툴루즈: '스트리트 아트'가 핑크 시티를 천 가지 색상의 폭발로 만든 방법

Anonim

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핑크시티에는 벽돌과 '스트리트 아트'가 공존한다

유서 깊은 중심가를 산책하기만 하면 툴루즈 건물을 지배하는 노출된 벽돌의 색상을 보고 이해합니다. 그들이 그것을 Ville Rose라고 부르는 이유.

팔레트는 햇빛에 따라 변하고, 수천 개의 분홍색 음영이 뿌려진 영원한 로맨스에서.

하지만 옥시타니아의 수도를 계속 걸어가다 보면, 벽을 캔버스로 사용하는 재능의 디스플레이에서 색상 범위가 우리 눈앞에서 확장됩니다. 스트리트 아트의 선구적인 도시임을 자랑하는 데에는 이유가 있습니다.

툴루즈의 거리는 매혹적인 야외 미술관입니다. 가론강이 흐르는 이 프랑스 도시를 생명으로 채우는 다채로운 작품들로 가득합니다.

카메라를 들고 눈을 뜨십시오. 툴루즈의 도시 예술 루트에 오신 것을 환영합니다.

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당신이 어디에 있든

툴루즈 인과 외국인, 유명하고 신흥, 툴루즈의 많은 장소에 자신의 흔적을 남긴 많은 예술가들이 있습니다.

정면, 상점, 공공 가구 침입, 미술관에 잠입 (예: 22m2 및 Hors Linene) 및 호텔 객실 (예: Hotel des Beaux-Arts 또는 La Villa du Taur) 그리고 조각의 형태로도: 도시에서 예술적 창조물을 선택하지 않은 동네는 없습니다.

그러나 항상 그런 것은 아닙니다. 1980년대 후반에 이르러 다양한 지역 예술가들이 모기, 틸트, 수네, 토베르, 씨티, 파스토슈 그들은 그래피티를 예술적 표현의 한 형태로 옹호하여 거리 예술의 선구자가 되었습니다.

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도시 예술의 발상지, 툴루즈

지하에서 세계적인 명성으로

Arnaud-Bernard 지역은 거리 예술의 진원지가되었습니다. 그 당시 그는 도시에 그의 흔적을 남기기 위해 당국과 혼란을 겪었습니다.

그는 90년대에 태어났다. 더 트러스쿨 , 2pon, Der, Cee-T, Soune, Tilt로 구성된 친구들은 폐담배 공장에서 그림을 그렸고, 툴루즈 그라프 씬의 상징적인 집단이 될 것입니다.

이 예술적 운동의 시작을 특징짓는 은밀한 요소는 다음과 같은 이름을 가진 보다 제도적인 거리 예술에 자리를 내주고 있었습니다. Reso, Miss Van 또는 Maye는 공식 커미션을 받고 화랑과 축제에서 Rose Béton 또는 Mister Freeze의 위상을 전시합니다.

ARNAUD-BERNARD, 모든 것이 시작된 곳

Arnaud-Bernard (Toulousans의 경우 Arnaud-B)의 상징적 인 지역에서 필수품은 모든 것이 시작된 곳이기 때문에 Gramat 거리.

Gramar는 'LA' 거리이고 이곳은 90년대 에어로졸에 둘러싸여 몰래 그래피티를 하고 있는 곳, 앞서 언급한 La Truskool과 같은 유럽과 미국에서 인정받는 그룹이 탄생했습니다.

Arnaud-Bernard 광장에는 2017년 La Truskool의 7명의 구성원이 만든 거대한 프레스코화가 건물 중 하나의 정면을 차지하고 있습니다. 핑크시티 특유의 따뜻한 톤으로 작업한 이 작업은 시의회에서 의뢰하여 툴루즈 그래피티의 요람인 이 지역에 경의를 표합니다.

quartier Arnaud-B를 떠나지 않고 엠바테 가든 , 울타리 저편의 소란과 그 소란을 잠시 잊는 오아시스 그것은 툴루즈에서 가장 오래된 낙서를 소장하고 있습니다: La Truskool의 4명의 구성원이 수행한 1994년 시의 요청입니다.

문법

모든 것이 시작된 거리, Gramat

핑크에서 레인보우로

툴루즈는 이 역동적인 도시가 작품과 함께 생성되기 때문에 상설 및 임시 전시도 있는 야외 도시 미술관입니다. 시간을 초월한 작품들과 새로 추가된 것들에 감탄하기 위해 몇 번이고 다시 찾고 싶게 만드는 변화하는 시각적 효과.

따라서 rue de Cannes에서 Regard sur l'Horizon이라는 제목의 작품을 찾을 수 있습니다. 2016년 Rosé Beton 축제 기간 동안 하이퍼 리얼리즘 그래피티 아티스트 Hendrik Beikirch(ECB)가 만든 베르베르 직공의 거대한 초상화.

또한 2016년 아티스트 Maye와 Mondé는 Saint-Agne 지하철 출구에서 La Bergère를 그렸습니다. "우리는 양이고 목자가 필요합니다"라는 분명한 의도를 가지고 있습니다.

위와 같은 작품은 다음과 같은 최신 작품과 공존합니다. 예술가 Hense가 만든 14x25 미터 아크릴 페인팅 벽화 2019년 Rue Sainte-Anne에서.

'라 베르제르' 메이와 몬드

'라 베르제르', 마예와 몽데(2016)

봉쥬르! 당신이 만날 캐릭터

툴루즈의 도시를 점재하는 많은 작품들은 그 역사와 유명한 인물에 대한 찬사.

Place du Capitole의 아치 아래를 걷고, Raymond Moretti는 29개의 세리그래프를 통해 도시의 역사를 알려줍니다. 1994년 옥상에서 제작.

또한 여러 조각품이 Ville Rose의 가장 상징적인 일부를 밤낮으로 지키고 있습니다. 따라서 우리는 청동 조각품을 맞이할 수 있습니다. Claude Nougaro(Charles-de-Gaulle 공원)와 Carlos Gardel(8번 Esplanade Compans Caffarelli), 둘 다 Sébastien Langloÿs에 의해 제작되었습니다.

앙투안 드 생텍쥐페리 , 한편, Jardin Royal에서 우리를 기다리고 있으며 마들렌 테제나스.

카를로스 가르델

예술가 Sébastien Langloÿs의 Carlos Gardel 조각

툴루즈의 스트리트 아트 하우스는 모든 규모의 작품을 제작하지만, 큰 것은 가장 경악의 몸짓을 일으키는 것입니다.

갤러리 라파예트(Galeries Lafayette) 입구 옆 라페루즈 거리(Rue Lapeyrouse)를 올려다보면 DER 작가의 프레스코화가 눈에 띈다. 2015년 WOPS 페스티벌의 틀 안에서 제작되었으며 1980년대 뉴욕 스트리트 아트를 연상시키는 입체적인 글자.

도보로 5분 거리의 Rue Sainte-Ursule에 툴루즈의 그래피티 개척자 중 한 명인 Mademoiselle Kat의 위대한 작품이 있습니다. 그의 핀업 스타일은 도시의 여러 지역에 퍼져 있습니다. 이 경우 '정글 피버'라는 제목의 작품은 1950년대 영화 포스터를 연상케 하고, 높이가 17미터 이상입니다.

'정글 피버' 마드모아젤 캣

'정글 피버', 마드모아젤 캣 (2019)

Vanessa Alice Bensimon, 더 잘 알려진 미스 밴 , 역시 툴루즈 출신으로 2016년 Rose Béton 축제 기간 동안 모두를 놀라게 했습니다. La Symphonie des Songes는 도시 예술의 여성성을 강조하는 Rue du Pont de Tounis에 위치한 몽환적이고 시적인 프레스코입니다.

30 Rue Marceau 자랑 고대 길가메시 시의 삽화 버전 , 파리 예술가들이 만든 포와 조버.

미디 운하(Canal du Midi)에 다가가면 알베르 베두체 거리(Avenue Albert Bedouce)에서 거대한 그래피티가 우리를 맞이할 것입니다. 툴루즈 출신의 예술가이자 와일드 스타일의 아버지인 Cédric Lascours(일명 Reso).

'라 교향곡' 미스 반

'라 심포니 데 송', Miss Van (2016)

100TAUR: 판타지의 400제곱미터

엄청난 작품 목록은 다음과 같습니다. 100 황소 자리, 가장 명백한 것부터 가장 작은 세부 사항까지 그의 작업은 고야의 유명한 판화 "이성의 잠은 괴물을 낳는다"에 대한 찬사.

Minimes 지역의 Rue des Anges에 위치한 이 400제곱미터의 벽화는 도시에서 가장 큰 벽화 중 하나입니다. 피카소, 엘보스코, 대중문화의 환상적인 세계를 암시하는 기이한 생명체를 상징합니다.

강타, 저항의 상징이자 작가의 상징적인 동물이기도 하며, 다음과 같은 다른 캐릭터들도 동반한다. 황소, 메신저 새, 뽀빠이와 스폰지밥.

100 황소자리

Rue des Anges의 100Taur 벽화(2018)

100Taur의 작품과 같은 환상적인 생물이 등장하는 작품은 툴루즈의 거리 예술 현장에서 매우 자주 반복되며, 우리도 예술가를 찾습니다. CEET 푸아드(Fouad)와 눈이 호리호리한 눈을 가진 그의 틀림없고 알록달록한 병아리들, 또는 유명한 비디오 게임에서 그의 이름을 딴 파리의 예술가 스페이스 인베이더(Space Invader)는 도시 전역에 11개의 작품을 배포했습니다.

그리고 외곽으로...

도시예술은 도심의 경계를 넘어 외곽으로 확장된 지 오래다. 공항역에서는 Envol 트램 노선이 운행되는 노선에 있습니다. Armchair Levitation은 플라스틱 예술가 Philippe Ramette가 청동으로 만든 교수형 의자로 방문객을 환영하고 내방합니다.

St Cyprien 지구에서 우리는 또 다른 큰 조각품을 발견합니다. 광장 공포증이라는 제목의 프란츠 웨스트(Franz West)의 작품. 그것은 Musée des Abattoirs에 의해 거기에 설치되었으며 주변에 많은 질문이 생성되었습니다. 루프? 외부 세계에 대한 두려움?

Pont-Neuf는 Tounis 다리 다음으로 Garonne 강을 건너는 가장 오래된 다리로 국회 의사당과 함께 도시의 가장 유명한 이미지 중 하나를 구성합니다. 그곳에 앉아 우리는 L'enfant au bonnet d'âne(당나귀 모자를 쓴 소년)은 소외된 이들의 상징입니다.

빨간 수지 조각은 James Colomina의 작품이며 당신이 찾을 수있는 유일한 것은 아닙니다. Jardin Grand Rond의 Matabeau 또는 L'attrape Cœur 역 근처 작업장 옥상에서 기차가 지나가는 것을 바라보는 빨간 후드 소년도 있습니다.

제임스 콜로미나

'L'enfant au bonnet d'âne', 제임스 콜로미나

로즈베톤

우리는 언급하지 않고 툴루즈 여행을 끝낼 수 없습니다 프랑스의 주요 거리 예술 행사 중 하나인 현대 및 도시 예술의 유명한 Rose Béton 비엔날레, 툴루즈를 국내외 예술가들이 참여하는 거리 예술 연구소로 탈바꿈시켰습니다.

이전에 Mai des culture urbaines("도시 문화의 5월")로 불렸던 Rose Béton 축제는 4월과 1월 사이에 이 예술가들을 위한 표현의 공간으로 도시에서 가장 상징적인 문화 장소에 참여하도록 초대합니다.

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