Jei žmonės neina į galerijas, galerijos eis pas žmones!
Kas gali būti geresnis būdas reklamuoti meną, nei perkelti jį po miestą? Būtent tuo susimąstė Ceci Moss, **Gas Gallery savininkė. ** „Prieš metus persikėliau į Los Andželą, norėdamas sukurti menui skirtą erdvę“, – sako Ceci.
„Pasikalbėjęs su daugybe menininkų, rašytojų ir galerijų savininkų, kad galėčiau pažvelgti į meno sceną čia, supratau, kad Los Andželo geografija gali būti kliūtis“, – aiškina jis.
Štai kodėl jis nusprendė pasirinkti automobilio formatą, nes tai buvo tiesiausias būdas įveikti pagrindinį barjerą, pritraukti skirtingą auditoriją ir sukurti neformalesnę bei svetingesnę aplinką nei įprastoje galerijoje.
„Mane įkvėpė **Bed-Stuy Love Affair,** Jaredo Madere keliaujanti galerija Niujorke ir Johno Bensono autobusas, virto performanso erdve Oklande“, – apie savo idėjos kilmę pasakoja Ceci. Mieste, kuriame automobilių kultūra auga kartu ir geografiškai plečiasi, „Gas“ siūlo galimybę pergalvok, kodėl, kur ir kaip mes matome meną.
KAS TIKRAI YRA DUJŲ GALERIJA?
Pati savininkė mums sako: „Gas yra mobili, autonomiška, eksperimentinė ir internetinė šiuolaikinio meno platforma. Glaudžiai bendradarbiaujame su menininkais, kurdami bendruomeniškumą ir ryšį puoselėjančias patirtis, įsivaizduodami alternatyvias kultūrinės ir kritinės produkcijos formas“, – tęsia jis.
Tačiau Ceci sunkvežimis turi daug daugiau privalumų: „Keliaujantis formatas atspindi XXI amžiaus meno kultūros ir praktikos sklandumą , tuo pačiu leidžiant didelę kūrybinę nepriklausomybę koncepcijos, svetainės, formato, auditorijos ir įtraukimo požiūriu“, – aiškina Mossas.
Tikslas? Ceci Moss aiškiai sako: „Rengiame protingas, įdomias ir unikalias parodas, kuriose dalyvauja daug talentingų menininkų. erdvė, leidžianti daug kūrybiškumo, eksperimentavimo, savarankiškumo ir laisvės“.
Be to, „Gas Gallery“ buvo sukurta siekiant bendrauti su visuomene neformaliai, atviriau ir prieinamiau. Taigi ketinama dirbti su menininkais, kad būtų išleisti įperkami leidimai ir pasiektų daugiau žmonių.
Sunkvežimio IŠORĖJE, MENO GALERIJA VIDUJE
Ceci Moss tai rado 1993 metų Chevrolet P20 internetiniuose skelbimuose Craigslist . Sunkvežimio restauravimas buvo daugmaž lengvas: dažų sluoksnis, šiek tiek apšvietimo ir voilà: erdvė paruošta.
Reikėjo daugiau atsidavimo, buvo jos konceptualizavimas, bet galiausiai „Gas Gallery“ pradėjo filmuoti. Dėl kiekvienos parodos Ceci vieną dieną per savaitę susisiekia su vieta, kur pastatyti furgoną, taip pat rengia iškylančias parodas. Vieta lengvai randama „Gas Gallery“ svetainėje, taip pat „Twitter“ ir „Instagram“.
„Šiuo metu rengiu temines grupines parodas, kurių programoje dalyvauja apie dešimt menininkų“ , aiškina Mossas, kad ateityje norėtų pradėti rengti daugiau parodų, orientuotų į vieną menininką.
Eksponatai yra gana daugiadisciplininiai, nuo performansas, video, internetinis menas, skulptūra, tekstilė ir nešiojamas menas. Į kiekvieną iš jų įtraukiame darbus sunkvežimyje ir mūsų svetainėje.
Rollinas Leonardas, „Bučinys po vandeniu“, 2016–2017 m
LIKVIOJI MEILĖ, DABARTINĖ PARODA
Paroda, kuri apkels Los Andželą „Gas Gallery“. iki 2018 m. balandžio mėn tai yra Skysta Meilė , kurios pavadinimas paimtas iš sociologo Zygmunto Baumano 2003 m. parašytos knygos.
Liquid Love kūriniai Jie atspindi mūsų gebėjimą bendrauti vieni su kitais neoliberalaus kapitalizmo ir žmogiškųjų ryšių trapumo kontekste.
Menininkai, kurie yra „Liquid Love“ dalis, yra poetai, rašytojai, tyrinėtojai, tokie kaip: Cara Benedetto, Kathy Cho, Sophia Le Fraga ir Rindon Johnson , Ann Hirsch, Rollin Leonard, Olivia Mole, Small Things, Angela Washko, Jelena Zhelezov.
Olivia Mole, Dud Ankress, 2018 m