„Claire“ sukurta Louis Vuitton bagažinė.
„Hermès“ ir „Louis Vuitton“ – šimto metų senumo prekės ženklai, kur jie egzistuoja, – gimė su kokybės įspaudu tiek medžiagose, tiek gaminant savo gaminius. Pastaraisiais metais jie sutelkė savo pastangas kaip tik išryškinti tą pagrindinę filosofiją ir išryškinti amatininko, kaip kiekvieno kūrinio kūrėjo, darbą. Dėl to jie įdiegė stebinančias komunikacijos strategijas, kurios siekia tapti naujienomis ir pretenduoti į „rankų darbo“. Jo išradingas statymas – suteikti naujų posūkių kai kuriems emblemiškiems gaminiams, į dizainą įtraukiant netradicinių menininkų darbų.
Londonas Louis Vuitton tai jau padarė su pankų dizaineriu Stephenu Sprouse'u ir menininku Takashi Murakami. Šį kartą išrinktasis buvo Greysonas Perry. 2003 m. Turnerio prizą laimėjęs atlikėjas ir toliau koncertuoja su savo alter ego Claire ir yra laikomas meno karys , įskaitant griežtas socialines žinutes apie jam būdingus keramikos dirbinius.
Klasikinio stiliaus indai užtvindyti, su agresyvia linija, su šiuolaikiškais motyvais ir nuorodomis: mobilieji telefonai, automobilių detalės, supermodeliai, liūdnos ir skriaudžiamos merginos, autobiografinės akimirkos. Vieną klasikinių Louis Vuitton lagaminų jis papuošė taip, tarsi tai būtų vienas iš jo indų. Dėl jos nebuvimo, žiaurumo ir denonsavimo, įprastų temų, jis pripildė ją sielovados figūromis ir blizgesiu. Jis mieliau kūriniui suteikė lėlių žaidimo aurą, o ansamblyje vadovauja tipiškas penkiasdešimties metų pliušinis meškiukas, kuris yra ne kas kitas, o menininko įsivaizduojamas augintinis, tikrasis jo fetišas.
Bagažinė eksponuojama New Bond Street parduotuvėje, prie jos pridedama audiovizualinė medžiaga apie patį menininką ir trys suknelės, kurias meškiukui sukūrė studentės iš vieno iš Central St Martin's School of Art mados kursų. Ši instaliacija buvo pristatyta kaip dalis menininko parodos, kurią Britų muziejuje Londone galima pamatyti iki 2012 m. vasario 19 d. Pavadinimas „Nežinomo meistro kapas“ reiškia nežinomo meistro kapą ir yra duoklė nežinomiems vyrams ir moterims, kurie šimtmečius kūrė šio amato šaknis. Be to, kaip kuratorius, Perry atrinko įvairius kūrinius iš nuolatinės Britų muziejaus kolekcijos, kad galėtų sąveikauti su savaisiais parodoje.
Kongo šalikas Carré de Hermès kolekcijai.
Barselona Hermès pasirinko „Gatvės meną“, kad suteiktų savo įvaizdžiui alternatyvų posūkį. Tradicinė Hermès prabanga ir menininko Cyril Phan, žinomo kaip Kongo, darbai susibūrė jo parduotuvėje Paseo de Gracia Barselonoje pirmoje instaliacijoje, kurią įmonė atliko šiame lange. Su įprasta energija Kongo užbaigė savo spalvingą grafikos darbą ant plytų sienos, kurią pats pastatė ir kuri buvo eksponuojama penkiolika dienų.
Ši efemeriška iniciatyva tęsia namų ir menininko santykius po to, kai buvo pristatytas Kongo carré Hermès Graff, kurį prancūzas sukūrė kartu su Hermès silk meno vadovu Bali Barret. Šios nosinės „carré“, kurios grafiti tipografijoje atspindi sprogimų pėdsakus neoninėmis spalvomis, stebina ir apgaudinėja vienu metu, kas prieš kelerius metus būtų sakęs, kad kai kurie ant kaklo dėvės grafičius su Hermès etikete.
Kas gali atrodyti kaip prieštaravimas, tai liudija prekės ženklo ketinimą parodyti visuomenei savo paramą avangardiniam menui, nepamirštant jo pirminių vertybių, orientuotų į meistriškumą. Šie metai baigiasi, o kartu ir šūkis, kuris vaidino įvairiose „Hermès“ akcijose: „Šiuolaikinis amatininkas nuo 1873 m. , ir įvairūs pristatymai visame pasaulyje, kuriuose amatininkai gyvai rodė kai kuriuos kūrinius.
Be kitų veiksmų, vadovaujantis šia linija, Madride buvo pristatyta naujoji jos kolekcija, kurią sukūrė Cul de Sac dizaineriai, ir ji buvo perduota. darbo įrankių vertė žmonių, kurie konfigūruoja kiekvieno prekės ženklo produktą po gabalo.
Londone arba Barselonoje Aukščiausia prabanga remiasi tradicine - amatai- ir kraštutiniu atveju -radikaliausias menas-, bet tai tik dar vienas būdas ir toliau būti klasiku.
Menininkas Kongo bendradarbiaudamas su Hermès.