"그때 파티에서만 일어날 수 있었던 일들이 일어났어"
옛날 옛적에 군중이있었습니다. 20, 50, 100명의 군중. 군중 폭도 군중. 그는 술을 마시고 웃었고 (그들이 당신을 밀었습니다) 그들은 키스를 하고 정직함과 단정함을 잃었습니다.
휴대폰도 분실됐다. 그들은 고로케를 먹었다. 그들은 꼬치를 먹었다. 그리고 그래, 취한 신기루였을지 모르지만 그 군중의 행복은 마치 청소년기의 킥킥거리고도 같았습니다. 너무 쉽고, 너무 무의미하고, 너무 즐겁습니다.
나는 이미 그것을 알고있다 밀실 공포증 환자, 악인, 항균제 및 선 침묵의 연인 (또한 반 투우에 대해서도 언급하지만, 우리는 이 문제를 이 기사의 중심으로 삼지 않을 것입니다. 어쨌든 그 주변부에) 팜플로나에서 열리는 산 페르민 축제는 그들에게 지옥처럼 보일 것입니다.
팜플로나에서 투우 중인 어니스트 헤밍웨이
그러나 현재의 팬데믹 상황에서(동료들과 그들의 호흡기 비말이 공포에 질려 있는 현 상황에서) 무의식과 디오니소스적 쾌락주의가 내 안에 깊은 향수를 불러일으킨다는 사실을.
요즘 혼자 정신없이 책을 읽으면서 이런 생각을 했다 어니스트 헤밍웨이의 피에스타(The Sun Also Rises), 여행이 아니라 인스턴트 베스트 셀러가 되었고 어떤 주나 자치 단체가 자금을 지원하는 관광 캠페인보다 더 많은 외국인을 스페인으로 데려왔습니다.
그의 90년이 넘는 생애 동안 Fiesta는 주름이 하나도 없었고 Francis Scott Fitzgerald가 친구에게 원고를 잘게 자르라고 조언했던 날만큼 여전히 살아 있습니다. - 감상성과 묘사를 다듬어 - 액션과 대화의 영광스러운 뼈대에 남겨둡니다.
소설은 물론 사기인 경고와 함께 시작됩니다. "이 책의 어떤 인물도 실존 인물의 초상화가 아니다" 작가를 소송에서 해방시킬 수는 있지만 그의 첫 번째 아내에 대한 증오에서 벗어나지 못하는 메시지 (누가 실제 여행을 갔지만 줄거리에서 지워진 사람) 그리고 그의 떠들썩한 친구들, 그는 게으르고 우울하고 퇴폐적 인 것으로 묘사 한 영국 및 미국 국외 추방자 그룹입니다.
'피에스타'(태양은 또 떠오른다)
Fiesta의 역사에서 모든 것은 보헤미안 귀족 레이디 Brett-Ashley의 캐릭터 사이의 불가능한 열정 (Lady Duff Twysden에서 직접 영감을 받음) 그리고 저널리스트 제이크 반즈 (내레이터와 헤밍웨이가 닮았다).
그들은 소설 로버트 콘에 나오는 불친절한 유대인을 동반합니다. (또한 작가이자 이제 거의 잊혀진 Harold Loeb, 파리 카페 사회에 새로 온 사람들의 관대한 호스트, Hemingway의 테니스 파트너이자 거의 모든 것에서 라이벌, 히트곡에 온 변덕스럽고 난잡한 Lady의 관심을 포함하여), 문제의 레이디의 똑같이 불안정하고 취한 약혼자 마이크 캠벨 (파산된 Pat Guthrie의 자아), 그리고 또 다른 작가, 빌 고튼 , Donald Ogden Stewart(특히 필라델피아 스토리의 시나리오 작가)와 작가이자 Hemingway의 소꿉친구인 Bill Smith의 혼합물입니다.
그리고 미국에서는 건법이 우세했지만, 파리 로스트 제너레이션의 카페, 비스트로, 댄스홀에서 (달러-프랑 교환이 좋았고 잘) 그는 모든 것을 마시고 그것을 살았다 1차대전의 숙취이자 29대 폭락의 서곡인 광란의 20년대 환경에서.
역설적이게도 모든 등장인물, 특히 주인공(무력한 상태로 남겨져 부분적으로는 애슐리 부인과의 관계가 불가능함)은 2천만 명을 죽인 피비린내 나는 전쟁으로 상처를 입었지만 동시에 그들은 예외적인 상태, 단순함, 동료애를 갈망합니다.
팜플로나의 한 카페에서 해롤드 로브, 더프 트위스덴, 해들리 리처드슨, 도널드 오그든 스튜어트, 팻 거스리와 함께한 어니스트 헤밍웨이(1925년 7월)
예를 들어, 이라티 강에서 낚시를 한 후, Jake는 "전쟁 이후로 이렇게 행복한 적이 없었습니다."라고 말합니다. 또는 다른 구절에서 Café Iruña의 테라스에 있는 고리버들 의자에 친구들과 함께 앉아 있습니다. “그날 밤 와인의 영향으로 행복했고 모두가 매력적이었습니다. 그러다가 많은 포도주와 잠재된 긴장, 피할 수 없는 사건이 다가오고 있다는 느낌으로 전쟁 중 어떤 저녁 식사를 기억했습니다. 배운 것이 있었습니다. 나는 삶의 의미에 대해 관심이 없었고, 그가 알고 싶었던 것은 사는 방법뿐이었습니다.”
그리고 어떻게 살 것인가? 그의 이념에서 헤밍웨이는 "진정한" 것과 "본질적인 것"을 선택하고, 반 지성주의에 의해; 사물 대 아이디어; 무례함, 격세주의자, 금욕주의자를 위해; 비합리적인 충성, 명예, 의미 있는 침묵, 권투, 약탈적인 자연의 법칙과 생명을 주는 진실...
투우사와 매춘부를 존경하고 그는 요금을 내지 않는 사람들과 사랑을 위해 불을 피하거나 우는 사람들을 미워합니다.
실제로 존재하는 중요한 이상 오늘날(다행히도) 완전히 해체되는 남성다움의 모델, 그리고 그것은 특정 나이의 작가를 자신의 캐리커처로 만들었습니다.
1926년 Scribner에서 발행한 'The Sun Also Rises' 초판
Fiesta에서는 이러한 모든 긍정적인 가치가 Pedro Romero에서 하나로 뭉칩니다. (오른손잡이 Cayetano Ordóñez의 다른 자아). 청순하고 완벽한 19세 남성을 대표하는 자신감, 용기, 정력, 재능 및 도덕적 가치의 정직성에 기반한 이상적인 남성다.
왜냐하면 Jake/Hemingway의 견해로는, 투우장에서 일어나는 일은 투우사가 죽음에 도전하는 실존주의 드라마입니다. (순수한 혼돈인 실제 전쟁과 달리) 경쟁자는 게임의 규칙을 따르고 당신(관중)은 죽지 않을 전쟁의 맨 앞줄 자리입니다.
2020년의 관점이 불편합니까? 그의 동성애 혐오 및 반유대주의 발언도 포함됩니다. 동물의 고통을 무시하는 패러다임도 완전히 해체되고 있다는 것을 알고 비록 투우가 헤밍웨이가 묵고 있던 호텔의 주인인 몬토야의 캐릭터처럼 그들의 주장에서 신앙처럼 모든 사람에게 밝혀지지 않은 신비에 대해 계속 언급하지만:
“Montoya는 마치 투우가 우리 둘 사이의 아주 특별한 비밀인 것처럼 항상 저에게 미소를 지었습니다. 제이크는 소설에서 사람들에게 설명할 수 없는 다소 불쾌한 비밀을 말하지만 우리 둘 다 알고 있는 정말 깊은 것입니다. 항상 웃는 몬토야 마치 그 비밀이 낯선 사람에게는 추잡한 것, 그러나 우리 둘이서 이해할 수 있는 것인 양.
어니스트 헤밍웨이의 '피에스타'는 주름이 하나도 없었습니다.
죄송합니다. 코로나 바이러스와 예방 마스크의 시대에; 군중과 집단 카타르시스의 고아 시간, Fiesta를 읽는다고 해서 상처가 없고 흠이 없는 것은 아닙니다.
말이 내장을 흘리거나 피가 당신에게 튀거나 그 여자는 당신의 마음을 아프게하고 당신은 더 많은 것을 위해 돌아옵니다.
태양은 또 떠오른다는 것이 바로 사랑과 죽음에 관한 것입니다. 그의 끊임없는 춤. 포도주와 피로 어떻게 자신을 더럽히지 않겠습니까? 술이나 문학의 특정 선을 넘으면 항상 피할 수 없습니다.