이 정의한 바에 따라 야마오카 스타일 : 표고버섯 소스를 곁들인 부드러운 규동; 참치 타다키; 새싹, 새우, 참깨, 토비코 샐러드… 그리고 그가 우리에게 확신하는 요리는 그의 설립 성공의 전과 후를 표시했습니다. “야마오카 아보카도” : 행운의 따뜻한 샤리 베이스 샐러드 (초밥을 준비하는 밥) 그리고 미역, 아보카도, 절인 참치 타르타르 층.

Unamuno 맛을 찾고 계십니까?

야마오카 선술집의 테이블. 벽에는 일본 동요 '나나츠노코'의 가사를 읽을 수 있습니다.

야마오카 선술집의 테이블. 벽에는 1921년 Nagayo Motoori & Ujo Noguchi의 일본 동요 'Nanatsu no ko'의 가사를 읽을 수 있습니다.

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