Zarzuela를 통해 스페인을 통과하는 경로
갈리시아에서 무르시아까지, 에스트레마두라에서 아라곤까지, 오페레타 그분은 우리의 마음에 감동을 주셨기 때문에 우리를 감동시키는 이야기를 하셨습니다. 그렇지 않으면 유행이 지난 거의 한 세기가 지난 오늘날에도 어떻게 설명할 수 있습니까? 성공적으로 계속 대표 ? 우리가 여전히 사용하는 인기 있는 표현**의 대부분은 자르수엘라에서 왔으며 우리의 정체성을 만들고 스페인의 여러 지역의 특성을 강조하는 데 기여했습니다**. 다음은 그 중 일부입니다.
안달루시아
루이스 알론소의 결혼식
Cádiz를 배경으로 한 서정적인 sainete 무용교사 루이스 알론소는 자신보다 훨씬 어린 마리아 헤수스와 결혼할 예정이지만 여전히 어린 가브리에를 사랑하고 있습니다. 인터미션은 아마도 가장 인기 있고 활기찬 자르수엘라의 역사.
초기
초기
그라나다를 배경으로 안달루시아 신사 돈 루이스와 사랑에 빠진 초기 소녀 마리아의 이야기를 담고 있습니다. 짝사랑의 드라마는 최근 Teatro de la Zarzuela에서 공연되었는데, 이 드라마는 그라나다의 신사와 집시라는 두 사회 계층 간의 불평등을 매너 방식으로 반영하는 역할을 합니다. 자르수엘라 솔리스트들에게 필수적인 숫자는 '타란툴라' , Teresa Berganza 또는 Marujita Díaz의 키를 가진 예술가들에 의해 해석되었습니다.
아라곤
거인과 큰 머리
이 Zarzuela는 Aragonese 문자에 대한 기념물입니다. 의지력이 거인이고 고집이 센 빅 헤드 . 이야기가 시작된다 Pilar와 함께 사라고사 시장에서 , 쿠바 전쟁에 참전한 남자친구 예수로부터 편지를 받은 필라르는 글을 읽을 줄 몰라서 상사에게 읽어달라고 부탁한다. 상사가 그녀를 사랑하자 그는 그녀에게 거짓말을 하고 예수가 결혼했고 돌아오지 않을 것이라고 말하지만 그녀는 그녀가 매우 완고한 이유 때문에 그것을 믿지 않습니다. 예수께서 쿠바에서 유명한 노래를 부르며 돌아오실 때 귀국자들의 합창' , 상사도 그에게 거짓말을 하고 Pilar가 결혼했다고 말한다. 하지만 그도 그녀를 믿지 않는 이유는 그가 더 완고하기 때문이다. . 잭에 대한 특별한 애국적 승영 언급 '완고하고 무례한 것과 싸우고 좌절에 잘 대처합니다. 우리는 아라곤, 자이언트 및 빅 헤드입니다!'. 결국 진실이 밝혀지고, 필라르와 예수는 다시 만나 행복해하며 어린 양과 부스러기를 먹습니다.
카스티야 라만차
세비야의 손님
액션은 17세기 톨레도에서 발생합니다. 젊은 화가 후안 루이스는 왕실 성사를 위해 원죄 없으신 동정녀를 그리라는 의뢰를 받았습니다. 작가는 도시에서 모델이 될 여성을 찾고, 아름다운 라켈을 만나다 그리고 물론 그녀와 사랑에 빠진다. 이 Zarzuela에서는 톨레다 검 'Fiel Espada Triumphant'에 대한 노래, Lagarteranas의 합창단과 Juan Luis 'Mujer de los ojos negros'의 Romanza가 역사에 기록되었습니다.
사프란 로즈
특정 마을에 위치하고 있지는 않지만, '사프란 로즈' La Mancha를 배경으로 Ama Sagrario를 사랑하는 농부 Juan Pedro의 사회 계층 간의 사랑에 대해 이야기합니다. 첫 번째 액트가 시작됩니다 La Mancha의 행복한 세귀딜라와 함께 '나는 라만차 출신이지만 아무도 더럽히지 않아, 4명 이상이 내 피를 갖고 싶어'와 이삭줍기들의 합창단과 함께한 카탈리나의 노래 '오늘 아침 아주 일찍, 나는 다락방과 함께 마을을 떠났다'도 매우 인상적이다. 유명한.
카스티야와 레온
소토 델 파랄의
이야기는 세고비아의 시골 저택에서 일어납니다. '파랄의 숲' Germán과 그의 아내 Aurora가 사는 곳에서 웨이터 Damián과 하녀 Catalina의 도움을 받아 Damian과 결혼하기로 결심했습니다. '미소에 오기 싫은 우리 청년들은 어디로 갈 것인가', '산 정상에서 물이 태어나고, 평원에서 꽃이 피어난다'와 같은 전통적 숫자로 농촌의 코스툼브리즈모와 대중적 정신이 두드러진다.
선박
카탈로니아
선박
연극은 해변에서 시작된다 코스타 브라바의 Lloret de Mar , 고아 마리나가 비밀리에 사랑에 빠진 의붓오빠 호르헤의 귀환을 기다리고 있을 때. 혼란은 차치하고 마리나가 보답을 받고 함께 끝나기 때문에 모든 것이 잘 마무리되고 조르헤의 노래와 같은 신화적인 숫자가 고향에 남습니다. '르반떼 해안, 로레 해변' 또는 사랑의 슬픔을 잊기 위해 술을 마실 때 '마시고, 마시고, 서두르다'.
칸타브리안 해안
더 포트 선술집
이야기는 발명 된 마을에서 발생합니다. 칸타브리아 해 연안의 칸타브레다 . Marola가 자금을 조달한 항구 선술집을 운영하고 있습니다. 도적 Juan de Eguía , 모두가 그녀의 남편이라고 생각하지만 실제로는 그녀의 아버지입니다. 선원 Leandro는 그녀와 사랑에 빠지고 그녀에게 그와 함께 도망 가자고 요청합니다. 일부 가장 인기있는 조각은 Marola와 Leandro의 듀엣입니다. '선원은 바다로 간다' , 그는 그녀에게 자신을 선언하고 Leandro의 romanzo '수 없습니다' , 그가 "우는 눈은 거짓말을 할 줄 모른다"고 단언할 때.
더 포트 선술집
에스트레마두라
루이사 페르난다
일부는 마드리드에서 진행되지만 다른 일부는 '잎사귀' , Piedras Albas (Cáceres) 근처. Luisa Fernanda는 그녀의 남자 친구로 생각하지만 그녀에게 관심을 기울이지 않는 장난기 많은 군인 Javier와 사랑에 빠져 있습니다. 어느 날 그녀는 Extremadura에서 온 정직한 지주 Vidal을 만나 그녀에게 청혼하고 Extremadura에 있는 자신의 소작농 집으로 가자고 제안합니다. 의 숫자도 잘 알려져 있습니다. '키 큰 살포기의 기사' 와이 'Extremadura의 목초지에서', Vidal Hernando의 발라드 'Ay, mi Morena'가 포함되어 있습니다.
갈리시아
마룩사
Amadeo Vives는 그것을 Zarzuela로 생각했지만, Maruxa는 마드리드의 Teatro Real에서 오페라로 초연되었습니다. . 작업은 갈리시아 초원에서 시작됩니다. 젊은 양치기 Maruxa는 양 린다를 돌보고 양치기 Pablo에 대한 사랑을 노래하고 있습니다. . 갈리시아어가 사용된 두 개의 뮤지컬 번호와 함께 뚜렷한 시골 분위기와 민속적 감각이 있습니다. 가장 잘 알려진 단편은 그 유명한 '곤, 제비'.
마룩사
마드리드
전통의 우수성의 도시, 훌라포스, 훌라파스, 찬사(남성과 여성에 대한)가 훌륭한 예술로 말했다 , 소금 통과 장난의 불꽃.
비둘기 축제
"마닐라 숄을 가지고 어디로 가십니까"라는 말을 들어 본 적이 없거나 "갈색 머리와 금발"이 약간의 농담으로 말했다? 글쎄, 그것은에서 '비둘기 축제' , Tomás Bretón의 음악과 함께 zarzuela, 자막: '약사, 출라파, 심하게 억압된 질투' , 이것은 La Paloma 축제에서 더러운 노약자 약국과 산책하는 여자 친구를 본 후 정직한 조판공이 여자 친구와 어떻게 말다툼을 하는지를 알려줍니다. 더 이상 할 수 없습니다 . 그리고 좋은 파티를 꾸렸음에도 불구하고 소년들이 기본적으로 서로를 사랑하고 해결하기 때문에 잘 끝납니다.
1963년 콘치타 피케르와 비센테 파라 주연의 영화.
제멋대로
Ruperto Chapí의 음악과 함께 이 서정적인 sainete는 두 이웃이 있는 마드리드 코랄라에서 발생합니다. 펠리페와 마리 페파 서로 사랑하지만 인정하고 싶지 않아 숨기고 있다. 양측의 여러 차례 질투 공격, 약간의 조롱, 많은 드라마와 강렬함을 던진 후, 그들은 결국 그들이 서로를 사랑하고 모든 것이 해피엔딩이라는 것을 인식하게 됩니다.
라바피에스의 이발사
연극은 약간의 오페라 부파를 패러디합니다. '세비야의 이발사' , 그러나 여기에서는 모든 것이 스페인 방식으로 이루어지므로 작업은 카를로스 3세의 마드리드에서 설정되며 Goyesque 설정과 함께 다음과 같은 캐릭터가 언급됩니다. Grimaldi, Sabatini 또는 Floridablanca 및 대본은 유명한 저널리스트 Mariano José de Larra의 아들 Luis Mariano de Larra입니다. . 역사 Lamparill이 El Pardo 주변에서 시작됩니다. 라바피에스 지역의 이발사 a는 칼레 드 라 팔로마에서 태어난 재봉사 팔로마를 만나 함께 산 에우제니오 순례를 기념하게 된다.
2019년 Teatro de la Zarzuela의 완전한 zarzuela 및 집합.
라바피에스의 이발사
큰 길
페데리코 추에카와 호아킨 발베르데가 음악을 맡은 작품 , La Gran Vía는 풍자 음악 잡지이자 마드리드 거리에 대한 찬사입니다. La Zarzuela는 새로운 생물인 Gran Vía를 낳는 Doña Municipalidad의 탄생으로 시작되며 수도의 거리, 광장 및 이웃이 참석합니다. 카바예로 데 그라시아 왈츠(Caballero de Gracia Waltz), 메네질다 탱고(Menegilda Tango), 엘리세오 초티스(Eliseo Chotis) 또는 라 라타스 조타(Las Ratas jota)와 같은 일부 숫자는 이미 우리 나라의 역사이며, 모스톨레스(Las Supremas de Móstoles)도 포함됩니다.
도나 프란시스퀴타
Amadeo Vives는 다른 사람들처럼 마드리드의 정신을 포착하는 방법을 알고 있는 역사상 가장 위대한 zarzuela 중 하나일 가능성이 있는 음악에 서명했습니다. Francisquita는 Fernando와 사랑에 빠졌습니다. , 차례로 원하는 오로라 '벨트라나' 그러나 Francisquita는 포기하지 않고 그를 이길 계획을 세웁니다. 가장 잘 알려진 조각 중 일부는 삼중항입니다. '남자에게 미안하다, 엄마' , '연기 너머로 불이 어디 있는지 안다'의 발라드와 낭만주의 합창단 '어디로 가나요? 기쁨은 어디로 가나요?' . 별도의 특별 언급은 Fandango가 수행 할 가치가 있습니다. 위대한 루세로 테나 , 캐스터네츠의 확실한 마스터.
자르수엘라 완성. Teatro de la Zarzuela의 이 작품을 위한 최고의 뮤지컬 또는 서정 쇼에 대한 MAX 2020 상.
도나 프란시스퀴타
장미 다발을 가진 사람
지난 세기의 1930년대 마드리드를 배경으로 한 Sorozábal은 이 재미있는 서정적인 sainete에서 파서블이나 마주르카와 같은 대중적인 리듬을 폭스 트로트와 같은 다른 현대적인 리듬과 혼합하는 방법을 알고 있었습니다. 또는 파루카. 호아킨이 원하는 꽃집 'La del manojo de Rosas' Ascensión 작품에서 , 옆집 차고의 정비공, 그리고 조종사가 된 신사 Ricardo. 그중 가장 잘 알려진 곡은 '사랑의 정원에서 장미 한 송이 이상을 자르지 않았다', 'Madrileña, Bonita', 두 연인이 다시 만나 무슨 말을 할 때 부르는 하바나의 노래 'What times that'이다. 그들은 몇 년 전에 말했어야 합니다.
자르수엘라 완성. Teatro de la Zarzuela 2020 버전.
무르시아
정원의 기쁨
캐롤라와 알레그리아스는 어렸을 때부터 사랑했지만 그들은 부모가 마련한 편리한 결혼의 희생자다. . 이 zarzuela는 유명한 Murcian Huerta와 주인공 Alegrías의 이름 사이의 단어를 사용합니다. 결국 사랑은 승리하고 모두가 행복해 잘 알려진 노래 '내 인생의 Huertanica'.
바스크 국가
농가
Santi는 Arrigorri라는 가상의 마을에 있는 Sasíbil이라는 가족 농가에서 두 조카인 José Miguel, Ana Mari와 함께 살고 있는 독신 인디언입니다. 재산이 나누어지지 않도록 그는 그들과 결혼하려고 하지만, Ana Mari는 그녀의 사촌에게 감정이 있고 José Miguel은 펠로타 연주자로서의 평온한 삶에 대해서만 생각합니다. . 어느 날 그는 그녀를 다른 눈으로 보기 시작한다는 것을 깨닫고 발라드 '나는 아나마리에서 무엇을 보는지 모르겠다'를 부른다.
자르수엘라 완성. Teatro de la Zarzuela 설치. 2019년
농가