브루클린이 될 것입니다. 패션의 수도 뉴욕 몇 달 동안 그리고 올해 메트로폴리탄 박물관에서 열리는 오뜨 꾸뛰르에 대한 연례 전시회에서 주목을 훔치려 하지 않고 In America: A Lexicon Of Fashion. 더군다나, Dior는 Brooklyn Museum에서 자부심을 가질 것입니다. 그것은 관하여 보자르 지붕이 있는 파티오 건축가 McKim, Mead 및 White가 1893년에 설계한 이 건물은 워싱턴 스퀘어 공원의 아치와 같은 도시의 여러 상징적인 건물과 기념물을 책임지고 있습니다. 큰 이벤트를 위해 예약된 거의 마법 같은 공간에 경로가 만들어집니다. 의 이야기 크리스챤 디올, 꿈의 디자이너 2022년 2월 20일까지.
그의 성의 네 글자는 1947년 겨울, 디자이너는 첫 번째 컬렉션을 출시했습니다. 패션 잡지 하퍼스 바자(Harper's Bazaar)는 그 퍼레이드를 이전에는 볼 수 없었던 새로운 모습으로 비난했으며 따라서 영원히 그를 동반할 천재의 스탬프가 윤곽을 잡았습니다. 컬렉션에서 가장 탐나는 작품은 브루클린 박물관이 전시회 홍보 포스터에 강조 표시하고 전시회 소개로 사용할 수있는 지혜가 있었던 소위 바 수트였습니다. 긴 플리츠 울 스커트와 함께 나온 몸에 꼭 맞는 모래시계 재킷은 같은 성공을 갈망하는 많은 디자이너들에 의해 표절되었습니다.
이 전시회는 브루클린 박물관의 보자르가 덮인 안뜰을 차지합니다.
세련된 레퍼토리
쇼의 첫 번째 섹션에는 물론 이 상징적 인 앙상블과 방대한 레퍼토리가 포함됩니다. 50년대 디올이 의상에 담았던 마법. 일부 드레스는 파리, 런던, 상하이에서 전시회를 통해 유통되었지만 브루클린 박물관은 카탈로그를 축적하고 확장한 것을 자랑스럽게 생각합니다. 전시된 스케치, 사진 및 드레스의 절반 이상(200개 이상)은 한 번도 같은 공간을 공유한 적이 없습니다. “전시도 반영한다. 디올과 뉴욕 사이에 맺어진 특별한 관계”, 세부 정보 전시회의 큐레이터 중 한 명인 Florence Müller. “Dior는 건축, 그 기하학, 도시의 에너지에 매료되었습니다. 1948년 5번가 한복판에 첫 번째 지점을 오픈했습니다.”
디올은 1957년 심장마비로 세상을 떠났지만, 그가 없는 동안 그는 젊은이들에게 지휘봉을 넘겨줄 것이 분명했습니다. 집을 열어준 이브 생 로랑(Yves Saint Laurent) . 전시 일정은 우리를 디올이 남긴 유산 그리고 회사의 다음 예술 감독들이 어떻게 비전을 확장했는지. 생 로랑 이후 그들이 왔다 마크 보한, 지안프랑코 페레, 존 갈리아노, 라프 시몬스 그리고 마침내 첫 번째 여성 지휘관, 마리아 그레이스 치우리. 각 디자이너는 귀하의 식별 가능하고 개인적인 스타일, 전용 공간이 예약되어 있습니다. 여기에서 비교는 우스꽝스러운 것이 아니라 축하받는 것과는 거리가 멀다.
전시의 의상과 오브제.
역사와 사진
투어 70년 패션의 역사 디올의 영감의 원천을 계속해서 강조하고 있습니다. 이 영구 검색에서 여성스러움의 본질, 디자이너는 드레스와 초상화 스타일을 보았습니다. 18세기 그림. 그래서 타이트한 허리에 대한 집착과 마네킹에 플레어 스커트 그 섹션을 따라 연속적으로 펼쳐집니다.
새로움 중 하나는 훌륭한 사진가 전용 섹션 그 회사의 전설적인 드레스로 여배우와 모델을 불멸의 존재로 만들었습니다. 의 작품 Richard Avedon, David LaChappelle, William Klein 박물관 자체 컬렉션의 작품과 공존합니다. 연예인들이 입었던 수트가 있는 공간이 따로 마련되어 있어서 Nicole Kidman, Penelope Cruz 및 Natalie Portman과 같은 스타 레드카펫과 영화 시사회에서
그러나 이 철저한 전시의 핵심은 거의 말 그대로 샘플의 중심, 즉 내부 안뜰인 건축의 보석에 있습니다. 박물관은 매혹적인 정원을 만들었습니다. 그리고 정리했다 자연 요소의 투영을 통한 몰입형 경험 그리고 중독적인 배경 음악. 거대한 수직 패널은 안뜰의 양쪽과 모서리에 있는 천장까지 올라갑니다. 자연에서 영감을 받은 수백 개의 자수 드레스. 사실로, Dior는 꽃에 집착했다 도입할 정도로 그녀가 가장 좋아하는 꽃 중 하나인 튤립 허리, 컬렉션에서 초연의 새로운 모습만큼 혁명적인 요소가 있습니다.
크리스찬 디올: 꿈의 디자이너와 함께, 패션의 가장 혁명적인 창조자 중 한 명 그가 그토록 사랑했던 도시에서 마땅히 받을 만하고 완전한 공물을 받습니다.
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