Déi meescht erwaart Konschtausstellungen a Spuenien dëst 2021

Anonim

'Den amerikaneschen Dram. Vum Pop bis haut 'Rees vu Madrid op Barcelona.

'Den amerikaneschen Dram. Vum Pop bis haut' wäert vu Madrid op Barcelona reesen.

Sécher op dësem Punkt Dir wäert schonn iwwer déi geometresch abstrakt Konscht vum Mondrian an De Stijl an der Reina Sofía bewonnert hunn, d'Ausstellung, déi am November ukomm ass, fir un d'Eigennimm (och déi vun engem Magazin) ze erënneren vun deenen, déi viru bal engem Joerhonnert d'Grafik fir ëmmer moderniséiert hunn (bis den 1. Mäerz). Ähnlech, Dem Kandinsky seng ästhetesch an expressiv Welt kann Iech sprachlos gelooss hunn -obwuel seng Striche dacks kalligrafesch waren - an der Ausstellung déi säin Numm am Guggenheim Musée Bilbao dréit (bis den 23. Mee). Awer maach der keng Suergen, dëst Joer 2021 huet eis prett vill (a ofwiesslungsräich) Ausstellungen, déi eis heem wäerte verloossen fir e Fluch an der Konscht ze fannen, also mat grousse Buschtawen, well wann e kënschtlerescht Wierk net kapabel ass, eis ze tréischten, ze abstrakt an eis Illusioun ze restauréieren, wat ass dat?

Mondrian and De Stijl Ausstellung ‘Villa Arendshoeve Children’s Bedroom by Vilmos Huszr and Pieter Jan Christoffel Klaarhamer.

Mondrian and De Stijl Ausstellung: 'Children's bedroom, Villa Arendshoeve', vum Vilmos Huszár a Pieter Jan Christoffel Klaarhamer.

DEN ROADY Zwanzeger Joeren

Fir seng Parallelen mat eisen eegene Roaring Twenties, ganz zäitlech ass dës Ausstellung, déi de 7. Mee (bis den 19. September) am Guggenheim-Musée Bilbao opmaacht, eng Institutioun déi kloer a brillant erkläert d'Origine vum Fortschrëtt, d'Avantgarde an d'sozial Verännerungen virun engem Joerhonnert: "Bierger wollten déi traumatesch Joeren hannert sech setzen a besser Zäiten opruffen, weisen en déiwe Wonsch e méi vollt Liewen ze erliewen an neie sozialen Ëmstänn, d'Resultat vun der Verännerung". Eng Behaaptung déi gutt als Prognose fir eis direkt Zukunft dénge kéint.

Wéi an engem sensuellen Danz vu Personnagen mat Garçon-Stil Hoer an extravagante Kleeder, a mam Sound vun Jazz a kinematographesche Biller als Inspiratiounsquell, huet den artisteschen Direkter vum Arriaga Theater, De Calixto Bieito, en Expert an der Oper Szen, wäert zoustänneg sinn fir d'Show ze designen, déi op de Stied vu Berlin a Paräis konzentréieren als Epizenter vum utopeschen an opreegende "Wahnsinn" vun den 1920er Joren.

Christian Schad Maika 1929. Öl op Holz 65 x 63 cm. Besonnesch Kollektioun.

Christian Schad, Maika, 1929. Öl op Holz, 65 x 63 cm. Besonnesch Kollektioun.

DEN AMERICAN DREAM. VUN POP BIS DE PRESENT

Déi meescht vun hinnen aus der Sammlung vum British Museum zu London, déi méi wéi 200 Wierker an dëser Ausstellung – déi bis den 31. Januar am CaixaForum Madrid bleiwen – wäert op Barcelona reesen fir am Kulturzenter vun der Fondatioun "la Caixa" zu Montjuïc ausgestallt ze ginn (vum 3. Mäerz bis den 13. Juni). Et kéint net e méi passende Kader ginn - eng spektakulär verlooss modernistesch Textilfabrik, déi endlech e Lager a Ställ war bis se erëmfonnt gouf - fir ze weisen d'Illusiounen an Enttäuschungen déi d'Produktioun an (endlech massive) Konsum an den USA generéiert hunn iwwer de leschten 60 Joer, den zentrale Thema vun dëser visuell Retrospektiv déi ëmfaasst Geschicht vun American Gravure.

Den Andy Warhol, de Roy Lichtenstein, de Willem de Kooning, de Jasper Johns... si hunn all mat hire Wierker erreecht, wat onméiglech schéngt, a mir schwätzen net dorop, den abstrakten Expressionismus a sengem déiwe Existentialismus en Enn ze setzen, mä op verwandelt Biller déi net méi "eenzegaarteg" waren an authentesch Ikone vu Konscht, well se kënne widderholl ginn ad nauseam dank Techniken wéi Écran Dréckerei.

'I love freedom' vum Roy Lichtenstein an der Ausstellung 'The American Dream. Vum Pop bis haut'.

'I love freedom', vum Roy Lichtenstein, an der Ausstellung 'The American Dream. Vum Pop bis haut'.

MYTHOLOGISK PASSIOUNEN

De Prado Nationalmusée wäert eis am Februar laang Zänn ginn mam Visite-Atelier Delicias del Prado (en Tour duerch seng gastronomesch a sensoresch Wierker, déi mam Degustatioun vun engem Dessert inspiréiert vum Bosch Garden of Earthly Delights op en Enn geet), awer et wäert eréischt den 2. Mäerz sinn, wann hien Mythological Passions opmaacht (bis de 4. Juli), méi wéi eng Ausstellung, eng artistesch Manifestatioun, Wiesen déi éischte Kéier - zënter bal véier Joerhonnerte - datt déi sechs Gedichter, déi den Titian fir de Kinnek Felipe II gemoolt huet, erëm zesummen sinn a Schéinheet a kreativ Fräiheet ze konkurréiere.

Obwuel sinn net eng stabil Zesummeliewen Grupp, Danae (Apsley House, London), Venus an Adonis (El Prado), Perseus an Andromeda (Wallace Collection, London), Diana an Actaeon an Diana a Callisto (National Gallery of Edinburgh a London, respektiv) an El rapto de Europa (Isabella) Stewart Garden Museum, Boston) treffen déi maximal Zuel erlaabt fir Reuniounen zu Madrid.

'Diana an Actaeon'. Titian.

'Diana an Actaeon'. Titian. Gemeinsam Akeef vun der National Gallery an der National Galleries vun Schottland, mat anere Contributiounen.

JOAN MIRÓ AN ADLAN

mir wossten schonn den Dem Miró seng Relatioun mat der katalanescher Avantgardegrupp ADLAN duerch d'Espai 13 Plattform vun der Fundació Joan Miró, déi gouf gebuer fir opkomende Konschtvirschléi ze förderen als Kënschtler, Architekten, Schrëftsteller a Museker vun dëser aktuell déi am Republikanesche Barcelona entstanen ass, deem säin Zil war d'Modernitéit ze verteidegen an nei Konscht ze verbreeden. Awer dëst Joer gëtt och dës artistesch Gemeinschaft tëscht dem katalanesche Moler a genannter kultureller Entitéit duerch d'Ausstellung Joan Miró an ADLAN (vum 12. Mäerz) reflektéiert an dem Allgemengen zur Verfügung gestallt. Hommage un dës Grupp vu Kënschtler an Intellektuellen genannt Amics de l'Art Nou, deen am Joan Miró eng Figur fonnt huet, fir sech op ze leeën (a nozedenken).

Joan Mir. Aidez l'Espagne 1937. Fundació Joan Miró Barcelona

Joan Mir. Aidez l'Espagne, 1937. Joan Miró Foundation, Barcelona

AMERICAN ART AN DER THYSSEN COLLECTION

Et wäerten déi sinn, déi schonn obsesséiert sinn - grad wéi de belsche Kënschtler mat sengen eegene Selbstportraiten - waarden. d'Retrospektiv déi de Museo Nacional Thyssen-Bornemisza op René Magritte virbereet, berechtegt The Magritte Machine (vum 14. September bis den 30. Januar 2022), oder déi, déi net méi kënne waarden genéisst de Klassizismus vun der italienescher Molerei aus dem 14. bis 18. Joerhonnert (vum 26. Oktober bis den 9. Januar 2022), dee reegelméisseg am Museu Nacional d'Art de Catalunya rascht. Ech weess net iwwer dech, mee ech perséinlech zouginn, datt ech dëst Joer ganz an Landschaften sinn a wann se amerikanesch sinn, besser wéi besser: oppen, fräi, wëll, wëll, ouni Grenzen. Also hu mir Gléck: d'Ausstellung American Art an der Thyssen Collection (vum 22. November bis de 26. Juni 2022) bréngt eis op en Tour duerch d'Landschaftsbau aus dem 19. op eng transversal an thematesch Manéier, amplaz chronologesch. Well, wien si mir fir Dieren op den Terrain ze setzen?

Liest méi