리 밀러 등 여러...
“세상에 영감을 준 50명의 대담한 여성 크리에이터” 새 출판물의 부제를 읽으십시오 레이첼 이그노토프스키 . 그들이 직면했기 때문에 두려워하지 마십시오. 모든 종류의 기존 억압 ; 제작자, 왜냐하면 그의 주요 도구는 예술이었습니다 모든 표현에서; 영감을 주는 이유는 어제와 오늘 수백 명의 사람들을 계속 격려하십시오. 지속하고 성장하기 위해.
단어의 가장 기능적인 의미에서도 그들은 세계에 영감을 줄 뿐만 아니라, 그들은 또한 그것을 더 아름답게 만들었습니다. . 그러나 저자의 말을 처음 접했을 때 분명히 알 수 있듯이 " 예술은 단순한 아름다움 그 이상입니다 , 구성하고 있기 때문에 우리가 사는 세상을 반영”.
그리고 이런 식으로 Rachel Ignotofosky는 페이지 전체에 걸쳐 방황하는 역사적인 파노라마를 추적합니다. 크리에이티브 분야에서 가장 중요한 여성 인물 중 일부. 그리고 그는 자신의 가장 개인적인 이야기부터 가장 잘 알려진 작품까지 공개함으로써 그렇게 합니다. 그들이 직면한 삶의 방식과 그것을 표현하는 수단.
여성이 쓴 예술의 역사를 통한 여행.
그들이 우리에게 말하지 않은 것
이름의 연속적인 연속에서 독자는 인기있는 성격을 만날 것입니다 Frida Kahlo, Yayoi Kusama 또는 Georgia O'Keeffe처럼 , 그러나 당신은 빨리 깨닫게 될 것입니다, 슬프게도, 그것은 대다수를 인정하지 않습니다 . 그 이유는 단순히 아무도 그들에 대해 알려주지 않았기 때문입니다.
아마, 그의 작품은 여러 번 우리의 눈을 통과했을 것입니다. , 그러나 그것들은 마치 우리 시대에 이르렀다는 사실이 그것에 시간과 연구를 할 이유가 충분하지 않은 것처럼 고립된 작업으로 나타난다. 좋은 소식은 문화는 신중하지만 문서화했으며 Ignotofsky는 이에 대해 알려주기 위해 자료를 수집했습니다..
이것이 작가가 이 여성들에 대한 끊임없는 탐색에 착수한 이유 중 하나이다. “교사들이 교실에서 여성의 역사에 대해 이야기할 수 있는 자원이 부족하다는 것을 알았습니다.” 따라서 그녀는 그녀의 주요 목표 중 하나가 소년과 소녀 모두 성장하고 배울 수 있습니다 참조로 완전한 계획을 갖는 같은 체중의 여성 모델.
Frida Kahlo는 가장 인기 있는 아티스트 중 한 명이지만 몰랐던 아티스트가 많다는 것을 알게 될 것입니다.
실제로 작가는 미술에서 뿐만 아니라 여성이 다루어진 모든 분야에서 그리고 그들의 조건에 따라 구분됩니다. 이 최신 게시물이 속한 "Women in..."이라는 제목의 시리즈 이미 Women in Science* 및 Women in Sports의 에디션이 있습니다.
트랙 뒤에
이 작품에 대한 조사는 쉬운 일이 아니었다. 희소한 자원으로 인해 Rachel은 모든 종류의 자료를 파헤쳐야 했습니다. 다큐멘터리, 사망 기사, 교과서, 전기, 신문 스크랩 또는 박물관 기록 보관소. 당시 많은 여성들이 가명으로 일해야 하는 것도 도움이 되지 않았다 그것의 발견에.
그러나 아무도 슬픔과 불행에 대한 이야기를 찾을 것이라고 기대하지 마십시오. 이 책에 나오는 여자들 그들은 너무 많은 계획을 깨뜨렸다 그 시대에 자신의 경력 뒤에 큰 이정표를 남겼고 그들은 진정으로 영광이었습니다 . 자원의 부족과 많은 사람들의 노력으로 그들의 이름은 잊혀질 것이다.
불행히도, 이러한 칭찬은 모든 사람에게 공유되지 않았습니다. 치유하는 예술의 힘과 끊임없는 노력 그들은 그들이 정상에 도달하지 못하도록 결정된 사회에서 모든 역경에 맞서 싸울 수있게 해주는 엔진이었습니다. 그리고 그들이 부딪힌 유일한 브레이크는 여자인 것처럼 보일지 모르지만, 인종차별과 계급주의도 그들의 작업에 영향을 미쳤다는 사실을 잊어서는 안 됩니다.
무한한 다양성
Rachel Ignotofsky는 이것이 시작에 불과하다고 생각하기 위해 잠시 주저하지 않습니다. 수백 명의 여성이 발견되어야 합니다. , 그러나 중요한 것은 수년 동안 꿰매어진 실을 당기기 시작하는 것입니다. 타임 라인 기원전 25,000년의 초기 요약. 그것을 분명히 보여주는 것입니다.
거기에서, 작가는 세계의 구석구석을 탐험하지만 예술도 탐구합니다. 이것은 단지 그림에 관한 것이 아닙니다. Mujeres en el art crosses Guan Daosheng과의 시 (1262-1319), Julia Margaret Cameron과 함께한 사진 (1815-1879), Cipe Pineles를 사용한 그래픽 디자인 (1908-1991), 루이즈 부르주아와 조각 (1911-2010), 그리고 심지어 섬유 예술 , 침대보와 함께 해리엇 파워스 (1837-1910).
와이, 역사적 맥락과 대담함과 재능과 같은 자질로 인해 , 당신은 눈부신 작품에 놀라지 만 가장 믿을 수없는 사람조차 빠져들게하는 일화도 있습니다. 로즈 보뇌르 (1822-1899), 예를 들어, 가장 중요한 동물 화가 당시에는 6개월마다 허가증을 갱신해야 했습니다. 그는 그녀가 공공 장소에서 바지를 입도록 허용했습니다..
현실은 그들 중 누구도 개인적으로나 직업적으로 수건을 던질 생각을 해본 적이 없다는 것입니다. 논쟁은 그들의 삶을 박해했고 예술은 그들을 해방시켰습니다. . 자신의 이야기를 들려줄 필요와 그들의 존재를 주장하다 항상 존재했습니다. 크리스틴 드피잔 (1364-1430) 이미 그의 작품에서 설명 중세 여성의 권리.
조지아 오키프(Georgia O'Keeff)도 필요에 따라 아름다운 여성의 개요에 합류합니다.
저자는 말한다. 특히 Lee Miller의 이야기에 매료되었습니다. (1907-1977) 그녀는 모델로 경력을 시작했지만 도중에 잘려서 사진을 찍게 되었고 제2차 세계 대전을 목격한 것이 그녀에게 참고가 될 것이라고 말했습니다. “도망치지 않고 머리에 헬멧을 쓰고 손에 카메라를 들고 혼돈 속으로 들어갔다” , 따라서 그의 작업은 역사의 소름 끼치는 에피소드를 기록하는 데 도움이 되었습니다.
무엇이 올 것인가
그들 모두와의 동일시는 삶의 한 장면 또는 다른 장면에서 끊임없이 발생합니다. 우리는 발견하기 위해 책의 모든 페이지를 열 수 있습니다. 압도적이고 자극적이며 감동적인 이야기. 예술가든 아니든 그의 이야기는 모든 목표를 염두에 두고 애니메이션화 그리고 누가 알겠어, 가능한 학문을 발견하다 우리가 몰랐던
Rachel Ignotofsky는 분명합니다. “우리는 소녀와 소년 모두가 여성의 롤 모델로 자라도록 해야 합니다. 그래서 제 책에 나오는 여성들처럼 이 소녀들은 그들은 또한 세상을 바꿀 수 있는 지도자가 될 수 있습니다 더 나은". 그리고 나머지는 역사입니다. 또는 이 경우 예술.