Frida Kahlo
Vu Paräis op New York iwwer London a Berlin. Léif Fashionistas, notéiert Iech gutt:
**AZZEDINE ALAÏA: THE COUTURIER (Design Museum, London) **
No sengem onerwaarten Doud am leschte November ass den Design Museum zu London dës Ausstellung, vum Alaïa selwer geplangt , déi seng Ierfschaft iwwerpréift.
De berühmte Couturier wousst wéi d'Zäitlos Schéinheet vum weibleche Kierper erfaasst an et a Form vun Haute Couture Stécker ausdréckt.
D'Alaïa, vun tunesescher Hierkonft, krut Skulpturcoursen an der School of Fine Arts an hirer Stad, wat an hirer Handhabung vun der Nadel ze gesinn ass, wann se hir Kreatiounen skulptéieren.
D'Ausstellung wäert méi wéi 60 Meilesteen vun der Aarbecht vum Designer an de leschten 35 Joer weisen , perséinlech ausgewielt vum Alaïa a Curator Mark Wilson.
Vum 10. Mee bis de 7. Oktober.
Alaïa, och bekannt als Sculpteur vun der Moud
**Himmelskierper: Moud an d'kathoulesch Imaginatioun (The Metropolitan Museum of Art, New York)**
De MET organiséiert dëst Joer eng interessant Dialog tëscht Moud a Meeschterstécker vun der reliéiser Konscht.
Eng Grupp vu Päiperleken an Accessoiren aus der Vatikan – vill vun deenen nach ni ausserhalb vun hire Raimlechkeete gesi goufen – wäerten op de Big Apple reesen fir als Ecksteen vun der Ausstellung ze déngen, an den Afloss vu liturgesche Kleedungsstécker op Moudhaiser ënnersträichen.
Ënnert de Stécker, déi an der Show ausgestallt ginn, fanne mir Motiver vum Cristóbal Balenciaga, Coco Chanel, Jean Paul Gaultier, Azzedine Alaïa, Dolce & Gabbana, John Galliano, Rodarte, Dior oder Vivienne Westwood.
Wéi gewinnt gëtt d'Ouverture vun der Ausstellung vum berühmten MET Gala begleet. Dëst Joer, Anna Wintour wäert Fonktioun hostesses aus der gär vun Amal Clooney, Rihanna an Donatella Versace.
Vum 10. Mee bis den 8. Oktober.
Owend Mantel, Cristóbal Balenciaga, Hierscht / Wanter 1954-55.
**MARGIELA: LES ANNÉES HERMÈS (Musée d'Art décorative, Paris) **
De Martin Margiela selwer ass artistesch Direkter vun dëser Ausstellung, déi sech senger Zäit an der franséischer Maison gewidmet huet (1997-2003).
Fir dës Geleeënheet huet de belsche Créateur 120 Stécker aus den zwielef Kollektiounen erausgesicht, déi hien fir Hèrmes entworf huet, an deenen seng onverkennbar minimalismus a perfekt Harmonie mam zäitgenëssesche Luxus, deen seng Kreatiounen charakteriséiert.
Vum 22. Mäerz bis den 2. September.
Maison Martin Margiela, Fréijoer/Summer 2009
**MARGIELA / GALLIERA, 1989-2009 (Palais Galliera, Paris) **
Wéi wann een net genuch wier, an der franséischer Haaptstad gëtt eng aner Retrospektiv dem belschen Designer gewidmet. Dës Kéier gëtt dem Margiela seng Trajectoire vun der Fréijoer-Summer 1989 Kollektioun bis Fréijoer-Summer 2009 iwwerpréift.
Den "anonymen" Designer, genannt fir seng Aversioun fir Interviewen ze ginn a gesinn ze ginn, d'Strukturen a Formen, déi an der Moudewelt benotzt ginn, a Fro gestallt: studéiert d'Konstruktioun vu Kleedungsstécker duerch hir Dekonstruktioun, weist säi Réck, verbessert d'ongeschloss a sprëtzt seng Kollektiounen mat Wäiss.
Vum 3. Mäerz bis de 15. Juli.
Martin Margiela, Weste, Fréijoer-Summer 1990
**GIANNI VERSACE RETROSPECTIVE (Kronprinzenpalais, Berlin) **
Zënter Januar organiséiert de berühmte Prince's Palace zu Berlin eng Ausstellung wou Moud, Kultur, Musek an Inspiratioun dank dem verstuerwenen Gianni Versace an engem innovativen a faarwege Raum zesummekommen.
Méi wéi 300 Stécker, e puer nach ni zanter den 80er an 90er gesinn, kommen an dëser Ausstellung zesummen. Ënnert de Perséinlechkeeten, déi d'Kleeder gedroen hunn, sinn Naomi Campbell, Claudia Schiffer, Linda Evangelista, Kate Moss, Madonna, Elton John, a souguer d'Lady Diana.
wäert och weisen den handgemaachte Schwanz, deen de Sting unhat bei Ärer Hochzäit Receptioun, Korsett mat Applikatiounen vun der Parad am Ritz zu Paräis 1992 ofgehalen, oder der Bustier mit dem Portrait vun Adele Bloch-Bauer, Dem Gustav Klimt seng Muse.
Zousätzlech kënnt Dir Designobjekter an Accessoiren gesinn wéi z Porzellan, Aueren, Bijouen an e puer vun hiren aussergewéinleche Teppecher.
Vum 30. Januar bis den 14. Abrëll.
Linda Evangelista verkleed Versace
**FRIDA KAHLO: MAKING HER SELF UP (Victoria and Albert Museum, London) **
En Deel vum Kleederschaf vum ikonesche mexikanesche Kënschtler wäert an d'britesch Haaptstad reesen fir Kleeder ze weisen nach ni ausserhalb vu Mexiko gesinn.
Ënnert de Besëtzer kënnt Dir typesch mexikanesch Kleeder gesinn, Korsetten dekoréiert vu Frida selwer, Bijouen, Fotoen a Bréiwer.
Vum 16. Januar bis de 4. November.
D'Retrospektiv vum Frida Kahlo ass eng vun de meescht erwaarten 2018
**Modesch aus der Natur (Victoria & Albert Museum, London) **
London ass déi éischt Ausstellung a Groussbritannien gewidmet fir Entdeckt d'Relatioun tëscht Moud an Natur vun 1600 bis haut.
D'Show wäert organesch Moudeformen an nei Fierweprozesser presentéieren, an d'Besucher invitéieren iwwer d'Materialien an d'Origine vun hirem Kleed ze denken.
De Victoria & Albert Musée bréngt insgesamt 300 Stécker ënnerschriwwen vun Designer wéi z Stella McCartney, Vivienne Westwood, Calvin Klein, Christian Dior, Dries Van Noten, and Philip Treacy.
Vum 21. Abrëll bis de 27. Januar 2019.
Katie Jones, 2017
PINK: THE HISTORY OF A PUNK, PRETTY, POWERFUL COLOR ( **Fashion Institute of Technology, New York) **
Populär verbonne mat Poppen, Ballerinaen, kleng Meedercher an der feminin Welt am Allgemengen, huet d'Faarf rosa vill méi Symbolik a Wichtegkeet wéi et op den éischte Bléck schéngen kann.
Am XVIII Joerhonnert, Madame de Pompadour rosa moudesch gemaach um franséischen Haff, och am männleche Secteur, an a Kulturen wéi Indien, Männer hunn ni opgehalen et ze benotzen.
Dës Ausstellung, curéiert vum Dr Valerie Steele, studéiert de verännerleche Wee vu rosa duerch d'Geschicht bis haut.
Vum 7. September bis de 5. Januar 2019.
Pink Taft Abendkleed, 1857.
**OLIVIER THEYSKENS – SHE WALKS IN BEAUTY (Mode Museum, Antwerpen) **
D'Ausstellung entdeckt d'kreativ Evolutioun vum belschen Designer während sengen zwanzeg Joer an der Moudewelt: vun der donkeler a romantescher Säit vu senge fréien Designen bis zur neier Visioun vun der Couture, déi hien agefouert huet. Fielsen , duerch seng Meeschterleeschtung ze schneiden an ze nähen nina ricci , seng amerikanesch Aventure an Theykens Theorie an de Relancéiere vu senger eegener Firma Olivier Theyskens.
Säin aussergewéinlecht Talent fir Zeechnen an selbstgeléiert Aarbechtsmethod bidden eng breet Perspektiv vun de verschiddenen Aspekter vun der zäitgenëssescher Moudindustrie. D'Ausstellung wäert och weisen Fotoen, Filmer an Zeechnungen.
Bis de 15. Abrëll 2018.
Nina Ricci vum Olivier Theyskens F/W 2007-2008. Model: Hannelore Knuts - Styling: Haider Ackermann. Hoer a Make-up: Carole Colombani