Kelionė pas gyvūną trumpa. Taip savo didelėse drobėse tai išreiškė tapytojas Francis Baconas. Anksčiau kiti, nuo senų laikų, jie suformavo gyvūną, kuris saugo žmogaus širdį. Egiptiečiai atstovavo savo dievai kūnuose su galvomis ibiso, krokodilo, sakalo ar liūto.
graikams tai, kas nebuvo žmogus, jau buvo monstriška, kaip Minotauras, uždarytas savo labirinte, prieš kurį šiandien negalime išvengti švelnumo protrūkio. Viduramžiai laikėsi tradicijos, pagal kurią gyvūnas buvo tapatinamas su yda, bazinis instinktas, nuodėmė. Taip Boschas užpildė savo darbus būtybėmis, iš kurių keisti žvėrys. Jie gyvena pragariškose erdvėse, dėl savo prigimties pasmerkti kentėti.
„Francis Bacon: Man and Beast“, Karališkoji menų akademija, Londonas (2022 m. sausio 29 d.–balandžio 17 d.).
FRANCIS BEKONAS: ŽMOGUS IR ŽVŪRIS
Parodoje „Žmogus ir žvėris“ įsitikinome, kad Francisui Baconui tarp jų nebuvo jokio atstumo. Menininkas užaugo grubioje Rembrandto ir Gojos vizijoje ir joje atkūrė organinės siurrealistų ir Pikaso formos. Jis liko viduje. Jo darbai kelia nerimą, nes jie žiūri į vidų ir parodyti tai, ko nenorime matyti.
Jo tėvas, kareivis ir žirgų augintojas, išvarė jį iš namų būdamas 16 metų, kai atrado jo homoseksualumą ir jo pomėgį transvestizmui. Jis išsiuntė jį į Berlyną su šeimos draugu, siekdamas paversti jį vyru. Pranciškus jį suviliojo ir jis mėgavosi laisve, kurią miestas 1920-aisiais suteikė. Jis dažnai keliaudavo į Paryžių ir galiausiai apsigyveno Londone kur atsidėjo puošybai.
Mėgdamas azartinius lošimus, jis net savo rūsyje įsirengė nelegalią ruletės ratą. Jis praleido savo naktis šokinėdamas iš baro į barą Soho mieste. Nuo 1940-ųjų ji kartu su Lucienu Freudu lankydavosi kolonijos kambaryje, priklausančiame jos draugei Muriel Blecher, kuri jai mokėjo už klientų atvežimą. Jis visada užimdavo tą pačią vietą, viename iš kampų. Pasak jo pažįstamų, jis buvo dosnus ir viperiškas, aštrus sąmojis.
Francis Bacon, Studija šimpanzei, 1957. Aliejus ir pastelė ant drobės, 152,4 x 117 cm. Peggy Guggenheim kolekcija, Venecija. Solomon R. Guggenheimo fondas, Niujorkas. Nuotrauka: David Heald (NYC)
KELIONĖ VIDUJE
Jis teigė, kad užtruko, kol įsitraukė į tapybą, nes jam nebuvo įdomu reprezentuoti tai, kas jį supa. Jo kelionė nukreipė jį į vidų. Susiformavo alkoholio ekscesai ir jo polinkis į vingiuotus santykius, paženklintas mazochizmo uždara visata, kurioje gyvena gyvūnai ir personažai, kurie yra labiau mėsa nei oda.
Jis buvo pagrįstas iškarpomis, kurias jis pakabino savo darbo kambaryje. Pirmieji judėjimo fotografijoje tyrimai, vaizdai iš kelionės į Pietų Afriką, scena iš avangardinio filmo, kurioje moteris rėkia arba poeto Williamo Blake'o mirties kaukė, jos vėl ir vėl iškyla jo darbuose.
Po susitarimo su Marlborough galerija, kuri mokėjo už jo kūrinius pagal jų dydį, dauginasi triptikai ir jo pratęsimas tampa monumentalus.
Francis Bacon, VI galva, 1949. Drobė, aliejus, 91,4 x 76,2 cm. Meno tarybos kolekcija, Southbank centras, Londonas.
KUR BAIGIASI ŽMOGUS IR PRASIDEDA GYVŪNAS
Garsiausias jo darbas, versija Velázquezo popiežiaus Inocento X portretas, paima personažą, kurio galia ribojasi su dieviškumu, uždaro jį į narvą ir atima iš jo žmogiškumą. riksmas, kuris, skirtingai nei Muncho, yra tik burna. Burnoje žmogus baigiasi, o gyvūnas prasideda, patvirtino Bekonas.
Menininkui beždžionė reprezentavo abiejų prigimtių susiliejimą. Jei žmoguje jis ieškojo gyvuliškumo, savo vienatvę jis perkėlė į gyvūną. Karališkosios akademijos parodoje draugiškiausias personažas – babuinas.
šeštajame dešimtmetyje sutiko George'ą Dyerį aludėje. Jis buvo jaunas, kilęs iš East Endo darbininkų klasės ir turėjo su pertrūkiais vagystes iš parduotuvių. Bekonas, kuris savo santykiuose buvo sąmoningai paklusęs, jis tapo Dyerio gynėju, kurį suvokė kaip pažeidžiamą būtybę.
Francis Bacon, antroji triptiko versija, 1944 m., 1988 m. „Francis Bacon: žmogus ir žvėris“, Karališkoji menų akademija, Londonas (2022 m. sausio 29 d. – balandžio 17 d.).
Dešimtmetį Dyeris savo seriale užėmė pagrindinę vietą. Baconas atliko daugybę savo veido tyrimų, kuriame jis pasirodo vaizduojamas su artumu ir tam tikru švelnumu. Jei portretas buvo žanras, kuriame jis siekė ištirti ribas tarp žmogaus ir nežmoniško, Atrodo, kad Dyeris neturi aistringų savybių kuris parodė pradinio etapo veikėjus.
Santykiai pablogėjo septintojo dešimtmečio pabaigoje, kai Baconas įsitvirtino kaip aukštosios kultūros atstovas. Nepaisydamas savo ypatumų menininkų sluoksniuose tvirtinamas, Dyeris buvo nustumtas į žemę ir pasinėrė į smurtinį alkoholizmą. Paryžiuje, 1971 m. naktį prieš „Bacon“ retrospektyvos atidarymą Grand Palais, nusižudė su alkoholio ir barbitūratų deriniu.
Dyeris tęsė esama Bacono kūryboje po jo mirties. Viduje Juodieji triptikai vaizduoja jos mylimojo savižudybės seką.
Francis Bacon, Triptikas, 1972 m. rugpjūčio mėn., 1972 m. „Francis Bacon: žmogus ir žvėris“, Karališkoji menų akademija, Londonas (2022 m. sausio 29 d. – balandžio 17 d.).
TARP DEMONŲ
Menininkas atgijo iš a laikas, kurį jis pats apibrėžė kaip „demonus, nelaimę ir praradimą“ kai vakarėlyje Londone susipažino su ispanu José Capello, kurį aplenkė daugiau nei 40 metų. Santykiai buvo sustiprinti kelionėse į Italiją ir Ispaniją. Jis dažnai vykdavo į Madridą, kur turėjo galimybę dar kartą aplankykite du jo referentus: Velázquezą ir Goya, Prado muziejuje. Paskutinį savo darbą jis nutapė 1991 m.
Nuo tada padėtis Francis Baconas kaip vienas didžiausių XX amžiaus meistrų nenustojo augti. 2013 m. 3 Luciano Freudo tyrimai „Christie's New York“ parduotuvėje pasiekė 142,4 mln. iki tol aukščiausia kaina aukcione, kurią 2017 metais aplenkė tik Leonardo „Salvator Mundi“.