Christianas Dioras, „svajonių dizaineris“
Nuo Londono iki Niujorko, einančio per Florenciją ir Madridą: tai mados parodos, į kurias privalote įtraukti jūsų 2019 m. mados kalendorius.
CHRISTIAN DIOR: SVAJONŲ DIZAINERIUS _(Viktorijos ir Alberto muziejus, Londonas) _
„Pasaulyje nėra kitos šalies, be mano pačios, kurios gyvenimo būdas man taip patinka. Mėgstu angliškas tradicijas, anglišką mandagumą, anglišką architektūrą. Man net patinka anglų virtuvė“.
Remiantis šiais žodžiais Christianas Dioras, Kaip jo palikimą pagerbianti paroda neperžengė Anglijos sostinės?
Paroda atskleidžia istoriją ir poveikį vienas įtakingiausių XX amžiaus kurjerių nuo 1947 m. iki dabar, ypatingą dėmesį skiriant Maison santykiai su Didžiąja Britanija.
_(Nuo 2019 m. vasario 22 d. iki liepos 14 d.) _
** ANIMALIA FASHION ** _(Palazzo Pitti, Florencija) _
Paroda sumanyta kaip fantastiškas hiperbolinis gamtos istorijos muziejus kuri parodo gyvūnų pasaulį kaip neišsenkantį dizainerių įkvėpimo šaltinį.
Čia drabužiai, aksesuarai ir papuošalai tampa patirtimi, kelionė po zoologijos istoriją, bet visų pirma – formų ir spalvų, kurios žadina vabzdžius, žuvis, paukščius, kriaukles, įprastas ir retas rūšis, atradimą.
Skirtinguose kambariuose Mados ir kostiumų muziejus, esantį Palazzo Pitti, randame Minkšti žaislai kad egzistuoja kartu su kitais tikrais kaip drugeliai ir kiti vabzdžiai taip pat piešiniai, kurie tęsiasi nuo 2000 metų iki šių dienų.
_(Nuo 2019 m. sausio 8 d. iki gegužės 5 d.) _
MARY QUANT _(Viktorijos ir Alberto muziejus, Londonas) _
„Mados tikslas – padaryti šiuolaikišką aprangą prieinamą kiekvienam“, – sakė jis. MaryQuant, britė, sukėlusi revoliuciją rengimosi būdu ir išpopuliarinusi mini sijono naudojimas šeštajame dešimtmetyje.
Dizainerei skirtame pavyzdyje eksponuojama daugiau nei 200 drabužių ir aksesuarų, įskaitant Niekada nematyti kūriniai iš Quant asmeninio archyvo.
Mini sijonai, karštos kelnės, pėdkelnės, makiažas... revoliucija patiekiama „Victoria & Albert“.
_(Nuo 2019 m. balandžio 6 d. iki 2020 m. vasario 16 d.) _
STOVYKLA: PASTABOS APIE MADĄ _(Metropoliteno meno muziejus, Niujorkas) _
Viena laukiamiausių metų mados parodų, be jokios abejonės, yra Niujorko Metropoliteno muziejaus, atidaryta iškilme, į kurią visi svečiai atvyksta su temą atitinkančiu aprangos kodu apie kurį yra imtasi.
Mary Quant, vizionierė ir revoliucionierė
Jei pernai dalyvavome dialogas tarp mados ir religijos su dangaus kūnais, šiemet paroda įkvėpta esė Pastabos apie stovyklą, Susan Sontag.
Šiame kūrinyje pozuoja velionis amerikiečių rašytojas įvairūs termino „stovykla“ interpretavimo būdai, kurią parodos kuratorius Andrew Boltonas apibendrino kaip „nenatūralumo meilė: gudrumas ir perdėjimas, stilius turinio sąskaita, epiceno stiliaus triumfas“.
The MET šventė, įvyks gegužės 6 d., ceremonijų meistrais taps dainininkai Lady Gaga ir Harry Stylesas tenisininkė Serena Williams, Alessandro Michele („Gucci“ kūrybos direktorius) ir redaktorius Anna Wintour , taip pat MET instituto direktorius.
_(Nuo 2019 m. gegužės 9 d. iki rugsėjo 8 d.) _
BALENCIAGA IR ISPANIJOS KULTŪRA _(Tiseno-Bornemisos muziejus, Madridas) _
Parodoje, kuriai Thyssen muziejus skiria, mada ir tapyba eina koja kojon Christopheris Balenciaga, kuris daugeliui yra įtakingiausias visų laikų mados kūrėjas.
Meistro meno kūriniai yra susieti su tradicija Ispanijos tapyba nuo XVI iki XX a išryškinant dizainerio kūryboje esančias nuorodas į mūsų šalies kultūrą.
Alessandro Michele už „Gucci“ ansamblį (2016–2017 m. ruduo / žiema)
blaivumas ir minimalizmas religinių drabužių, koriodžio kostiumo šviesų ryškumas kurį matome iš naujo interpretuotą paillette striukėje arba juodas aksomas Keli teptuko potėpiai, kuriuos rasime parodoje, nukelia į Habsburgų teismą.
Kruopštus pasirinkimas paveikslai iš Ispanijos privačių kolekcijų ir įvairių nacionalinių muziejų, pavyzdžiui, Prado muziejus arba dailės muziejai Sevilijoje, Valensijoje ir Bilbao.
Taip pat parodoje, kurią kuruoja Eloy Martínez de la Pera, bus eksponuojamas vertingų drabužių rinkinys iš Balenciaga muziejus Guetaria, Kostiumų muziejus Madride ir kitos institucijos.
_(Nuo 2019 m. birželio 18 d. iki rugsėjo 22 d.) _
MINIMALIZMAS/MAXIMALIZMAS: MADOS EKSTREMUMAI _(Mados technologijos institutas, Niujorkas) _
Ar mažiau daugiau ar daugiau yra daugiau? dizaineriams patinka Calvin Klein arba Giorgio Armani jie garsėja minimalistiniu stiliumi, kuriame vyrauja grynumas ir paprastos linijos.
Cristóbal Balenciaga, „mūsų visų mokytojas“, pasak Christiano Dioro
Kiti, kaip Džiovina Van Noten, Alessandro Michele arba Dolce & Gabbana jie pasisako už maksimalizmą ir ieško grožio pertekliaus bei prisotinimo.
Nors kai kurias įmones galima aiškiai tapatinti su vienu iš dviejų kraštutinumų, tiesa tokia Per visą mados istoriją buvo laikotarpių, kai vyravo viena ar kita estetika, cikliškas pobūdis, rodantis parodą Minimalizmas/Maksimalizmas: mados kraštutinumai, pradedant nuo XVIII amžiaus iki šių dienų.
Timas Walkeris _(Viktorijos ir Alberto muziejus, Londonas) _
Darbas vienas iš labiausiai pripažintų fotografų mados pasaulyje atvyksta į V&A muziejų, įskaitant naują fotografijų seriją, kurioje randame įtakos iš paties muziejaus kolekcijų.
Svajinga kelionė per fantastiškus Timo Walkerio pasaulius per momentines nuotraukas, filmus, fotografijos rinkinius ir instaliacijas, kur grožis pasiekia ekstravagantiškiausias ir magiškiausias ribas.
Britas yra nuolatinis mados antraščių, tokių kaip „Vogue“ ir „Harper's Bazaar“. ; arba parašai kaip Dior, Burberry, Blumarine ir Come des Garçons.
Jis taip pat dirbo su kino režisieriumi Timas Burtonas ir įvyko premjera Pamestas tyrinėtojas 2010 m 2011 m. Čikagos jungtiniame kino festivalyje laimėjęs apdovanojimą už geriausią trumpametražį filmą.
_(Nuo 2019 m. rugsėjo 21 d.) _