Bernas, perėjimas nuo viduramžių architektūros prie Renzo Piano architektūros neprakaituojant
„Vandens lelijų tvenkinys“ (Claude Monet) Beyelerio fonde (Bazelis).
Tarsi tai būtų visas meno kūrinys, architektas Renzo Piano šį muziejų Bazelio pakraštyje sumanė kaip vitrina menas ir gamta susikalbės ir jie žiūri vienas į kitą. Šiuo pretekstu jis atidarė dideli langai į aplinkines pievas, suprojektuotas idealus stogas pasiekti a natūralus apšvietimas ir net privertė mašiną su a mažas ežeras kad prie jo įėjimo džiugintų akį. Šis mažas tvenkinys yra ne tik fotogeniškas elementas, bet ir sukelia muziejaus norą naudoti jį kaip kitą elementą savo kambariuose, nors jis yra kitoje stiklo pusėje. Šiame scenarijuje trūko tik impresionistinio meno ir vandens, to, kas yra užbaigta šis įspūdingas 9 metrų ilgio Monet kūrinys , kur vandens lelijos, atrodo, gimsta Giverny (jo mėgstamiausias miestas) ir patenka į išorinio ežero vandenis. Ir visų pirma pagardintas Debussy muzika skamba ausinėse, kurios siūlomos priešingoje sienoje. Impresionistiškiau neįmanoma.
Beyeler fondo Monet kambarys
„Prisiminti“ (Niki de Saint Phalle) ir „Vakarų gausos ir totalitarinio merkantilizmo portretas“ (Jean Tinguely) „Espace Jean Tinguely-Niki de Saint Phalle“ (Freiburgas).
Nikki ir Jean Jie buvo laiminga santuoka įsipareigojęs ir šiek tiek kliedesinis . Šie du pagrindiniai pastarųjų dešimtmečių meno autoriai turėjo įžūliai antagonistinis , nors tai neatrodė problema, kai reikėjo gyventi kartu ir kurti. Nedidelėje buvusiame miesto tramvajų angare esančioje erdvėje, kurią jiems rezervavo Freiburgo meno ir istorijos muziejus, jų darbai dalijasi erdve. Netgi galima būtų taip sakyti jie negali gyventi vienas be kito , visų pirma todėl, kad, viena vertus, jie atstovauja spalvingas popsas ir, kita vertus, kinetinis ir metamechaninis menas . Šis prieštaravimas visų pirma išryškėja pagrindinėje patalpoje, kur triukšminga mašina, kurią Tinguely ištraukė iš rankovės, perdirbdamas įvairius daiktus ir kurią jis išsakė kritikuodamas vartotojiškumą, dalijasi erdve su 22 apkūniomis figūromis, kurios apibendrina įvairius apsėdimus ir leitmotyvus. Šventojo Falo motyvas.
Šiame muziejuje kviečiama liesti, bendrauti, tyrinėti
**„Baltosios uolos ant Riugeno“ (Casparas Davidas Friedrichas) Oskaro Reinharto muziejuje (Winthertur) **
Šiame tarp Alpių įsitaisiusi mažoji Florencija blizgučių kolekcija vienas didžiausių Šveicarijos meno mecenatų . Oskaras Reinhartas visą savo gyvenimą investavo į įsigyti vietinių kūrėjų kūrinių , taip pat vokiečiai ir austrai, o savo dienų pabaigoje jis norėjo palikti savo palikimą erdvė atvira visiems . Taip gimė šis muziejus ir taip senoji gimnazija buvo paversta meno pastatu. Viduje yra tam tikras kalnų ir avangardo perdozavimas, nors žvilgsnis nukreiptas į nuostabius portretus ir peizažus. Ferdinandas Hodleris . Lankytojas, savo galvoje rengdamas savo reitingus, linkęs manyti, kad viskas atrodo kaip monografija apie šį menininką, kol jis nesusitinka "Baltosios Riugeno uolos" kitas puikus paveikslas garsus (ir pastelinis) romantikas tapytojas Friedrichas . Nesvarbu, ar dėl savo magnetizmo, dėl tapetų ar dėl šlovės, šis kūrinys galiausiai sukelia atodūsius ir vaidina perkamiausioje parduotuvėje esančioje prekėje.
"Baltos uolos ant Riugeno".
„Sulaužyta kėdė“ (Daniel Berset ir Louis Genève) . Tautų aikštė (Ženeva).
Kad menas yra ginklas, užtaisytas ateities, suprantamas kaip niekur nesižavėjimas šia **skulptūra priešais JT Ženevos būstinę**. Jų apgailėtinas magnetizmas jis toks didelis, kad net atima visą iškilumą iš tortiško ir megalomaniško pastato, į kurį žiūri. Dienos pabaigoje tai yra tik kėdė su sulaužyta koja , bet faktas, kad yra a Aš dainuoju prieš priešpėstines minas ir yra nervų centras populiarių reikalavimų dėl to jis tapo daugiau nei skulptūra, simboliu.
Kėdė be kojos: susitarimo dėl priešpėstinių minų metafora
**Bet kuris iš 4000 darbų Paul Klee Zentrum (Bernas) **
Šio Šveicarijos šiuolaikinio meno mito vaizdinė produkcija yra tokia puiki, kad net „jų“ muziejus nesugeba jo efektyviai eksponuoti . Ir pažiūrėkite, Renzo Piano pasistengė sukurti patrauklų apvalkalą, galbūt net per daug ikonišką, kur jo kambariai yra platūs ir universalūs. Net ir taip, rezultatas įspūdingas . Nesvarbu, kuriuo metų laiku lankotės ar parodą žiūrite, faktas toks Paulas Klee viską užlieja su savo linijomis ir savo asmenybe, todėl jo figūra išsiskiria kaip mylimiausias ir pripažinčiausias menininkas šalyje.
„Portretai“ (Pablo Picasso) Rosengarto muziejaus kolekcijoje (Liucerna).
Nors galerijos savininkės Angelos Rosengart kolekcijoje daugiausia dėmesio skiriama paskutiniams Pablo Picasso dešimtmečiams ir Paulo Klee bei Léger kūrybai, galiausiai anekdotas sugeba pritraukti daugiau dėmesio nei tikrovė. Ir tai nėra lengva rasti gyvos genijaus mūzos iš Malagos Y Angela yra viena iš jų. . Kad būtų galima šiek tiek pabendrauti tarp jos kultūros rūmų ir pasiekti seriją portretai, kuriuos Pablo Picasso padarė iš jo iš draugystės (jos tėvas ir ji buvo vieni iš didžiausių jos globėjų) pateisina savo apsilankymą ir suteikia išskirtinį priedą, kuris yra unikalus pasaulyje.
Angela Rosengart šalia Davido Douglaso Duncano nuotraukų
** „Šokėjai repose“ (Degas) Ermitažo fonde (Lozana) **
Kai tyrinėsi tai gražus XIX amžiaus didikų namas sunku atskirti kur prasideda meno muziejus ir užbaigti baldų ir dekoracijų ekspozicija . Poveikis, kuris suprantamas žinant, kad jo kūrėjas, Charlesas Juste'as Bugnionas , jis norėjo eksponuoti savo didelį dvarą ir, beje, sukurti puikų mažą vaizduojamojo meno muziejų Lozanoje. Rezultatas yra gryna klasikinė harmonija kur pateikiama pastarųjų amžių meno apžvalga. Ši eklektiška kolekcija – nuo Tiepolo ofortų iki Valloton portretų, bet svarbiausia, Garsios Degas šokėjos baigia sužibėti ir jo nuostabų patrauklumą.
Ermitažo fondas.
** Alberto Giacometti fondo kolekcija Kunthaus (Ciurichas) **
stenkitės sumažinti nuostabi šio muziejaus kolekcija tai neįmanoma. Iš esmės todėl, kad tai yra šimtų privačių kolekcijų ir nuosavų įsigijimų suma vienas ambicingiausių praėjusio amžiaus muziejų . Kažkas kaip Madrido „Real“ iš salonų . Viskas jam. Jo rėmuose saugomi geriausių menininkų iš viso pasaulio kūriniai, nuo Muncho iki Gogeno, nepamirštant Pikaso, Matiso ar Šagalo. Tačiau tai, kas iš tikrųjų daro šį muziejų unikalų, yra tai, kad jame yra išsamiausias Giacometti kūrinių pasirinkimas , kurį įsigijo ir surinko jo fondas, kur teigiama, kad šis menininkas buvo ne tik persekioja vaikštantys vyrai , bet tai taip pat buvo a įdomus tapytojas ir produktyvus skulptorius.
Vienas iš Kunsthaus kambarių
** „La Cour Chagall“ (Chagall) Pierre'o Gianadda fonde (Martigni) **
Šis meno centras myli ir tvirtina ką diametraliai priešingai . Viena vertus, jis apima ir suteikia galimybę aplankyti galų-romėnų svetainės griuvėsius. Kita vertus, jis sveikina savo kūrėjo, inžinieriaus ir menininko, aistrą Leonaras Gianadda, šiuolaikiniam menui. Šiame maišelyje jūsų apsilankymas sukelia staigmenų ir malonumų vienas originaliausių Marco Chagallo kūrinių , mozaika su dviem Oiseau ir Puasono skulptūromis, kurios suteikia blizgesio įspūdingam pamatų parkui. Tačiau šis sodas nėra pirmoji šio darbo vieta. Įdomu tai, kad Chagallas sukūrė jį Paryžiaus Iros Kostelitz namams , kur išliko iki 2003 m., kai kūrinys persikėlė į naują vietą, taip švenčiant šio kurioziško fondo 24-ąsias metines.
„La Cour Chagall“ detalė.
**„Dvigubas portretas: Oskaras Kokoscha ir Olda“ (Kokoscha). Jenish muziejus (Vevey)**
Šio koketiško muziejaus širdyje stebina pyktį nuostabi Kokoscha fondo kolekcija . Ši puiki kolekcija atkeliavo iki šio taško, nes tai buvo artimiausia kultūrinė erdvė Villeneuve, kur austrų menininkas praleido paskutinius savo gyvenimo metus. Šios puikios parodos kaltininkė yra jo našlė Olda, todėl šis paveikslas turi a ypatinga vertybė. Jame, be to, kad matote laimingą porą, Oskaro savitas ekspresionistinis stilius , kuris sugeba į portretą perkelti savo ypač kankinamus peizažus.
** „Sėdi arlekinas“ (Pablo Picasso) „Kunsthaus Basel“ **
Šis darbas, kuris šiuo metu yra eksponuojamas nuostabioje parodoje Prado muziejus sintetina kaip niekas kitas Šveicarijos žmonių santykiai su menu ir Pablo Picasso . Pasakojama, kad kai jo savininkas, Rudolfas Staechelinas , dėl ekonominių priežasčių buvo priverstas parduoti šį paveikslą, visi Bazelio gyventojai įnešė pinigų sumą, kad ji liktų miesto Kuntshaus . Ieškodami šio anekdoto, pateksite į šią puikią meno galeriją, kurioje labai brangu Gogeno „Nafea Faa Ipoipo“ arba Franzo Marco „Dvi katės“.
*Galbūt jus taip pat domina...
- Puikus muziejus: pasaulio pabaiga (tikrai)
– Šaunus muziejus: BMW, net jei nemėgsti automobilių
- Šaunus muziejus: kinas ir Turino dangus
- Šaunus muziejus: Jean Tinguely-Niki de Saint Phalle erdvė
– Visi Javiero Zori del Amo straipsniai
Musée Jenisch (Vevey)