„Rožinio flamingo paslaptis“, kičiškiausias (ir kinematografiškiausias) flamenko maršrutas
Meilė neapykanta. Ką režisierius Javieras Polo turi su flamingai tai tiesiog laukinė romantiška manija. Jis juos mato visur, randa mažiausiai netikėtose vietose, myli, trokšta... ir atstumia. Tačiau visų pirma jie jam atrodo didžiausia gamtos mįslė. Puikus atspirties taškas pagardinti Rožinio flamingo paslaptis („Polo Brothers“ / „Japonica Films“), dokumentinis filmas kuri sutelkia dėmesį į tai ekscentriška piktograma , pagaminta Wiggle („Rigo Pex“).
Ta, kuri buvo „Mostra de València“ atidarymo filmas (premjera turėjo įvykti dabar atšauktame SXSW 2020) šį lapkritį, pagaliau premjera įvyko praėjusią savaitę Londone, o Madrido kino teatruose jis pasirodė per Šakniastiebių festivalis (Lapkričio 19 d., „Sala Equis“. ), viduje Renoir kino teatrai ; ir Barselonoje (lapkričio 20, 21 ir 22 d.).
„Turiu jų net savo sriuboje ir matau visur, bet tuo pat metu myliu, nes jie labai labai gražūs. Jų forma, akys, kaklas, snapas... jie labai mįslingi ir visada taip atrodo jie žino daugiau, nei mes manome , kurie juokiasi iš mūsų, net“, – prisipažįsta jis flamingai Valensijos režisierius, kuris kartu su broliu Guillermo, kaip fotografijos režisieriumi, ką tik pristatė filmo premjerą. odė keistai ir kičinei visatai iš kurios susidaro šio gyvūno kolektyvinė vaizduotė.
Tai buvo Jungtinėse Valstijose, kur flamenkas tapo visuma ekonomikos atsigavimo simbolis po Antrojo pasaulinio karo, Floridos valstijoje, tapęs tobulu to meto suvenyru. Norėdami pridėti įžeidimą prie sužalojimo, Ponas Featherstone'as 1957 m. jis pradėjo juos gaminti iš plastiko, nudažydamas sodus visoje šalyje ryškia rožine spalva. 2020 m. flamingų yra visur : ištatuiruotas ant rokerių ir tūkstantmečių kūnų, puošiantis namus (Aliaskos ir Mario terasa Madride jau yra svarbus įvykis), yra vintažinių parduotuvių logotipas gentrituose rajonuose, kaip „lipnus suvenyras“ keliaujant į paplūdimio vietas, baruose ir „ mielų“ restoranų, arba kaip esminė parduotuvių ir franšizių puošmena, pavyzdžiui, „Tiger“ ar „Primark“... Jų yra visur, taip, bet jų reikšmė skiriasi tarp kartų ir miestų genčių.
„Flamingai į mano gyvenimą atėjo konkrečiu momentu, dar 2015 metais. Nuo tada nenustojau į juos koncentruotis, pastebėti, kur jie yra (visur!). Dokumentinis filmas išpildo savo esmę. autobiografinė dalis nes kaip mūsų pagrindinis veikėjas jaučiausi jų persekiojamas“, – aiškina režisierius.Tas personažas yra Rigo Pex – suvaidino tikras ir visiškai priešiškas, realiame gyvenime, Rigo Pex –, a garso inžinierius rimtas, logiškas, bet ekscentriškas, svajojantis apie keistą jį trikdantį reiškinį: Rožinį flamingą. Taigi, Rigo tampa vadovu visos kelionės metu, atskleidžiančiu, kaip piktogramos gali padėti mums atrasti savo tapatybę ir galiausiai pakeisti savo gyvenimą.
„A Rigo sutikau jį darant Europa 8 bitais ir nuo tada mane žavi jo personažas, – prisimena Polo. – Susidraugavome ir kartu keliavome pristatyti filmo. Galų gale santykiai pagilėjo ir gyvendama su juo supratau, kad labiausiai jame man patinka jo laisvė. Jis neturi priekaištų, neturi gėdos, yra labai spontaniškas ir labai linksmas . Pasirinkau jį tokį, koks jis yra, o ne tam, kad sugalvočiau charakterį“, – tęsia jis.
„Kai pasakojau žmonėms apie šį projektą, jie nieko nesuprato, bet tada kentėjo taip pat kaip aš, buvo kaip plitęs flamingo virusas . Pabaigoje traukiant siūlą ir pažvelgus į žmones, kuriuos jie įkvėpė, taip pat į poveikį, kurį jie padarė žmonėms per visą istoriją – nuo fenikso mito iki kontrkultūros veikėjų, tokių kaip Johnas Watersas arba tokie menininkai kaip Pikasas ar Neruda – Supratau, kad jie turi kažką, kas įkvepia ir net paveikia“.
Su vizualinė estetika Itin atsargus ir retai naudojamas dokumentikos žanre, Polo žaidžia su išorinėmis nuorodomis, tokiomis kaip Wesas Andersonas – kalbant apie simetriją, padalintus ekranus, interviu ar pasakojimą, bet ir su sprogimu David Lahapelle spalva , arba ryškesni atspalviai, tokie kaip tualetinio popieriaus, kaitaliojantys rožinę spalvą su daugybe pop. „Startas prasideda nuo trikojo pozicijų ir architektūriniai planai lydėti personažą, kuris yra uždarytas monotoniškame „kube“ ir nuo tada prasideda kelionė... kai fotoaparatas pradeda judėti ir tampa laukinis bei spontaniškesnis . Tai evoliucija, kuri eina kartu“, – aiškina Javieras.
„Juokinga, nes filmas iš pradžių atrodo kaip a šiuolaikinės kultūros analizė tada tapti kūrybingų žmonių prisipažinimų serija, pavyzdžiui, interneto sensacija, Rožinė Holivudo dama ; muzikos guru Alė Vilis , pop grupė Kero Kero Gražus arba Edvardas Kazanova , kuris atveria savo namų duris filmavimo grupei, kad paaiškintų savo viziją ir „blogo skonio“ garbinimą –. Dėl šios priežasties kažkokiu būdu nenorėjome filme įdėti juos identifikuojančių subtitrų, todėl svarbu žinutę Y ne kas sako . Filmas prasideda kaip asmeninio atradimo kelias ir baigiasi savipagalbos kelio filmu“, – juokauja Rigo kitame ragelio gale. „Manau, kad tai yra gana nesenstanti istorija ir kad po trisdešimties metų tai ir toliau atrodys aktualu“.
Štai kaip „The Mystery Of The Pink Flamingo“ yra a kelionė prasideda Valensijoje ir baigia džiaugtis tokiose vietose kaip Viskonsinas, Majamis ar Los Andželas. „Norėjome a labai kičo estetika , neonai Majamis , flamingai, rožinė... ir jos kilmė“, – sako Javieras. Pavyzdžiui, Ispanijoje tokios vietos kaip Raudonoji siena, kurią sukūrė architektas Ricardo Bofill , Alikantėje. Arba viešbučių tinklo nariai Concept Group (Paradisco, Cubanito ir Tropicana), taip pat Rožinė lagūna iš Torevjejos.
„Jau Jungtinėse Valstijose tai, ko ieškojome buvo rožiniai elementai, flamenko įtaka ir tas taškas Majamio art deco. María García, gamybos direktorė susitvarkė su visais leidimais, nors kartą ten nuėjome šiek tiek pašokti iš krūmo“, – tarp juokų pasakoja. „Kartais važiuodavome ir pamatydavome. motelis nuėjome į kelią ir turėjome sustoti šaudyti... ne po to, kai turėjome juos įtikinti remiantis improvizacija“, – aiškina jis.
„Akimirką maniau, kad viskas bus per daug keista , bet manau, kad jis skaitomas labai gerai ir turi tam tikrų savybių, dėl kurių jis nėra tradicinis filmas... tiesą sakant, kartais jis atrodo kaip vaizdo įrašas... taigi taip, manau, kad jis reprezentuoja mane“, – pasakoja Rigo. Klausiame, ar jis patenkintas galutiniu jo, kaip aktoriaus, debiuto didžiajame ekrane rezultatu: „Ar bus srauto? Pati susimąsčiau, kaip bus filmas. Ir taip, tiesa ta, kad yra ir taip“, – susijaudinęs pasakoja jis.