Strooko intervencija į festivalį „Krištolinis laivas“
Ostenda, Flandrijos pakrantėje, pristato a puikus meno festivalis kuravo Janas Fabre'as, įskaitant kūrinius Marina Abramović, Billas Viola arba Lucas Tuymansas tokiose vietose kaip bažnyčios, arklidės, butai... ir taip, taip pat kai kurie muziejai.
„Tikiu grožio galia ir stiprybe“ , sako belgų menininkas, dramaturgas ir scenos režisierius Janas Fabre'as (Antverpenas, 1958).
Ir net didžiausi jo niekintojai turės pripažinti, kad Fabre'as visada buvo ištikimas savo tikėjimui. Dabar jis vėl taiko kartu su savo bendradarbiu, Joana de Vos , su kuria jis kuruotų projektą „TheRaft“. Menas yra (ne) vienišas , kuriame iki kitų balandžio 15 d Ostenda , istoriniame pakrantės mieste Flandrijoje.
Sakėme, kad parodą „rengia“ Ostenda, bet galbūt reikėtų ją suformuluoti atvirkščiai, nes iš tikrųjų kalbame apie miestas beveik pažodžiui perimtas meno , kuris plinta per ilgį ir plotį dvidešimt trys vietos pradedant nuo akivaizdžiausių (pagrindinių vietos muziejai ir meno centrai ) akivaizdžiai kvailiausiems (kai kuriems arklidės , a butas prie jūros ) per labiausiai įtaigius (a uoste stovintis laivas ) .
Katie O'Hagan paveikslas „Gelbėjimo plaustas“.
Žinoma, kalbame ir apie vietovę, turinčią tam tikrą paėmimo patirtį ir kuri, deja, nukentėjo įsibrovėliai yra mažiau draugiški nei šiuolaikinis menas. XVII amžiaus pradžioje trejus metus, kurie turėjo atrodyti amžini, ispanų trečdalių vadovaujami Ambrosio Spínola, jie apgulė ir galiausiai užėmė Ostendę krauju ir ugnimi, patyrę vieną iš tų kolektyvinių traumų, galinčių aiškiai pažymėti gyventojų dvasią per kartas.
Galima manyti, kad baisi istorija ostendos vieta Tai buvo dalis Fabre ir Vos įkvėpimo. Neatsitiktinai paveikslą pasirinko kuratoriai Le radeau de la Meduse (Medusos plaustas), nutapė Theodore'as Gericault 1819 m. Šiame darbe jau buvo pasmerktas dramatiškas savo laikų įvykis (prancūzų fregatos nuskendimas dėl kapitono, paskirto į pareigas nekompetencijos dėl neaiškių politinių paskalų), reprezentuojantį žmonių grupę, susiglaudusią labai mažoje plausto erdvėje. kad jau Luisas Buñuelis įkvėpė filmą naikinantis angelas (1962).
Fabre'ui plaustas (tas plaustas pavadinime) yra už fizinės erdvės, metaforinių poteksčių kupinas elementas : yra politika, su nuolatinėmis aliuzijomis, pavyzdžiui, pabėgėliais; bet ir griežtai poetiškas (menininkas kaip nuotykių ieškotojas, išplaktas aplinkos negandų ir nuolat ieškantis naujų teritorijų).
Sprendime taip pat nurodyta linktelėjimas į miesto jūreivystės tradicijas ir Fabre pirmtakas, Komisijos narys Janas Hotas , kuriai prieš trejus metus buvo pavesta sugalvoti dar vieną parodą, pavadintą jūros šūkiu.
Deja, Hoetas, kurį Fabre'as tam tikru būdu laikė „dvasiniu tėvu“, mirė, nespėjo pamatyti atidarytą savo parodą, bet jo įkvėpimas vis dar yra daugelyje kūrinių ir menininkų dabar pasirinko Fabre ir de Vos.
Antoine'o Roegierso paveikslas „Apparition“.
yra iš viso 73 menininkai , kurių dauguma sukūrė konkrečius darbus šiai progai. Plaustas, laivo avarija, pabėgėlis arba, tiesiogiai, Géricault kūryba, visose jose figūruoja kaip tiesioginė aliuzija, daugiau ar mažiau tiesiogine prasme. Ir tai visada pabrėžia būdą, kuriuo gabalai telpa į pasirinktas erdves.
Kaip ir galima tikėtis, taškas, kuriame daugiausia dėmesio skiriama, yra Mu.Zee , pagrindinis miesto muziejus. Ten – įspūdingos portugalų nuotraukos Jorge'as Molderis, kuris pasiekia vieną geriausių La Medusa interpretacijų vaizduodamas save kelių Géricault paveikslo veikėjų pozicijose. Arba ispanų paveikslai Henris Martinas, prikrauta ta siaubinga romantiško menininko prigimties didingumo samprata. ir tie iš Michaelas Borremansas , kurio skulptūra Rožinis , įstrigusi viename iš miesto fontanų, pasirodo nerimą keliančia galva panardinta į vandenį ir taip paversta savotišku žmogaus plaustu.
Michaëlio Borremanso skulptūra „Rosa“ priešais Ostendės kazino
Taip pat netrūksta įspūdingesnių „didelių vardų“ kūrinių: vaizdo įrašo Bilas Viola , kai kurios neįprastos videomenininko ir filmų kūrėjo skulptūros Steve'as Mcqueenas (Oskaru apdovanotas „12 vergovės metų“ režisierius), ironiška prancūzų instaliacija Orlanas , didelio formato paveikslas Juliao Sarmento arba vaizdingas Neaiškios kelionės , diegimo variantas, kurį japonai Chiharu Shiota jau buvo rodomas jo šalies paviljone 2015 m. Venecijos bienalėje. Meniniai filmų kūrėjų kūriniai, pvz. Mike'as Figgis arba Aleksas Van Warmerdamas , arba teatro režisierius kaip Robertas Wilsonas (puikus Lucindos Childs vaizdo įrašas).
Chiharu Shiota instaliacija „Nežinoma kelionė“.
XIX amžiuje mūsų laukia Venecijos galerijos, be kita ko, Marina Abramovič Y Carlosas Airesas , su vienu žinomiausių jo kūrinių, Juodoji jūra , parketo grindys, sudarytos iš medienos fragmentų iš pabėgėlių plaustų, atvykstančių į Kadiso uostą. Belgijos atlikėjas Mesjė Delmotė Taip pat dalyvaus vėlyvasis labiausiai ėsdinančios siurrealizmo tradicijos Belgijos mene atstovas.
'Juodoji jūra'; Carlos Aires instaliacija
Šių galerijų statybą finansavo karalius Leopoldas II – kieno išnaudojo savo privačią koloniją, Kongas , vis dar yra nuolatinių istorinių ir meninių apmąstymų objektas kaip didysis šalies „pirminė nuodėmė“ mainais į savo bėgiką, kuris leistų jam keliauti iš vasaros rūmų į hipodromą, kurio lenktynes jis labai mėgo.
Jie yra būtent arklidės Velingtono hipodromas dar viena įdomiausių projekto vietų: ten galima pamatyti, pavyzdžiui, atšalimą Luc Tuymans animacinis vaizdo įrašas Gegužės 3 d. pagerbiamas Goya ir jo įvykdytos egzekucijos, kai pakrantę pasiekė grupė pabėgėlių, kuriuos numušė nematomas šaulys, esantis žiūrovo vietoje.
Ekskursijoje taip pat yra keletas krikščionių šventyklų, tokių kaip Onze-Live- Vrouw-ter-Duinen (Kopų Dievo Motina), kur guli dailininko Jameso Ensoro palaikai; dominikonų bažnyčia, su didžiuliu plastikinio butelio skulptūra Michael Fliri; arba San Chosė, kur stebina mintis apie jos įrengimą Hansas Houwelingenas : išpažinties salė, pasodinta transepto viduryje, su beždžionės skulptūra viduje ir dviem fosilijomis, kabantomis lauke, akivaizdžiai kritikuojant bažnyčią, prieš kurią niekas čia, atrodo, nėra pernelyg skandalingas.
„Túbelá“, Hanso Van Houwelingeno iš Sint-Jozefkerk
Tačiau turbūt labiausiai įtaigios yra tos vietos, kuriose naudojamas didelis miesto turtas, jūrą, perkelti ją į meno lauką. Taigi, uosto viduryje, Merkatorius, mitinis laivas kuri 1936 m., praėjus dvejiems metams po pastatymo, atgabeno į Belgiją tėvo Damieno, apaštalo ir raupsuotųjų kankinio, palaikus iš Molokų salos. Tai vienoje iš jo namelių, kur jis mums atrodo praktiškai kaip apsireiškimas mažas ir išskirtinis dabar žinomo Luco Tuymanso darbas , pagamintas, kai buvo tik pradedantysis.
Savo ruožtu blaiviame bute, esančiame Europos miestas , vienas aukščiausių pastatų, taip pat laikomas vienu bjauriausių mieste, varžosi dėl įspūdingumo tikrieji paplūdimio vaizdai ir Pieterio Geeneno ar Elisabettos Benassi vaizdo įrašai.
Luco Tuymanso Zeeofficier laive Mercator
Pasak parodos rengėjų, su ja ne tik turi dalyvauti meniniame kvietime gerbėjai iš kitų Belgijos ir Europos vietų (Ostendę nuo Briuselio skiria pusantros valandos traukiniu), o greičiau Ostendės gyventojai, sekdami gidu, iš naujo atranda savo miesto kampelius, į kuriuos anksčiau nekreipė daug dėmesio.
„Brasserie du Parc“ Enrique Marty paveikslai iš serijos „The Raft“
Ostendės pastangos tapti a patraukli vieta šiuolaikinio meno mėgėjams, tai taip pat pasireiškia miesto meno festivaliu Krištolinis laivas , kuriai kiekvienais metais įsikiša atranka kūrėjų kai kurie miesto pastatai su dideliais sienų paveikslais. Šių pastatų maršrutas yra dar viena iš lankytinų vietų mieste.
Atgal į plaustą, idėja – renginį paversti trienale iš kurių tai būtų antrasis leidimas, kiekvieną kartą prie kito kuratoriaus vairo. Atsižvelgiant į precedentus - Hoetas ir Fabre'as yra labai sunkiasvoriai, tiesa ta, kad kartelė yra gana aukšta.
Ricky Lee Gordono freska, skirta festivaliui „The Crystal Ship“.