마리옹 꼬띠아르와 아담 드라이버.
그것은 불렸다 잉마르 베르그만의 유혹 그리고 그것은 "음악적 환상"이었습니다. Sparks, 형제 Ron과 Russell Mael, 그들은 스웨덴 국영 라디오를 위해 제작했습니다. 이 영화에서 스웨덴 영화 제작자가 할리우드의 돈과 명성에 이끌렸다면 어떤 일이 일어났을지, 그리고 그가 그곳에서 꿈의 도시에서 어떻게 갇혔을지 상상했습니다. 태어날 때부터 나갔다.
작품을 받고 격려를 받아 다음 주소로 보냈습니다. 이미지와 음악을 결합하는 그의 능력으로 그들이 가장 존경했던 감독 중 한 명인 Leos Carax, 그러나 프랑스인, 불화 (1986) 또는 퐁네프의 연인들 (1991)은 그의 제안을 정중하게 거절했습니다. "나는 과거를 배경으로 한 일을 결코 할 수 없었고, Ingmar Bergman이라는 캐릭터가 나오는 영화는 절대 만들지 않을 것입니다."
카락스를 매료시킨 것이 있었다면 영어로, 그리고 미국에서 특히, 로스앤젤레스와 서부 해안. 그의 전투적인 억양에도 불구하고 프랑스에서 미국인 어머니에게 태어난 프랑스 감독은 자신의 모국어가 영어라고 주장합니다. 그리고 거의 40년에 가까운 경력 동안 그는 그 언어와 그 나라에서 촬영을 시도했지만 실패했습니다. Sparks는 마침내 그것을 접시에 담았습니다. 에 대한.
Adam Driver는 화가 난 독학자입니다.
Bergman을 위해 만든 음악적 내러티브의 성공 이후, 그들은 세 명의 등장인물이 있는 완전한 이야기인 오페라를 만들어야 한다고 느꼈습니다. 스탠드업 코미디언 허니 맥헨리, 소프라노 앤, 오케스트라 지휘자. 두 형제는 세 가지 목소리를 모두 연주했으며 때로는 실제 오페라 가수의 도움을 받았습니다. 그리고 그것이 Carax가 함께 작업하려는 두 번째 시도에서 보내진 것입니다. 그들은 그를 설득했다. 후에 홀리 모터스, 영화 제작자는 자신이 가장 좋아하는 장르에 전념해야 할 때임을 깨달았습니다. "현실은 완전히 이 세상에서 벗어났습니다."
그러나 이 연합이 빛을 보기까지 거의 8년이 걸렸고, 아네트(8월 20일 극장 개봉), 록 오페라, 낭만적인 뮤지컬 창조와 창의성, 유독한 남성다움과 죄책감에 찬 아버지에 대해 이야기하고, 기적의 딸 (그리고 그녀를 만든 꼭두각시) 인형의 메카 샤를빌) 그들이 연기하는 주인공들 아담 드라이버 와이 마리옹 꼬띠아르.
디바이자 아네트의 어머니.
Sparks에서 자연스럽게 나오는 영화는 특정 도시의 특정 장소에서 상상됩니다. 천사들. 카락스는 지난 칸 영화제에서 "마엘 형제가 그곳에 살고 그곳에서 태어나 그곳에서 이 이야기를 창작했다"고 말했다. 그들은 오페라, 시내, 언덕, 협곡과 같이 매우 관련성이 높고 알아볼 수 있는** 공간이 있었기 때문에 그곳에서 촬영해야 했습니다.**
“그러나 이 모든 사전 제작 기간 동안 나는 계속해서 다른 곳에서 촬영하라는 요청을 받았습니다. 로스앤젤레스에서 하는 것은 매우 비싸기 때문입니다.", 영화 제작자를 요약하자면, 지금까지 그는 가장 어둡고 괴상한 구석을 없애고 파리에 초점을 맞추었습니다. “다른 도시를 상상해 보았지만 같은 방식으로 작동하지 않았습니다.” 중단된 기교, 돌이킬 수 없는 명성, 신화 창조에 대한 아이디어는 단 하나의 도시를 가지고 있습니다.
"에 원 헨리는 카우보이로 오토바이를 타고 자신의 세계와 앤의 세계 사이를 여행합니다. 그리고 그것은 뉴욕이나 파리나 토론토에서는 통하지 않았을 것입니다." 직선적이고 영원한 길을 지나 시내의 썩어가는 불빛으로 가십시오.
로스앤젤레스 오페라.
그리고, 결국 그 장면들만, 오토바이의 것, 두 연인의 산책 그들이 영화에서 가장 기억에 남는 노래 중 하나를 부르는 동안, 우리는 서로를 너무 사랑합니다. 그리고 또 하나의 주제를 잡는 프롤로그, 그래서 미 웨이 스타트? (그리고 Sparks, Carax, 그들의 딸이 나타남), 로스앤젤레스에서 촬영했습니다.
나머지를 위해 그들은해야했다 벨기에와 독일의 캘리포니아 도시를 재창조하고, “캘리포니아주의 국가가 아닙니다.” 그러나 그것은 그에게 나쁘게 작동하지 않았습니다. "환상 도시의 환상 버전입니다." 그는 말한다.
시작 할까?