"내 목소리가 육지에서 죽었다면, 해수면으로 가져가라..." 라파엘 알베르티
"내 목소리가 육지에서 죽었다면 / 해수면으로 가져가 / 해안에 그대로 두십시오" 라파엘 알베르티
을 위한 아나 도카보 , 위대한 시인인 그의 삼촌인 라파엘 알베르티의 다음 구절은 그의 삶의 철학을 완벽하게 정의합니다. Valencian 예술가는 Traveler.es에 "내가 바다 근처에 있지 않을 때 비슷한 일이 나에게 일어납니다."라고 말합니다.
작은, Ana Docavo는 Jacques Cousteau가되는 꿈을 꾸었습니다. 그리고 해양학을 공부하세요. 바다는 언제나 그의 위대한 열정이었고, 비록 그가 그녀의 몸과 영혼에 헌신하기로 결정한 것은 4년 전이었습니다.
바다가 만든 예술
바다와 예술, 자연과 인간, 그것들은 이제 그의 작업의 진원지를 형성하며, 매우 상반되는 동시에 매우 일치하는 이 두 가지 힘의 지원을 받습니다.
중복을 용서하십시오. Ana Docavo가 정확히 물 속의 물고기처럼 느끼는 바다에서, 그리고 거기서 그는 자신의 작품을 만드는 재료를 얻습니다.
“내 작품은 내가 바다에 잠길 때 발견하는 모양과 색상의 반영입니다. 별, 고슴도치, 모래, 나무 판자, 밧줄… 매번 새로운 놀라움과 새로운 도전입니다.”라고 Ana는 말합니다.
조각의 기원
계속 수영, 계속 수영...
Ana Docavo는 발렌시아에서 태어났습니다. 그리고 마드리드와 마요르카 사이를 오가며 일을 위해 세계 곳곳을 여행한 후, 그녀는 몇 년 전 고향으로 돌아와 기뻐합니다.
드디어, 자크 쿠스토가 되려는 그의 꿈은 연기되었고, 그는 농업 공학을 공부하고 양식업 석사 학위를 받았기 때문에 "내 아이디어는 지중해에 해양 농장을 세우는 것이 었습니다." , 그는 Traveler.es에 설명합니다.
그럼에도 불구하고, 우연한 기회에 그녀는 20년 동안 명문 출판사의 일원이 되었습니다. 중세 필사본의 복제에 전념했습니다.
그러나 그의 꿈이 그곳에 있었고 바다가 있었고 위대한 열정보다 강한 것은 없었습니다. "내 것은 항상 바다였기 때문에 4년 동안 나의 가장 큰 취미는 나의 직업이기도 하다."
바다에 대한 이 열정은 어디에서 오는가? “저는 증조부인 라파엘 알베르티로부터 바다에 대한 사랑을 물려받았습니다. 내 작업에 미치는 영향은 유전의 문제입니다. 가족 중에 '알베르티 지점'이 있다고 하는데, 우리는 가장 창의적이고 바다를 사랑하는 사람입니다. 우리는 그것을 우리의 피로 가지고 있습니다.”라고 Ana는 말합니다.
그리고 그것은 Cousteau가 말했듯이 다음과 같습니다. "바다에는 현재도 미래도 없고 오직 평화만이 있을 뿐이다." 그리고 세계에서 아나가 가장 평화를 느끼는 곳은 수중입니다.
Ana Docavo: 바다의 예술가
기후 변화에 반대하는 예술
도카보의 철학을 압축할 수 있는 구절이 있다면, 틀림없이 이렇습니다. "예술, 기후 변화에 맞서 싸우는 나의 도구".
작품에 대한 영감과 재료를 찾아 여행하는 동안 Ana는 다음과 같은 사실을 깨달았습니다. "지금 행동하지 않으면 후퇴는 없을 것이며 우리 손자들은 산호 사이로 잠수하거나 많은 해양 생물을 만날 수 없을 것입니다."
현재, “저는 각 프로젝트를 자선 활동에 연결합니다. 나는 미래 세대에게 환경을 돌보아야 할 필요성을 인식시키려고 노력합니다.”라고 그는 말합니다.
조각의 기원
DOCAVO: 바다와 예술의 영원한 로맨스
Docavo는 다음과 같은 프로젝트입니다. 형용사 장인, 독특하고 연대가 멋진 작품에서 의미가 있습니다. 바다에 대한 진정한 송가입니다.
게다가 모두 스페인산 한정판이다. 재활용된 해양 재료를 사용하거나 Ana가 도자기로 손수 제작합니다.
한마디로 "바다를 살리는 연대예술", 또한 그들의 작품은 진정한 컬렉터의 아이템이기 때문에 그들이 거주하는 공간을 아름다움으로 채우는 것.
그녀의 프로젝트 팬톤 배리어 리프 6개의 시리즈입니다 Mahahual Barrier Reef의 색조로 칠해진 성게 껍질로 만든 그림.
우리는 또한 미니 도자기 고슴도치로 재활용된 분재에 매료되었습니다. 분재 꽃은 툴룸에서 발견되는 마이크로 성게이고 지지대는 산호 베이스인 오리지널 작품.
'팬톤 배리어 리프' 시리즈의 그림 중 하나
그가 만든 조각품 중에서 우리는 Valencia Centro Histórico 2017에서 제1회 Window Dressing Prize를 수상한 Origen Sculpture 그리고 그것은 카리브해에서 온 수백 개의 성게 껍질로 만든 램프입니다.
Ana가 두 번째 버전을 만든 것이 이 작업의 성공이었습니다. 928개의 성게 껍질과 100센티미터 직경의 오리진 II 조각.
조각의 기원 II
"내가 가장 좋아하는 작품은 게의 이동 , 키케 다코스타(Quique Dacosta) 셰프가 Llisa Negra 레스토랑을 위해 만든 10미터 길이의 성게 조각"이라고 Ana는 고백합니다.
이 조각품은 흰색과 금색으로 손으로 칠한 1,917개의 천연 성게.
Ana Docavo가 가장 좋아하는 조각품은 Llisa Negra 레스토랑에 있는 셰프 Quique Dacosta의 작품입니다.
진정한 조각품인 마스크
마스크는 Ana Docavo 작품의 또 다른 스타 조각이며 그것을 만들기 위해 그는 좋아하는 장소와 캐릭터에서 영감을 받았습니다.
예를 들어, 산호, 조개, 나뭇잎으로 만든 조각품인 사마나 가면 도미니카 공화국의 사마나 반도를 마지막으로 여행할 때 수집했습니다.
"나는 해변에서 생명이 없는 것을 모두 찾았습니다. 그리고 그들은 UV 필터로 청소하고 보호하기 위해 특수 제품으로 처리되었습니다.”라고 작가는 설명합니다.
멕시코 산호초 여행에서 Ana는 Frida Kahlo의 전기를 읽었습니다. 스쿠버 다이빙을 하는 동안 그녀의 마음은 해저의 산호를 꽃과 Frida의 머리 장식으로 바꾸었습니다. 거기에서 이 위대한 예술가, 프리다 가면을 기리는 조각품이 탄생했습니다.
사마나 마스크
어부의 게 가면에도 특별한 역사가 있습니다. 몰타의 고조 섬에서 오디세우스는 이타카로 돌아가는 여정에서 님프 칼립소의 부름에 유혹을 받았습니다.
“고조는 바다, 무화과, 올리브 나무 냄새가 난다. 이 섬의 어부들과 장인들이 만든 냄비는 조각품 El Cangrejo Pescador에서 저에게 영감을 주었습니다."라고 Ana Docavo는 설명합니다. 그는 80세의 어부가 수작업으로 만드는 빅토리아[말타]의 그림 같은 가게에서 게를 사용하여 물고기를 잡는 작은 냄비를 샀습니다.
어부의 게 가면
작은 분재에서 큰 조각품에 이르기까지 머리 장식, 바구니 및 팬톤을 지나
그의 멋진 조각품, 고슴도치 나무, 그림과 가면 외에도 Ana는 또한 우리가 입을 수 있고 인어처럼 느낄 수 있는 제품을 만듭니다.
그의 시리즈 해양 머리 장식 정말 놀랍습니다. Ana는 다음을 사용하여 이 머리 장식을 만들었습니다. 큰 갑각류, 성게 및 조개 기후 변화와 그것이 우리 바다와 바다에 미치는 영향에 대한 대중의 인식을 높이는 것을 목표로 합니다.
우리를 사랑하게 만든 또 다른 욕망의 대상은? 그녀의 고슴도치 가방(50개 한정판), 식물성 섬유로 만든 수제 바구니 150개의 천연 성게 껍질을 금색 페인트로 손으로 칠했습니다.
Ana Docavo의 귀중한 해양 머리 장식 중 하나
포르멘테라: 바다 속 파라다이스
바다 모양으로 손으로 만든 센터피스와 식기는 이 놀라운 예술가의 작품을 완성합니다. 그러나 우리를 그의 발아래 확실히 넘어지게 만든 그림이 있다면 그것은 바로 Formentera Pantone입니다.
Formentera는 Ana의 작은 개인 천국입니다. "나의 피난처, 나의 낙원, 나의 중독, 나의 작업실... 이 그림으로 포르멘테라에 도착했을 때 느끼는 평화와 에너지를 전달하고 싶었습니다."
포르멘테라 섬의 색상으로 제작된 팬톤입니다. "청록색, 녹색 및 울트라 마린 블루스의 수정 같은 물; 고대 무화과 나무의 녹색; 그리고 산호 조각으로 구성된 모래에서 나온 장미".
프레임은 Es Caló des Mort에서 다이빙하는 동안 수집한 성게 껍질 바다와 식물의 다양한 색상으로 칠해져 있습니다.
포르멘테라 팬톤
Formentera에서 가장 좋아하는 장소는? “바르톨로 비치 바, 로카벨라 해변과 사 로케타 해변 또는 정상에서 섬 전체를 볼 수 있는 사 푸자다 로마의 길” 안나는 고백합니다.
"1200년에 La Mola에 수도원이 있었고 수도사들은 로마의 도로를 이용하여 Es Caló 어항으로 내려갔습니다."라고 그는 말합니다.
게다가 그가 사랑하는 Cala Saona에서 일몰을 보고 거기에서 잠을 자고 일어나면 포시도니아 사이에서 스노클링을 하십시오.
“해질녘 일레테스 염전을 통해 자전거 타기” 그가 섬에서 하고 싶은 또 다른 일입니다.
“2021년에 내 모든 작업은 Posidonia의 보호를 중심으로 이루어질 것입니다. 이러한 이유로 우리는 매우 흥미로운 프로젝트를 개발하기 위해 Formentera에서 Protect with love라는 NGO를 방금 만들었습니다.
유지니아 실바와 아나 도카보
산호 가방: 새로운 자선 프로젝트
최근 몇 년 동안 멕시코의 산호초에서 다이빙을 하고 산호의 백화와 죽음이 비약적으로 진행되는 과정을 지켜본 후, Ana는 산호초 재생을 돕기 위해 손으로 꿰매고 도자기 산호로 장식된 바구니를 만들기로 결정했습니다.
이제 아나가 착수한 연대 프로젝트는 이렇게 시작되었습니다. 코랄백은 프렌치 폴리네시아 무레아의 NGO 코랄 가드너스(Coral Gardeners of Moorea)와 협업하여, 바구니 판매 수익으로 산호를 입양하고 산호초를 구하는 임무를 돕습니다.
유지니아 실바, 아리아드네 아틸레스, 라켈 올리바 그리고 더 많은 사람들이 이미 바다를 구하기 위한 이 연대에 동참했습니다.
Docavo의 Coral Bag 컬렉션의 보석 가방
ANA DOCAVO의 작품은 어디에서 볼 수 있나요?
Ana Docavo의 작품 대부분은 비공개로 인수되었으며, 그는 레스토랑 세계에서도 일했으며 폴리네시아와 몰디브의 호텔을 위한 아름다운 프로젝트를 가지고 있습니다.
스페인 알리칸테의 Quique Dacosta 레스토랑에서 그의 작품을 볼 수 있습니다. (해양 도자기 센터피스를 찾는 곳) 발렌시아의 Gran Azul 레스토랑 (그의 물고기 모양의 철 조각과 도자기 고슴도치의 미니 분재 조각 전시).
마지막으로 식당에 들르면 리사 블랙 우리는 감탄할 수 있습니다 흰색과 금색으로 재활용된 거미게와 1,917개의 성게를 사용한 램프 조각 작품.
또한, Ana는 발렌시아의 Carmen 지역에 워크샵이 있습니다. 그가 모든 프로젝트를 개발하고 약속을 받는 곳.
“저도 보통 툴룸과 포르멘테라에서 시간을 보내는데, 그들은 내가 영감을 받고 창작하는 바다 옆의 두 피난처입니다.”라고 아티스트는 덧붙입니다.
도카보가 만드는 작품은 주문제작 상품으로 한정판 또는 유니크한 작품입니다. 그의 웹사이트에서 그가 매년 디자인하는 연대 바구니를 구입할 수 있습니다.
우리는 이것의 다음 모험에 매우주의를 기울일 것입니다. 바다의 수호자이자 수호자!