1990년 미국 노스캐롤라이나 주 발데스에 있는 아만다와 그녀의 사촌 에이미.
다큐멘터리 사진가 Mary Ellen Mark는 가장 약한 자의 대변인이 되고 싶었고, 따라서 그는 자신의 재능과 목표를 사용하여 소녀와 여성이 겪는 복잡하고 고통스럽거나 학대적인 상황을 규탄합니다. 20세기 후반.
북미 사진 작가가 개척자였던 것, 그는 또한 그의 사진에 인본주의를 불어넣었습니다. 그것은 우리에게 가혹한 현실을 정면으로 그리고 속임수 없이 보여주는 것 이상으로, 묘사 된 사람들의 내면 세계를 인식하게합니다. 3월 18일부로 필터 없이 얼굴을 맞대고 볼 수 있게 되는 충격적이고 종종 고통스러운 세계 전시회에서 Mary Ellen Mark: 여성의 삶, Foto Colectania (Passeig Picasso, 14, 바르셀로나) 7월 31일까지.
어느 것이 될 것인가 2015년 그의 사망 이후 첫 번째 국제 전시회에서 Mark의 경력 대부분을 다루었습니다. (1967년부터 2011년까지) 포토저널리스트가 사용하는 사진, 영화 및 자료를 편집합니다. 전 세계 소녀와 여성의 가혹한 존재를 포착했습니다..
1987년 스페인 바르셀로나 집시 캠프.
공물 형태의 전시
“우리는 Mary Ellen Mark에게 경의를 표하지 않고는 더 이상 갈 수 없습니다. 이것은 아직 오지 않을 더 큰 전시회에 대한 서곡에 불과합니다.” 전시회의 큐레이터이자 전시회에 뛰어드는 일을 담당한 diChroma 사진 디렉터인 Anne Morin은 설명합니다. 200만 장 이상의 사진으로 구성된 Mark의 아카이브, 샘플 Vida de mujeres를 구성하는 93개를 선택합니다. 나는 그들을 구출했다. 그녀가 2003년에 만든 개인적인 선택 , 그가 최적이라고 생각하는 것들을 포함시켰습니다."
Morin이 말했듯이 Mark의 작업의 특수성은 특정 잡지의 커미션에 응답하는 이미지 그룹인 시퀀스를 통해 사진을 제시하는 것으로 구성되었습니다. 전시를 기획할 당시 그는 1989년의 Circo Indio와 2002년의 Twins의 두 시리즈를 선호했다. 그리고 이 두 극 사이에는 기괴한 것부터 기괴한 것까지 아우른다. 여성이 사회의 주변부에 위치할 수 있는 공식적인 퇴보의 패널. "분명히 마약 중독자, 네오 나치 그룹, Ku Klux Klan, 병자, 복장 도착 자, 수용소, 매춘 ... 공통 분모가 여성이라는 주제의 무한대".
벽을 등반 하는 어린 소녀. 1967년 미국 뉴욕 센트럴 파크.
현실에 거주
Mary Ellen Mark: Lives of Women에서 우리가 발견할 얼굴들은 아무도 무관심하게 두지 않을 것입니다. 그녀는 기교 없이 현실을 수용하는 전문가였습니다.
“나는 '앞에서' 사진을 찍었다. 여러 번 그는 이 사람들과 지옥을 공유해야 했습니다. 그는 몇 주 동안 마약 중독자와 함께 있었고 인도에서 몇 달 동안 매춘부와 함께 있었고 Maria Teresa de Calcutta를 놓지 않았습니다. 마침내 그는 자신이 촬영하고 있던 것에 '거주'했습니다. 전폭적인 지원을 받았습니다. 촬영한 사람들과 어울려 그의 존재감에 익숙해져 친밀감을 드러냈다”고 말했다. 문화 매니지먼트 회사 디크로마 포토그래피의 이사를 공개합니다.
가지지 못한 강력한 심리적 지원 포토그래퍼는 카메라 앞에서 마주한 가혹한 상황에서 상처 없이 나올 수 없었을 것입니다. Anne Morin이 거의 주술적이라고 묘사하는 능력 그리고 그는 사진에서 그 정점에 도달했습니다. 그 모든 지옥에서 그는 배려와 용기로 자신을 방어하고, 극도로 으스스한 현실과 대조되는 요소를 찾게 된다.”
극적이지만 희망적인 예는 다음과 같습니다. Damm 가족의 이미지에서 소녀가 동생에게 공언하는 엄청난 부드러움의 몸짓, 캘리포니아 사막에서 차 안에서 살았던 사람. Mary Ellen Mark는 지금이 사진을 찍기에 적기임을 알고 있었습니다. , 당신이 찾을 수 있는 가장 추악한 것에 대응하기 위해, 이 경우에는 마약 중독자 계부가 어린 소녀를 성적으로 학대했다는 것을 발견하십시오. 그녀가 그를 버리고 두 자녀와 함께 떠났다는 것을 알았을 때 사진 전문가는 우리에게 생각 나게합니다.
그들의 차에 있는 Damm 가족. 1987년 미국 캘리포니아 로스앤젤레스
적대 세력
"마크의 작업은 구조 작업이었습니다" Anne Morin은 현실에 대한 순수하고 단순한 검증이라는 일종의 다큐멘터리 장르를 넘어 미국인이 다른 사진가에게는 없는 불꽃을 가졌기 때문이라고 확신합니다. 그녀는 이미지에 개방적이고 낙관적이며 희망을 주었습니다. “그의 이미지의 힘은 정면에 있다. (그녀는 거의 사라진다) 그리고 그 부드러움과 깊은 휴머니즘으로 무엇이 거기에 이 두 적대 세력의 합류 덕분에 절정에 이르렀습니다.”
그의 가장 유명한 이야기를 예로 들어보자. 1983년 시애틀 교외에 살았던 10대 가출한 에린 '타이니' 블랙웰(Erin 'Tiny' Blackwell)은 마침내 10명의 자녀를 낳는 어린 시절의 꿈을 이룰 수 있었습니다.
정확히 그의 이미지의 힘은 묘사된 현실을 훨씬 뛰어넘는 것을 보여주는 데 있다. 그가 카메라로 포착한 것은 아메리칸 드림의 어두운 얼굴이었다. “너무 밝고 하얗게 웃고 있는 치약 광고. 글쎄요, 커튼 아래에는 이것이 있습니다. 오물, 여성이 주인공인 대도시 전체에 스며드는 유독한 공기", 전시의 큐레이터는 분개하여 규탄한다.
그의 할로윈 복장에 작은. 1983년 미국 워싱턴주 시애틀.
캐리커처의 미묘함
Mary Ellen Mark의 경력에는 더 미묘한 사진을 위한 여지도 있었습니다. 그는 다음과 같은 더 가벼운 것들을 묘사했습니다. 쌍둥이나 무도회 춤, Morin에게 있어 그들은 약간 서커스와 괴물 같지만, 그들은 문화의 시각적 원형, 거의 캐리커처를 반영합니다. 그들은 미국 사회의 얼굴을 드러냅니다. 거기에는 눈에 보이는 것과 영화적인 것, 스펙터클을 위한 숭배가 있습니다.
“그녀만이 이러한 미묘함의 수준에 도달할 수 있습니다. 너무 리얼한 이 과장과 이 친밀함은 당신이 여성일 때만 가능하다"고 말했다. Anne Morin은 Mark의 대담함과 용기를 또 다른 위대한 사진작가인 스페인의 Isabel Muñoz와 비교하면서 설명합니다.
삽화가 언론은 어디에 있습니까?
오랜만이네 우리는 잡지에서 그런 잔인한 보고서를 찾을 수 없습니다 (Mary Ellen Mark의 작업은 Life, New York Times, Vanity Fair, New Yorker 및 Rolling Stone에 게재됨) 미국 사진가가 이미 80년대에 예측했던 것입니다. 편집 내용이 바뀌고 있고 삽화가 들어간 언론을 위한 공간이 더 이상 없다는 것을 알았습니다.
Vera Antinoro, Rhoda Camporato, Murray Goldman, Luigi's Italian American Club. 1993년 미국 플로리다주 마이애미.
"우리는 더 이상 좋아하지 않는다. 현실과의 직접적이고 정면대결, 더 이상 영향을 미치지 않을 정도로 축적되어 있기 때문입니다."라고 Anne Morin은 설명합니다. 이러한 훌륭한 보고서는 단순히 지원을 변경하고 책과 전시회로 이동했습니다. 그녀가 직접 의뢰한 이 제품은 3월 18일 Foto Colectania(Banco Sabadell Foundation과 협력)에 도착하여 스위스 렌츠부르크와 파리로 출발할 예정입니다.
40~50년 전과 달리 이제는 이런 종류의 콘텐츠가 잡지에 나오지 않고, 박물관의 기관 봉헌의 일부가 되며, diChroma 사진의 경우와 같이 역사의 흐름에 휩싸인 여성들의 구출 프로젝트와 얼굴 그리고 그들은 사라졌습니다. Anne Morin은 "Mary Ellen Mark가 국제 무대에서 사라지는 것을 원하지 않습니다."라고 결론지었습니다.
너도, 그 누구도, 앤도, 너도, 그 누구도...
주소: Passeig Picasso, 14, 바르셀로나 지도 보기
전화: (+34) 93 217 16 26
일정: 수요일~금요일: 오후 4시~오후 8시 / 토요일: 오전 11시~오후 3시, 오후 4시~오후 8시 / 일요일: 오전 11시~오후 3시 / 휴무: 월요일, 화요일 및 공휴일
반값: 일반 입장료: 4유로 / 입장료 할인: 3유로 / 무료 입장: 매월 첫 번째 일요일