MET에서 열리는 새로운 전시회와 함께 그의 그림에서 드로잉과 판화로 옮겨갑니다.
화가의 경력에서 놀라움은 몇 년이 지나도 멈추지 않습니다. 프란시스코 데 고야를 생각하면 , El 3 de Mayo en Madrid, 그의 아들을 삼키는 Saturno 또는 La maja 알몸(그리고 옷을 입은)과 같은 그림이 우리 머리에 빠르게 그려집니다. 그러나 이번에는, 스페인 예술가는 뉴욕의 메트로폴리탄 미술관(Metropolitan Museum of Art, MET)에 초안과 조각가로 상륙합니다..
고야의 그래픽 상상이라는 이름으로 , 전시회는 그의 경력 전반에 걸쳐 고려한다면 어려운 작업인 그의 최고의 작품 중 일부를 복구할 것입니다. 그는 거의 900개의 그림과 300개의 판화를 제작했습니다. . 뿐만 아니라 이번 전시회는 스페인 이외의 지역에서 활동하는 그의 작품을 다룹니다. 뉴욕과 보스턴뿐만 아니라 프라도 미술관과 스페인 국립 도서관에서도.
도덕과 윤리는 항상 Goya의 지침이었습니다. 브러쉬를 들때. 와이 그의 많은 그림에서 역사가 묘사되었습니다. , 그의 그림을 통해 수많은 에피소드를 상상하기 쉽습니다. 그래픽 작업에 관한 한 그는 다음과 같은 주제에도 관심을 보였습니다. 정치적 자유주의, 미신의 부정 또는 지적 억압에 대한 비판.
그렇기 때문에 이번 전시는 오늘 2월 12일에 개관한 이 전시회는 그가 자신의 그림을 사용하여 연설하고 의견을 제시한 방식을 자세히 설명합니다. 말 못하는. 그의 판화는 그의 의견과 판단을 나타냈으며, 폭력적인 사회적, 정치적 변화에 대항하는 예술적 무기 살았던 것.
고야는 스페인 독립 전쟁의 잔학 행위에 대한 대응으로 자신의 그림을 사용했습니다.
경로
전시회 방문객들은 여행을 할 수 있습니다. 60여 년 동안 총 100점의 작품으로 3개의 갤러리에 배치 대략적으로 시간순으로 정리했습니다. 따라서 시리즈와 같은 제목을 통해 그의 초기 판화를 포함할 것입니다. 당시 스페인 사회를 풍자한 로스 카프리초스(Los Caprichos) 또는 스페인 독립 전쟁의 잔학 행위가 묘사된 전쟁의 재난(The Disasters of War) . 그러나 또한 석판화 시리즈 Los toros de Bordeaux와 같이 나중에 나온 것들도 있습니다.
그리고 그의 그림에 관해서는 , 가장 뛰어난 것 중 일부는 전시회를 차지할 것입니다. 그의 자화상 중 하나 다른 방법으로 혀를 움직이기 위해 , Condemned 그룹에 속해 있으며, 종교 재판에 의해 투옥되고 고문을 당하거나 나중에 술이 주인공이 되는 것을 보게 될 것이다. 그리고 Goya는 사회적 관계에 영향을 미치고 통제력을 상실하고 폭력의 서곡이 되는 이것의 힘을 보여줍니다.
아티스트가 다루는 주제는 다음과 같습니다. 계몽주의의 변형 또는 종교 재판의 공포 , 다음과 같은 보다 친밀하고 반성적인 주제로 인간의 광기 또는 남녀 관계 . 결국, 그들은 모두 열린 문을 구성합니다. 그들의 사고 방식, 원칙, 주장 및 사회 비판.
드로잉과 판화 측면에서 오늘날 그의 기존 예술적 유산의 상당 부분은 여덟 개의 스케치북 고야가 일기장으로 사용했던 것. 에 의해 황폐화 된 후 1790년대에 그를 귀머거리로 만든 질병 , 구호의 한 형태로 이러한 노트북을 만들기 시작했습니다. 저기, 깊은 생각과 고민을 쏟아냈다 시간이 지남에 따라 해당 이미지로 돌아갈 수 있습니다.
이 그림 '거상'은 그의 유명한 동명의 그림과 관련이 있습니다.
MET 쇼에서 볼 수 있습니다. 매우 인기있는 작품, 널리 배포 활동 기간 동안 뿐만 아니라 그가 살아 있는 동안 빛을 보지 못한 사람들 . 어떤 경우에는 그는 단순히 남아있는 부족한 인상을 남겼습니다. 가까운 친구 서클에서.
마크 맥도날드가 주최한 전시회, MET 웹사이트와 소셜 네트워크에 #GoyaGraphics 해시태그와 함께 제공됩니다. . 박물관에서 모든 사람이 전시를 관람할 수 있도록 하였으므로 멀리 계신 분들도 걱정하지 않으셔도 됩니다. 비디오 투어도 활성화 . 할 수 있는 완벽한 기회 우리가 아직 발견하지 못한 Goya의 작업 중 일부를 발견하십시오. . (5월 2일까지)