루 리드와 함께하는 뉴욕의 '완벽한 하루'
뉴욕은 그의 도시였다 . 루 리드는 1942년 브루클린 병원에서 태어났습니다. 그리고 어제 10월 27일 롱아일랜드에서 사망했습니다. 뉴욕은 그의 도시였다. 그리고 그는 그것을 우리에게 보여주었습니다. Harlem('I'm Waiting for The Man')에서 Union Square('Run, Run, Run')를 거쳐 Lincoln Tunnel('Dirty Blvd.')까지, 그리고 처음에는 The Velvet Underground에서, 그 다음에는 그가 연주한 모든 장소까지 홀로. 앤디 워홀이 보여준 그 뉴욕이 사라질 때까지. Lou Reed는 그들이 만들고, 살았고, 알게 된 마지막 인물 중 하나였습니다. 그 뉴욕 글램, 프리펑크, 그 중 그의 노래 외에는 아무것도 남지 않았으며 이제 다시 뉴욕 여행을 떠나게 됩니다.
우리는 Greenwich Village의 106 West 3rd Street에서 시작했습니다. 카페 기괴한 . Lou Reed, John Cale, Sterling Morrison 및 Maureen Tucker는 1965년에 그곳에서 정기적으로 연주하기 시작했습니다. 벨벳 언더그라운드. 그곳에서 Andy Warhol은 그들을 발견했습니다. 그리고 리드 자신이 항상 인정하듯이, 그것이 그들을 있는 그대로 만들어 주었습니다. 그의 멘토인 Warhol이 없었다면 Velvet Underground는 "상상할 수 없었을 것"이라고 그는 Rolling Stone에 말했습니다. 지금은 델리가 된 이 카페에서 주인의 금지에도 불구하고 '검은 천사의 죽음의 노래'를 불렀다.
첫 번째 도전 이후, 워홀은 그들을 '구출'하고 자신의 실버팩토리 (그 당시에는 여전히 237 E 47th Street에 있었고 오늘날에는 주차장에 있음) 그들과 함께 만들었습니다. 폭발하는 플라스틱 불가피 , 멀티미디어 쇼(Velvet Underground의 음악, Warhol의 슈퍼스타들의 춤, Warhol의 비디오 포함) 호텔 델모니코 (502 Park Avenue; 오늘날 트럼프 빌딩, sic) 1966년 1월 13일 정신과 협회 만찬에서 Reed는 그의 음악을 가지고 돌아왔습니다. Reed는 어렸을 때 부모님이 그에게 가한 전기 충격 요법을 받았습니다.
그 쇼에서, 업 타이트 , 워홀 팩토리의 가장 유명한 슈퍼스타 중 한 명, 벨벳 언더그라운드와 함께 부른 니코 그들은 함께 2년 동안 East Village의 공연장에서 공연했습니다. 더 돔 (23, St. Mark's Place, "입장료는 주말에 $2, $2.5"였습니다." Rolling Stone은 Foursquare에서 말합니다.) 체육관, 둘 다 당연히 사라졌다.
1966년 4월, 신화적이고 황폐한 셉터 스튜디오 (254 West 54th Street, 나중에 뉴욕에서 가장 전설적인 클럽이 있던 같은 건물에서 스튜디오 54 ; 지금은 극장으로 개업) The Velvet Underground는 그들의 첫 번째 앨범인 _ The Velvet Underground & Nico _를 음악 역사상 가장 영향력 있는 곡으로 꼽았으며, 그 중 가장 눈에 띄는 커버 중 하나로, 그 뉴욕의 루 리드(Lou Reed)의 첫 번째 초상화 "그들의 남자"('I'm Waiting for the Man')를 찾기 위해 할렘에 가거나 무엇을 찾을지 모른 채 유니언 스퀘어를 산책하는 마약 중독자(달려라, 달려라, 달려라).
나는 남자를 기다리고 있어요
내 남자를 기다리고 있어
내 손에 26달러
렉싱턴까지, 125
아프고 더러워진 느낌, 살아있는 것보다 죽은 것
내 남자를 기다리고 있어
이봐, 백인 소년, 업타운에서 뭐해?
'All Tomorrow's Parties'와 같은 노래 중 일부는 이전에 John Cale과 Lou Reed가 공유한 로프트 스튜디오에서 녹음되었습니다. 56 Ludlow Street, 로어 이스트 사이드.
유명한 첼시 호텔 (222 W 23rd Street, 오늘날 부동산 재벌의 손에 달려 있습니다. 우리는 그가 결국 무엇을 하는지 보게 될 것입니다.) 물론, 그것은 또한 당시의 가장 중요한 장소 중 하나였습니다. 거기 사이에 뉴욕의 보헤미안 언더그라운드와 크리에이티브 , Andy Warhol의 많은 슈퍼스타들이 그곳에 살았기 때문에 그가 그곳에서 촬영했습니다. _첼시 걸스_ (1966) Velvet Underground의 음악과 함께.
1967년 워홀 감독과 니코 없이 벨벳 언더그라운드는 서피스 스튜디오 ** White Light/White Heat **를 녹음하고 글램 록과 나중에 펑크를 위한 주요 콘서트 홀 중 한 곳에서 정규 공연을 시작했습니다. 맥스의 캔자스시티 (213 Park Avenue South, 오늘날 슬픈 CVS 약국). 그곳에서 1970년 8월 23일 워홀의 스타 중 한 명인 브리지드 포크(Brigid Polk)는 다음과 같이 기록했습니다. 벨벳 언더그라운드와 함께한 루 리드의 마지막 공연 그리고 나중에 'Live at Max's Kansas City'라는 앨범이 될 것입니다. 스윗 제인'.
Velvet Underground와 헤어진 후, Lou Reed는 Long Island로 향했습니다. d 몇 달 동안 아버지와 함께 일하고 돈을 모아 런던으로 가서 솔로 활동을 시작했지만 여전히 뉴욕을 기억합니다. ** 'Walk of the Wild Side' ,** 그녀의 두 번째 솔로 앨범( 변신 로봇 ) 및 첫 번째 큰 성공은 Chelsea Girls 또는 Warhol의 파벌의 일부입니다.
1970년대 뉴욕으로 돌아온 그는 지금은 사라진 클럽에서 계속 뛰었습니다. 일렉트릭 서커스 (19-25 St. Mark's Place, 오늘날 일식 레스토랑) 또는 결론 (15 W 4th Street, 그가 녹음한 곳 라이브: 포로를 잡지 마세요 1978년) ; 1974년에 문을 연 이후 가장 저항적인 곳 중 하나인 스프링스틴과 같은 유명 음악가와 이웃의 지원에도 불구하고 문을 닫은 해인 2004년까지. 그들은 빚을 갚을 수 없었고 오늘날 그것은 뉴욕 대학교의 건물 중 하나입니다.
NYU도 팔라듐 획득 (Irving Place와 3rd Avenue 사이의 East 14th Street), New York Academy of Music으로 시작하여 Lou Reed가 라이브 앨범을 녹음한 콘서트 홀 및 나이트클럽 로큰롤 동물 , 1973년 12월 21일.
Lou Reed는 그의 도시에 전체 앨범을 헌정했습니다. . 항상 그에게 영감을 주는 거리로. 그리고 그는 그녀를 따라 불렀다. 뉴욕 (1989). 여기에서 그는 트럼프, 줄리아니('Sick of You'), 에이즈('할로윈 퍼레이드'), 커다란 사회적 차이('Dirty Blvd. ')의 손에 의해 그가 알던 도시의 소멸을 묘사했습니다. 퇴폐적 인 뉴욕, 그러나 그는 여전히 최고의 앨범 중 하나를 발견했습니다..
맨하탄을 쓰레기봉투에 담아갈게
라고 쓰여진 라틴어와 함께
"요즘 똥싸기 힘들다"
맨해튼은 바위처럼 가라앉고 있어
더러운 허드슨에 얼마나 충격
그들은 그것에 관한 책을 썼다
그들은 그것이 고대 로마와 같다고 말했다
'로미오와 줄리엣'
그의 "직관"에 따라 Lou Reed는 또한 그의 도시를 촬영하고 그 사진을 Lou Reed의 New York에 게시했습니다. 그리고 결국 그의 뉴욕에는 아무것도 남지 않았지만 최근 몇 년 동안 그는 여전히 자신에게 영감을 주고 긴장을 풀어주는 무언가를 찾을 수 있었습니다. 허드슨 강 ('허드슨 강 바람 명상', 2007).
그러나 Lou Reed가 뉴욕에서 노래한 모든 시 중에서 가장 가깝거나 가장 개인적인 것을 선택해야 한다면 아마도 다음과 같을 것입니다. '코니 아일랜드 베이비' (1975), Long Island의 학교에서 맨해튼에 도착할 때까지의 그의 삶의 이야기: "아, 하지만 도시는 재미있는 곳/서커스나 하수구 같은 곳이라는 것을 기억하십시오." [그런데 코니 아일랜드는 그와 그의 아내 로리 앤더슨, 인어 대회의 왕이자 여왕을 선택했습니다].
지금까지 뉴욕의 야생의 측면이었던 것을 통해 일요일 아침 동안의 우리 산보. 딱 좋은 날! 우리는 그것을 당신과 함께 보내게되어 기쁩니다. 그리고 당신이 여전히 할 수 있다면.
거친 길을 걸어라, 루