Detalė iš „The Adoration of the Magi“
Tarsi tai būtų atviri langai Kalėdoms, kai kuriuos peržiūrėjome vaizdiniai darbai kurie mums parodo skirtingas vizijas apie šią krikščionišką šventę.
The kūdikio Jėzaus gimimas Tai vienas įsimintiniausių ir labiausiai švenčiamų įvykių per visą istoriją, bent jau beveik 2017 m. Tiesą sakant, terminas „Kalėdos“ kilęs iš lotynų kalbos „Nativitas“, reiškiančio „gimimas“.
Nors Biblija nenurodo Jėzaus gimimo datos ar laiko, gruodžio 25 d. oficialiai paskelbta „Kalėdų diena“ įvyko IV amžiuje, sutampa su pagoniška Šv Nenugalėta saulė . Šiame vakarėlyje buvo švenčiamas Saulės atgimimas, žiemos saulėgrįža, tad nuo tada žvaigždžių karalius nieko nedarys, tik augs ir šviesa pradeda įveikti tamsą.
„Natività Mistica“ detalė
Viename iš jo karmenų, poetas Katulas apibūdino šią šventę, pažymėtą banketais, kostiumais ir dovanomis, kaip „Geriausios dienos“.
Nieko negali būti lengviau krikščionybei, kai ji pradėjo populiarėti tarp romėnų rinkti pagoniškas šventes ir paversti jas kitomis krikščioniškomis šventėmis.
Nuo tada ir iki šiol taip yra viena universaliausių ir įtakingiausių kalendoriaus švenčių.
Kalėdų tema taip paženklino mūsų gyvenimus, kad, kaip galėtų būti kitaip, piešimo menas ją atkartojo per šimtmečius. Gimimo istorija įkvėpė kai kuriuos šviesiausius, meiliausius ir švelniausius vaizdus meno istorijos.
Nors jie gali atrodyti šiek tiek nuspėjami, šventiniai paveikslai vieniems turi daug melancholijos, o kitiems – džiaugsmo. Juk tuo menas ypatingas: kiekvienas tapytojas tą stebuklingą akimirką interpretavo iš savo talentų meninis, jo paties religingumas ir stilius, orientuotas į laiką, kuriuo jis gyveno.
Ir dabar, kai įžengiame į paskutines metų dienas su traškančiais imbieriniais sausainiais burnoje ir skambant tamburinams, dabar, kai atėjo žiema, o Saulė pradeda atgimti, dabar, kai trys išminčiai pradėjo kelionę paskui žvaigždę. Betliejus, žiūrime į įvairių menininkų darbus kurie iš skirtingų savo perspektyvų matė svarbiausio krikščionybės įvykio detales.
** PRANEŠIMAS, FRA ANGELICO (Quattrocento, 1435–1445) **
Guido di Pietro da Mugello , geriau žinomas kaip Fra Angelico, buvo italų menininkas, laikomas pamaldžiu dėl savo gyvenimo būdo ir vaizdingo stiliaus. Jis buvo tapytojas Florencija ir Renesansas ; vadinasi, grožio tapytojas, bet ir labai religingas. Jis buvo vienas iš pagrindinių veikėjų perėjimas nuo gotikos prie renesanso meno Todėl jo darbuose galima įžvelgti abu stilius.
Jis visų pirma žinomas dėl savo reprezentacijų paskelbimas , kaip šis, kuris laikomas pirmuoju jo šedevru. Šiame subtiliame skydelyje galima pamatyti, kaip Mergelė Marija atrodo nuolanki ir nuolanki, švelniai su baime ir pasisveikinimu prieš pasirodant arkangelui Gabrieliui, kuris skelbia savo transcendentinį likimą.
Mergelė yra naujas Malonės šaltinis kuris per įsikūnijimą atperka žmoniją. Vadinasi, kairėje paveikslo pusėje ši scena atsukta į Adomo ir Ievos sceną. Tai išteklius, kurį menininkas naudoja simbolizuodamas gimtoji nuodėmė padarė pirmieji du Rojaus gyventojai, ir jų atpirkimas žemėje, kuris yra Kristaus materializacija Marijoje.
Detalių tikslumas verčia galvoti apie tikrą auksakalį, kuris , kaip geras Renesanso žmogus, teikia didelę reikšmę perspektyvas , todėl nuotraukoje matosi begalė plokštumų.
Veidai su vaikiškais ir angeliškais aspektais bei elegantiškų spalvų harmonija , kaip auksas, išreiškiantis vykstantį stebuklą, ir bliuzas bei žalieji, kurie humanizuoja šią sceną. Visa tai rafinuotame, kunigaikščio kambaryje, paliestame dieviškumo, vieninteliame įmanomame Prasidėjimo paslapčiai.
"Paskelbimas"
** MADONNA DEL PARTO, PIERO DELLA FRANCESCA (Italijos renesansas, 1460 m.) **
Ši freska, sukurta Piero della Francesca, yra vienas iš Italijos Renesanso šedevrų ir tik to amžiaus paveikslas, vaizduojantis nėščią Mergelę.
Kalėdas skelbiantis paveikslas yra a duoklė, kurią autorius skyrė savo motinai. Jame puikiai matyti, kad vienas iš pagrindinių tapytojo manijos buvo simetrija , kuriam begėdiškai pakartojo kai kurias figūras, kaip matyti iš angelų, atidarančių užuolaidas.
Centre Mergelė, tikėdamasi geros vilties, paima dešinę ranką prie iškilaus pilvo, o kaire remiasi ant klubo. Paveikslėlyje Marija rodoma kaip gyvas tabernakulis ir, kaip išsamiai aprašyta Išėjimo knygoje, tai būtų naujoji Sandoros skrynia, kurios lobis yra Jėzus, kurį ji neša viduje.
Darbas laikomas unikalus italų tapyboje ir jis buvo skirtas nedidelei marijonų šventovei, kuri vėliau prisijungė prie Monterchi kapinių.
gimdymo madona
**NATIVITÀ MISTICA, SANDRO BOTTICELLI (Italijos renesansas, 1501 m.) **
Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi, liaudyje žinomas kaip Sandro Botticelli, kai kurių istorikų laikomas vizionieriumi. kurio darbas visada priverčia susimąstyti tuos, kurie į jį žiūri. Jaunystė, meilė ir alegorinė antikinės mitologijos maskuotė – temos, įkvepiančios jo garsiausius darbus.
Įdomu tai, kad Renesansas čia atsisako Quattrocento būdingo realizmo ir perspektyvos. jis grįžta prie archajiškesnės ikonografijos. Manoma, kad šis neįprasta ir mistiška Gimimo vizija jis turėjo jį sukurti sau, nes kūrinys nutolsta nuo tradicinių ikonografinių biblinio momento vaizdų.
Scena pilna paslapčių. įvairių dydžių figūrėlės , kuriame Mergelė pavaizduota beveik milžiniška, ir nenatūralūs požiūriai Juozapas ir piemenys sugrąžina mus į viduramžių paveikslus.
Vaizdas, daugiau nei džiaugsmas ir džiaugsmas dėl Dievo Sūnaus atėjimo, jis trykšta patosu, beveik atrodo kaip apokaliptinė lizerginio kliedesio scena. Žemiau angelai ir žmonės apkabina beveik žiauriai visa kūrinija garbina Atpirkėją mažame urve scenos centre. Viršuje angelų grupė laiko alyvmedžių šakas ir šoka po auksiniu dangumi. Tuo tarpu maži pilki demonai bando pabėgti ar pasislėpti nuo Dangaus karalystės atsiradimo pro mažas skylutes žemėje.
Mistinis gimimas
** MAGI PIETERIO PAULIO RUBENSO ADORACIJA (barokas, 1608-1629) **
Pagal šventojo Mato evangeliją, kai gimė Jėzus, Kai kurie išminčiai atvyko į Betliejų paskui žvaigždę pagerbti naujojo karaliaus, kurios misija buvo pakeisti milijonų žmonių religinį gyvenimą. Tačiau jis nėra aprašytas tikslus skaičius arba jų vardai, rasės, ar amžius. Bent jau ne kanoninėse evangelijose, nes jos legendos raida apokrifinė ir kilusi iš Rytų kraštų.
Nors yra versijų, kuriose teigiama, kad magų buvo nuo dviejų iki šešiasdešimties, tik trečiajame amžiuje buvo nurodyta, kad Magai yra trys , todėl šis skaičius galiausiai buvo primestas Vakarų krikščionybei.
Magų garbinimas kad Rubenso įsivaizduota reprezentuoja baroko archetipą su savo klasikinis šviesos ir šešėlių žaidimas. Vaikas yra židinys, iš kurio nukrypsta šviesa, apšviesdama Magas ir visų tų, kurie atidžiai ir taikiai jį stebi, veidus.
Chiaroscuro naudojimas Tai buvo labai naudojama ir sėkminga technika, kuri per tapybą parodė į 'geras naujienas' , kaip apibrėžta Biblijos pasakojime: epizodas, kuris atėjo kaip nuostabi šviesa, išlindusi iš naujagimio ir apšviečianti pasaulį, paskendusį tamsoje.
Paveikslas buvo atliktas dviem skirtingais laikais. Pirmoji, dalis, susijusi su adoracija, buvo atlikta tarp 1608 ir 1609 m ; antroji, atitinkanti dešinę ir viršutinę dalis, buvo padidinta tarp 1628 ir 1629 m.
„Magių garbinimas“