라고 여겨진다. 잉마르 베르그만 그의 영화에 대한 아이디어를 생각해 냈습니다. 사람 어느 날 그는 매우 아팠다. 심각한 폐렴의 열병을 앓고 있던 그가 전 연인인 여배우가 등장한 사진을 누군가가 건네주었다. 비비 안데르손 , 아직 만나지 못한 다른 통역사와 함께 리브 울만 . 둘 사이의 유사성은 너무나 충격적이고 너무 고무적이어서 울만과 안데르손이 주연을 맡은 그의 여러 걸작 중 아마도 가장 위대한 것을 감독함으로써 그의 집착을 떨쳐버릴 수 밖에 없었습니다.
우리는 정확히 모른다 한 사람이 다른 사람의 반영과 혼동될 수 있을 정도로 비슷한 두 여성의 주제에 매료되는 이유 . 그러나 그 매력은 사실입니다. 그리고 영화는 그것을 구체화하는 데 특히 효과적이었습니다. 히치콕이 있습니다. 선회 , 한 여자를 다른 여자(자신)로 바꾸는 과정을 통해 모든 사랑에 빠지는 메커니즘을 파헤치는 영화. 그들은 거기에있다 로버트 알트만, 카를로스 사우라, 데이비드 린치, 브라이언 드 팔마, 대런 아로노프스키 . 그리고 일부 다른 사람들.
잉마르 베르그만의 '페르소나'에서 울만과 안데르손
그림의 경우 1843년부터 이 작품의 포장 문제를 거의 다루지 않았다. 테오도르 샤세리오 그는 그의 멘토 Jean-Auguste-Dominique Ingres와 함께 막 배를 쪼개고 있었는데, 그는 프랑스 낭만주의 화가들 중에서 가장 성공적이고 또한 가장 화성인이며 좋은 옛날에 그를 불렀습니다. "그림의 나폴레옹" . 파리의 Saint-Merri 교회를 위해, Chassériau는 Santa María Egipciaca의 프레스코화를 저질렀습니다. 뭐였더라 같은 소득보다 많은 소득 , 그리고 그 후 그는 더 이상 그에게 말을 걸지 않는 반면에 교사처럼 그림에 어느 정도 흠뻑 젖었을 것입니다. 그래서 이 이중 초상화에서 그는 분위기와 색 구성표로 인해 다른 분야로 빠져들었습니다. 안톤 반 다이크 (저 멀리) 그리고 유진 들라크루아 (훨씬 더 가깝다).
그림 속 주인공들은 옷을 입고 빗질도 똑같이 했고, 그 모습이 너무 비슷해서 같은 사람이나 적어도 쌍둥이라고 해도 과언이 아니다. 그러나 서로의 자매이자 화가이기도 한 두 여성은 나이 차이가 많이 난다. 줄을 서다 , 스물한 살의 막내의 팔을 잡는다. 아델 , 서른셋이고 초상화가를 지휘하는 일그러진 표정 이것은 그가 자신의 피를 불신하는 법을 배웠음을 나타냅니다.
이미지의 모든 것은 순수한 계급 긍정입니다. 자매 드레스, 금색과 빨간색으로 . 그들의 환상적인 숄, 진홍 Chassériau가 곧 채택할 오리엔탈리즘 스타일을 기대합니다. 그들이 포즈를 취하는 국내 인테리어. 헤어스타일, 장신구, 섬세한 장미, 튼튼한 마호가니 캐비닛.
'화의 나폴레옹' 샤세리오의 자화상
모든 것은 프랑스의 부르주아지를 영화롭게 하기 위한 것 같다. 올리언스의 루이 필립 , 프랑스의 마지막 왕. 좀비 왕 , 그건 그렇고, 갈리아 군주국은 나폴레옹 (첫 번째, 진짜 왕)이 제국의 월계관이 전설에 적합하다고 결정한 이후로 살아있는 죽은 자들이었고, 이후의 부르봉 왕가 복원이나 오를레앙 왕가는 그 위엄을 되살릴 수 없었습니다. 태양왕의 법정.
그것이 Luis Felipe의 부르주아 상승기였습니다. 프랑스의 모든 사람들은 존경받을 만한 부르주아가 되고 싶었습니다. . 왕이라도 되고자 하는 것은, 혹은 적어도 그것이 전하고자 하는 것이었고, 그것은 이미 아래의 왕에게서, 그렇구나. 그들은 또한 경제적 번영의 해였습니다. 그것들이 더 이상 존재하지 않을 때까지, 그리고 발명품이 카드로 된 집처럼 무너질 때까지 1848년 혁명 . 그러나 우리가 다른 시간에 이야기할 다른 이야기.
그 전에 광란, Chassériau 자매들은 그들의 열망을 자랑스러워했습니다. , 그리고 시간은 그들이 틀리지 않았음을 보여주었습니다. 왜냐하면 그때부터 지금까지 부르주아지는 통제실을 떠나지 않았다 . 또한 현재로서는 그렇게 할 계획도 없습니다.
테오도르 샤세리오가 그린 '두 자매'(1843)가 파리 루브르 박물관에 있다.
그림으로의 여행: 테오도르 샤세리오의 '두 자매'