edna mada
Redaktorės, stilistės, verslininkės, modeliai,... Niekas neaplenkia šių moterų lazdos ar galios didžiuliame, sudėtingame, bet žaviame mados pasaulyje.
Žinoma, ne visos, tačiau šių moterų pavardė jau įtraukta į tų herojių, suteikusių formą ir stiprybę mados visatai, sąraše.
MIUCCIA PRADA
"Manau, kad moterys padarė save aktualesnes, apskritai, visose srityse, įskaitant madą. Manau, kad šia kryptimi dar reikia daug ką nuveikti ir vertinu visas moteris, kurios pasiekia sėkmės ir galios. būti savimi."
Daugelis ją laiko įtakingiausia dizainere visoje Italijoje ir pasaulyje. PhD in Politikos mokslai , buvęs narys komunistų partija ir studentas mimika Milano Piccolo Teatro.
1978 m. jis perėmė šeimos verslo, skirto odos gaminiams, valdymą ir nuo tada vienas po kito vyksta etapai, formuojantys Prada imperija.
1985 m. jis pristatė kolekciją su juoda nailono kuprinė kaip pagrindinis veikėjas ir šiandien tebėra mados pasaulio ikona.
Jis atsikėlė du kartus su CFDA tarptautinis apdovanojimas, 2013 m. jis gavo apdovanojimą už Geriausias metų dizaineris Britų mados apdovanojimuose ir pernai jis buvo įtrauktas į Forbes sąrašas galingiausių moterų pasaulyje.
Iš prigimties nerami, kartu su vyru Patrizio Bertelli sukūrė Prada fondas , erdvė, kuri netrukus tapo privalomos piligrimystės Milane vieta meno, architektūros, tendencijų ir Weso Andersono mėgėjams, nes jos kavinė yra įkvėpta ne mažiau kaip režisieriaus vaizduotė.
Ir ne tik velnias dėvi Prada. Miuccia revoliucija yra faktas ir mada jai turi už ką padėkoti. Jos grožio samprata, moteriškumo sukimasis, mišraus podiumo ir galiausiai savęs gynimas, Jie yra įkvėpimas kiekvienam.
Daug kartų, jos pareiškimai aiškiai parodė jos feministinę poziciją: „Tikrai norėjau atstovauti moterims, kurios kovoja už savo vaidmenį ir teises ir tampa ikonomis bei tam tikros idėjos atstovėmis. {#resultbox}
"Prada arba Nada"
ANNA WINTOUR
"Man susidaro įspūdis, kad mada gąsdina daug žmonių. O kadangi ji juos gąsdina, jie ją kritikuoja. Madoje yra kažkas, kas kartais labai nervina".
Bet kokio pristatymo perteklius. Anna Wintur, JAV Vogue direktorius, Tiems, kurie negyvena šioje planetoje. Be jokios abejonės, pati galingiausia moteris pramonėje.
Savo pirmasis viršelis amerikietiškam „Vogue“ jis aprengė modelį Lacroix megztiniu su krištolais išsiuvinėtu kryžiumi ir „Guess“ džinsais, įvaizdžiu, dėl kurio sektorius abejojo, tiek gerai, tiek blogai – bet jie kalbėjo apie ją, štai kaip atrodo pasaulis. nes tokioje situacijoje.
Jo neabejotini plaukai ir akiniai nuo saulės sukūrė a šaltos, reiklios ir aistringos moters šlovė kad kai kurie tvirtai patvirtina. Kiti sako matę jos šypseną.
Kad ir kaip būtų, Vogue, mados biblija, turi jo parašą, ir viskas, absoliučiai viskas, pereina – drebėdamas – per jo filtrą.
Anna Wintour, mylima ir nekenčiama (bijoma) lygiomis dalimis, bet gerbiama viso sektoriaus
REI KAWAKUBO
„Dauguma visada klysta“
Daugiau nei 40 metų Tokijuje gyvenantis dizaineris madą ir logiką apverčia aukštyn kojomis. Firmos įkūrėjas Comme des Garçons , kartu su Issey Miytake ir Yohji Yamamoto sudaro tai, kas žinoma kaip "Japonų Šventoji Trejybė" , už jo konceptualią drabužių viziją, atsitraukimą nuo nusistovėjusių ir tylią revoliuciją, pagrįstą griežtumu.
Neįtikėtinų žmonių kūrėjus ji įkvėpė sukurti personažą Ednos mada. Jis buvo pirmasis gyvas žmogus, kurį Niujorko met 2017 m., po Yveso Saint Laurento, skyrė parodą.
Be to, ji yra vienos iš pavyzdinių mados erdvių pasaulyje – Dover Street Market – įkūrėja.
Rei Kawakubo sugebėjo suderinti mados pasaulį su konceptualiausiu dizainu, jis eksperimentavo su naujomis technikomis ir medžiagomis ir sukūrė alternatyvų pasaulį, avangardinį, pilną „nuoseklių prieštaravimų“ ir nuostabų.
Rei Kawakubo, Comme des Garçons įkūrėjas
PHOEBE PHILO
„Moterys turėtų turėti pasirinkimų ir gerai jaustis tuo, ką dėvi“
Jis gimė Paryžiuje ir užaugo Londone, kur studijavo dizainą prestižinėje Centrinis Sent Martinsas. Po to, kai dirbo dešine Stella McCartney ranka Chloe, ji tapo tos pačios firmos kūrybos direktore, kai Stella nusprendė įkurti savo prekės ženklą.
2008 m. jis perėmė vairą Celine, kur išliko iki praėjusių metų. Jo minimalistinis stilius ir grynos linijos pamilo moteris visame pasaulyje, todėl Céline tapo kultine firma.
Už neabejotino Céline pašto ženklo, tiksliau, Philo, slypi daug tendencijų: „Box Bag“, vyriškos kelnės , megztiniai su kaklu ir garsusis bjaurūs batai jie yra tik vienas dizainerio palikimo pavyzdys.
Yra daug spėliojimų apie Phoebe Philo ateitį, bet kur ji eitų, jos rafinuota, sąmoninga ir rami mada paliks pėdsaką.
Phoebe Philo
DIANE VON FURSTENBERG
"Stilius yra kažkas, ką turime kiekvienas iš mūsų, vienintelis dalykas, kurio reikia, yra jį rasti"
Kai ji ištekėjo už princo Egono fon Furstenbergo, nusprendė pradėti savo karjerą ir nebūti „žmona“. Taip Diane pradėjo kurti, turėdama 30 000 USD biudžetą.
Nors vėliau išsiskyrė, nusprendė pasilikti tą pavardę, kuri ir davė pavadinimą iki šiolei viena galingiausių firmų mados pasaulyje.
Jai mes skolingi už skambutį įvyniojama suknelė, ties juosmeniu surišta suknelė, kuri 75-aisiais tapo bestseleriu ir užima vietą MET Niujorke.
Šis kryžminis drabužis buvo to meto moters ir jos nepriklausomybės įteisinimo simbolis ir net šiandien tebėra vienas perkamiausių jos drabužių.
Be savo firmos kūrybos direktorės, ji eina pareigas CFDA prezidentas (Amerikos mados dizainerių taryba).
Diane von Furstenberg
KATE IR LAURA MULLEAVY
„Mada turi būti visur“
Seserys Mulleavy įkūrė savo įmonę, sukti tave, 2005 metais Kalifornijoje. Nuo tada, jo nostalgiškas, oneiriškas ir eterinis vaizdinys Ji išsirėžė sau nišą mados pasaulyje, sukaupusi svarbų gerbėjų legioną.
2009 m. jie buvo apdovanoti CFDA apdovanojimu už geriausią moterų mados dizainerę, o 2010 m. jie sukūrė filmo kostiumus. Juoda gulbė.
Visada ištikimos savo stiliui, įkvėpimui ir įsitikinimams, Kate ir Laura Mulleavy nutiesė savo kelią ir yra tobulėjimo ir sėkmės pavyzdys daugeliui jaunų talentų.
Kate ir Laura Mulleavy
STELLA MCCARNEY
"Būti moterimi šiuo metu yra nepaprastai įdomu. {#result_box} Esame tokiu metu, kai žinome apie pokyčius, kuriuos įvyks anksčiau buvusi karta, ir apie galimus pokyčius, kurie įvyks ateinančioje kartoje."
Britų dizaineris išraižė tinkamas pavadinimas pramonėje, toli nuo „Paolo Makartnio dukters“ etiketės. Ji buvo Chloé kūrybos direktorė iki 2001 m., kai įkūrė savo homoniminę įmonę.
Vegetarė, gyvūnų ir aplinkos gynėja Stella McCartney savo kūryboje nenaudoja kailio. Jo teiginiai aiškiai parodo jo poziciją: jis atsisakė skristi su įmone, kurios sėdynės buvo pagamintos iš odos, ir paprašė pašalinti kailių butiko skelbimą, kuriame modelis vilkėjo audinės paltą ir firminę liemenėlę.
Stella McCartney
MARIJA GRAZIA ČIURI
„Dior turi kalbėti apie moterų įgalinimą“
2016 m. tapo Maria Grazia Chiuri pirmoji moteris, pradėjusi eiti Dior kūrybos direktorės pareigas, faktas, kuris automatiškai tapo mados istorijos dalimi.
po susitikimo Pieras Paolo Piccioli „Fendi“ jiedu perėmė vadeles Valentino diena . Vėliau duetas išsiskyrė, kai Dioras pasirašė sutartį su Maria Grazia.
Pirmoji jo kolekcija prancūzų namams buvo gana ketinimų pareiškimas: "Mes visos turėtume būti feministės" perskaitė vienus ant podiumo pasirodžiusius marškinius.
Daugelis dizainerių prisijungė prie to Dio(r) evoliucija išleisti savo drabužius su feministinėmis žiniomis ir taip pat aiškiai išreikšti savo poziciją.
Maria Grazia Chiuri tapo pirmąja moterimi, vadovaujančia „Maison Dior“.
DELPHINE ARNAULT
„Labai svarbu investuoti į jaunus ir besiformuojančius talentus“
Arnault yra Louis Vuitton vykdomasis viceprezidentas. Taip, ji yra Bernardo Arnault, bendrovės generalinio direktoriaus, dukra LVMH tačiau ši verslininkė šioje pramonėje laipioja dėl savo nuopelnų ir užėmė pagrindinę poziciją galingame konglomerate, kuriam vadovauja jos tėvas.
Jis atliko labai reikalingą vaidmenį plečiant grupės aksesuarus, taip pat prižiūrėjo Radą Simonsą kaip Dior kūrybos direktorių po Johno Galliano pasitraukimo. „Vuitton“ jis atliko nepakeičiamą vaidmenį perkeliant prekės ženklą prabangos sektoriuje.
Delphine Arnault, Louis Vuitton vykdomasis viceprezidentas
Kaip jau minėjome, įtakingų moterų sąrašas mados pasaulyje yra platus, todėl didžiuojamės galėdami patvirtinti, kad jo galia toli gražu nemažėja, bet kasdien didėja.
Daugelis vardų užbaigtų šį sąrašą: Carolina Herrera, Katie Grand (žurnalo „Love“ redaktorė), Natalie Massenet (Net-a-porter), Tory Burch, Vera Wang, Grace Coddington, Mureen Chiquet (Chanel), Sophia Amoruso (Bjaurioji Gal)...
Tačiau baigdami šį straipsnį negalėjome nustoti vardinti ir prisiminti dingusiuosius Franca Sozzani.
Franca buvo Vogue Italia direktorė 28 metus, kol 2016 metais mirė nuo plaučių vėžio.
Visada ištikima savo idealams, Franca Sozzani Jis demonstravo savo drąsą ir drąsą kiekviename žingsnyje, nebijodamas pateisinti savo idealų.
Jis savo galvos puslapiuose apmąstė tokias prieštaringas temas kaip rasizmas, seksistinis smurtas ar kosmetinė chirurgija.
Jis pelnė pramonės pagarbą su kiekvienu redakciniu tekstu, vaizdu ir turiniu, kuris pasirodė jo pagrindinio puslapio antraštėje, o jo mirtis buvo didžiulis praradimas mados pasauliui.
_"Jei turite didelę svajonę, galite ją įgyvendinti. Todėl turite svajoti plačiu mastu." _Franca Sozzani Ir tegyvuoja mada. Ir tegyvuoja moterys. Ir tas „Prada arba nieko“.
Franca Sozzani paliko nepakeičiamą spragą mados industrijoje