하늘을 만지다, 갈라 페르난데스
갈라 페르난데스(Gala Fernández)는 자신을 위한 활동가이며 잃어버린 원인과 승리를 위한 원인을 위한 활동가입니다. 용어를 사용할 때 권한 부여, 단어는 태도를 정의합니다 그것은 그것의 창조와 그것의 중요한 위치 모두에 반영됩니다.
격렬하고 폭발적인 기질을 지닌 이 디자이너의 궤적은 마드리드에서 시작하여 밀라노, 런던, 프랑스, 베를린, 멕시코로 건너가 그녀의 밀라노 스튜디오에서 원을 마감하는 여정을 추적합니다.
유목민과 안절부절못하는 Gala는 접근 방식에서 자신을 토디스트-휴머니스트, 일을 하는 방식에서 매너리스트-서퍼로 정의합니다. 여성으로서 인간은 그녀에게 외계인이 아닙니다. 변화는 그녀에게 자극의 원천을 나타냅니다. 그것은 우상파괴적이고 절충주의적인 정신으로 걸러냅니다.
각 규모에서 그것은 교육 직업에서 그리고 물론 ** 디자인, 포괄적이고 횡단적인 활동으로 360도 **에서 재창조됩니다. 그의 여정은 일러스트레이션, 그래픽 디자인, 가구, 오브제, 인테리어 및 새로운 작업 프로세스를 넘나듭니다.
Out of the Cage: Gala Fernández가 금속 우리에 가둔 유리 거품.
Gala는 창조적인 우주를 개발하여 다채롭고 지속 가능한 가구, 놀라운 기형 램프, 민감한 도자기 및 공간을 확장하고 철수할 수 있도록 영감을 주는 활기찬 삽화.
올리비에로 토스카니가 트레비소에 있는 베네통을 위해 발명한 창조적인 실험실인 파브리카에서 그는 15미터 높이의 수직 사다리. 그는 그것을 Touch Sky라고 불렀습니다. 무엇이든 가능합니다. 그의 명성은 2008년 위기가 닥쳤을 때 런던, 밀라노, 베를린에서 열린 전시회에서 원동력과 건축가로서 유럽에서 공고히 되었고 풍경은 시들해지고 멕시코로 옮겨졌습니다. 수십 년에 걸친 우려가 구체화되었습니다.
Touch the Sky: Gala Fernández의 Fabrica 작품(Treviso).
멕시코시티에 도착한 그는 대학에서 가르치기 시작했고, 도시의 국제 디자인 페스티벌에서 공동 작업을 했으며 자신의 스튜디오를 시작했습니다. 그러나 그는 더 나아가고 싶었다. 도전 과제는 마드리드, 밀라노 또는 프랑스의 Boisbuchet 숲의 Vitra 디자인 워크샵에서 경험을 반복하지 않는 것이었습니다. 멕시코에서 헌신으로 그녀는 토착 문화에서 여성의 상황.
미초아칸(Michoacán)의 제왕나비(Monarch Butterfly) 자연 보호 구역은 겨울이면 수백만 마리의 곤충이 오렌지색 날개를 치는 소리로 뒤덮입니다. 암컷이 내뿜는 페로몬 냄새가 공기를 가득 채운다. Mazahuas는 모계적 특징을 가진 소수 민족 그룹으로 그곳에 살고 있습니다. 장인들은 솔잎을 작업합니다.
Gala Fernández는 여성 그룹과 함께 일했으며, 객체 생성에 기하학의 기본 개념을 적용합니다. 이러한 기술을 통해 Mazahua는 제안을 확장하고 관광 기념품 범주를 넘어 디자이너 제품 시장에 도달할 수 있었습니다. 목표는 항상 권한 부여라고 그는 말합니다.
기하학적 디자인 조각 중 하나를 가진 Mazahua 여성.
다른 장인들인 멕시코시티에서 가장 오래된 Carretones 유리 공장의 유리 장인들은 그에게 불기 기술을 가르쳤습니다. 갈라는 재료 사용에 있어 절충적입니다. 대리석에서 금속으로 점프; 세라믹에서 펠트로. 누벨 스튜디오와 함께 개발한 이 프로젝트에서 그는 터질 것 같은 금속 케이지에 유리 방울을 가두었습니다.
그녀가 Out of the Cage라고 명명한 구조에서 디자이너는 연약한 자연 속에서도 자유가 맥동하는 것을 표현합니다.
Out of the Cage 시리즈의 꽃병.
가정용으로 제작된 꽃병, 램프 및 기능성 부품은 틀을 깨는 은유. 멕시코 시인 아마도 네르보가 쓴 Espacio y tiempo의 구절에 반영된 상징:
공간과 시간, 바
케이지의;
당신은 깨질 것이고 아마도
곧, 왜냐하면 각각의
월, 시간, 순간, 그들은 당신을 찌그러뜨리고,
그리고 황금새
날개를 펼치기 위한 균열이 숨어 있습니다!
예술가 갈라 페르난데스의 초상화.