„Didesnis purslas“
Mes, vadovaudamiesi Hockney maksima, kalbančia apie meną kaip apie tikrovės transmutaciją, mes paverčiame jo meną maršrutu per miestą su vietomis, kur ėjo menininkas, ir kitomis, kurias reikia praeiti, ir kurios, atrodo, paimtos iš vieno iš jo paveikslų. Sveiki atvykę į Hockney Express.
Pirmąją personalinę parodą jis surengė būdamas 26 metų, o dabar, kai už jo yra beveik šeši kūrybos dešimtmečiai, Davidas Hockney yra pagerbtas retrospektyvus makro kuris atsigręžia ir peržiūri britų menininkų namuose TATE Britanija , jo gyvenimas ir darbas. Jis, žinoma, elgiasi lengvai. Kaip jis teigė, jis nori tik pasiūlyti „ šiek tiek džiaugsmo “ ir kad žmonės „mėgaujasi žvelgdami į pasaulį taip, kaip aš“. Ir taip, jei kažkas aišku, tai žmonės kurį laiką mėgaujasi. Įstaiga jau sumušė išankstinių pardavimų rekordą bilietų ir netgi pratęsė valandas, kad galėtų dalyvauti visi šio genijaus gerbėjai. Daugiau nei 100 vienetų chronologiškai ant sienų pastelinėmis spalvomis kalti Londoną užvaldė ledo ritulio beprotybė.
1 KAMBARYS
Prieš eidami pamatyti Hockney ir pasisemti jėgų, nes jums to tikrai prireiks, galite pradėti dieną nuo įspūdingo pilni angliški pusryčiai iš **Berners Tavern**, **The London Edition viešbutyje Soho**. tavo virėjas, Jasonas Athertonas „Michelin“ žvaigždės savininkas yra kulinarinės sėkmės architektas. Be to, vaizdiniame žaidime, kuris meta iššūkį žiūrovui nustatyti, ar tai, ką matote ant savo sienų, yra aliejinė tapyba ar nuotrauka, Šis restoranas tampa neįprasta, bet įtaigiausia meno galerija, kurioje galėsite mėgautis geriausiu angliško plastiko stiliumi, tarp natiurmortų, vazų ir kaimo kraštovaizdžių.
Tai, kad tikrojo perdavimas kūrybai ir kūrimas kažkam tikro, yra tai, ką Hockney jau tyrinėjo nuo savo karjeros pradžios. Kaip? Sugalvoti nedidelę apgaulę, realų veiksmą patalpinant ant plastinės vaizdinės, sukuriant vieną tikrovę. Pirmajame parodos kambaryje viską paaiškina iškalbingoji Darbas kūrinyje.
4 KAMBARYS
1964 m. Davidas palieka savo gimtąją Angliją ir aplanko miestą Angelai, kur saulės šviesa, Kalifornijos atletika ir pop kultūra ateina į jūsų gyvenimą. A švelniai rožinis kambarys yra keletas šio laikotarpio ikonų ir galbūt gražiausios palmės meno istorijoje . Nenustebtume, jei po dešimtmečių netropiniame Londone Hockney pasigedo savo darbo ir šviesos, „dešimt kartų šviesesnis nei Jorkšyro kaime“.
Tačiau šis miestas geležiniame ir stikliniame name supa mažas džiungles, kurios nukelia mus į šiltesnes platumas. Palmių namas tai tik viena iš botaninių lankytinų vietų **Kew Gardens**. Svetainė, UNESCO pripažinta kaip Pasaulio paveldo vieta, kuri atkuria įvairių pasaulio vietų ekosistemas netoli Londono. Šimtamečiai medžiai, milžiniškos vandens lelijos ir net japoniškas sausas sodas Jie turi vietą savo žemėje. Ir Londone, ir Los Andžele yra ta pati purkštuvų drėkinimo sistema, tačiau Hockney ją taip gerai nudažo.
Kew Gardens palmių namas
The didelis purslas Jį taip pat galima pamėgdžioti, tačiau londoniečiai yra labai savi ir, be baseinų, turi keletą mėgstamų ežerų, kur gali tai daryti. Bene emblemiškiausias iš jų yra Hyde Park Serpentine Lido kur nuo praėjusio amžiaus 30-ųjų jie sušvelnina, jų manymu, vasaros sunkumus, kai kurie 30 laipsnių Celsijaus . Nors kiekvienais metais daug drąsuolių neria į šiuos šaltus vandenis, norėdami tonizuoti odą. Galbūt tą akimirką jie galvoja apie Kaliforniją.
Hyde Park Serpentine Lido
5 KAMBARYS
Kitas parodos akcentas yra didelis kambarys, kuriame rodoma dvigubi portretai kurį menininkas sukūrė keliems savo draugams ir jų tėvams 1968–1977 m. Išvaizdos ir atsitiktinių pozų žaidimai visoje architektūros, apdailos ir mados pamokoje plokščiomis spalvomis.
Duo susitikimai, kurie gali pakeisti sceną ir persikelti į Eskizas , viena unikaliausių „MayFair“ vietų. Savo erdvėje ** Galerijoje ** galite susitikti su penktos valandos arbata sėdi kambaryje, kur praktiškai viskas rožinė, įskaitant sofą, kaip viename iš Hockney paveikslų. Tai turi 239 skitai , kurį pasirašė nepagarbus britų menininkas Davidas Shrigley, kuris pasirūpino ir komunikabiliais indais. Tai vieta, kur galima pamatyti ir būti matoma, įskaitant vonios kambarį – baltą erdvėlaivį, sukeliantį ne vieną juoką.
7 KAMBARYS
Perspektyva ir jos vaizdavimas jie buvo apsėsti Hockney dešimtmečius ir būtent šie klausimai paskatino jo darbą tobulėti. Jis pradėjo būtent siekdamas atsakyti į šiuos klausimus žaisti su fotoaparatu ir kurti diagramas pagal persidengiantys polaroidai , su kuria, genijaus žodžiais tariant, piešė. „Jie mums pasakė, kad kameros atnešė integruotą perspektyvą, bet mano eksperimentai man tai parodė perspektyvą galima pakeisti pastačius dvi ar tris nuotraukas vieną šalia kitos “, - prisimena menininkas knygoje surinktą pokalbį su Martinu Gayfordu „David Hockney: puiki žinia“ iš leidyklos „La Fábrica“. Būtina suprasti jo darbą. Viename iš fotomontažų galite pamatyti Kyoto Ryõan-ji šventyklos Zen sodas , darbas, su kuriuo Hockney suprato, kad jam pavyksta reprezentuoti tikrovę taip, kaip nori, su keliais požiūriais.
Patirkite kaip jis ir išbandykite įvairias perspektyvas, kurias galima užfiksuoti su Londono panorama **Londono akies** fotoaparatu. Turėdami meninį pasiteisinimą, galite leisti sau šiek tiek „turizuoti“.
Žaiskite su perspektyva iš Londono akies
11 KAMBARYS
Hockney žengia dar vieną žingsnį meno istorijoje sukurti judantį kraštovaizdį padedant devynioms viena plokštumoje esančioms kameroms. Procesas: visi jie yra pritaikyti prie šviesos, kurią turi kiekviena kraštovaizdžio dalis, nes joje yra apšviestų ir tamsesnių dalių. Kontrastas, kurį žmogaus akis sukuria iš karto, tačiau vizualinė technologija turi atlikti nedidelį perėjimą. Hockney sugeba praleisti šį žingsnį nukreipdamas kiekvieną fotoaparatą į skirtingą ekspozicijos laipsnį. ir voila, Woldwate takas užlieja mus keturių metų laikų jėga kubiniame kambaryje, kur laikas ir gamta eina į kilpą. „Nežinau, ar tai menas, ar ne, bet tikrai tai gana neįprasti regimo pasaulio pristatymai . Manau, kad sukūrėme kažką naujo, o tai įmanoma technologijų dėka. Galime padaryti, kad kameros matytų daugiau. Sudėkite keletą, kad gautumėte didesnius, intensyvesnius vaizdus“, – sako atlikėjas, su komanda jau porą metų dirbantis, kad sugalvotų tai, kas paliks be žado.
Galbūt Ričmondo miškai būti arčiausiai Londono ir mėgautis ūkanotu saulėtekiu ar geltonu sprogimu saulėlydžio metu, kaip Hockney padarė Jorkšyre.
Davidas Hockney yra ir bus avangardas
12 KAMBARYS
Didelis formatas taip pat svarbus Hockney kūryboje, ypač peizažas padarė pastaraisiais metais. Taip pat pateikiama gera jo pranešimo santrauka pokalbiai su Martinu Gayfordu : „Tai ne iliuzija. Tai ne paveikslas, kuris verčia galvoti: „Noriu įeiti į vidų“. Nes tavo protas jau yra apie tai. Paveikslas tave užvaldo. Tai yra ta patirtis, kurią noriu, kad žmonės gyventų prieš jį". Surinktos drobės, iki 50 jis atėjo, kad susijungtų į vieną kūrinį, įkurdytų mišką, sodą ar net Didįjį Kolorado kanjoną. gyventi.
"iPUB"
Karjeros pradžioje, su pagyrimu baigęs Karališkąjį meno koledžą, jis atsitiktinai apsigyveno spalvingame Noting Hile. Ir čia yra viena autentiškiausių barų Londone Čerčilio ginklai kad už gėlių pilno fasado, o atsitiktinumas, slepia tipišką anglišką pubą , nors šis turi savybę turėti a tajų restoranas viename iš jo kambarių. Čia gyvenimas teka tarp pokerio kostiumai ir kaladės . Geros temos naujausiam Hockney, kuris savo iPad ar iPhone piešia tradicinius žaidžiančių ar geriančių vyrų ir moterų portretus, kurie galiausiai gyvena ir gali būti Churchillio parapijiečiai. Paskutinis kambarys mums rodo tai, ko vargu ar galėjome pamatyti anksčiau taip ryškiai, kaip ekspertai vadina "kūrybos procesas" . Tiesioginis pasirodymas, kad išeičiau iš parodos su „šiek tiek džiaugsmo“, kaip norėjau Hoknis.
Čerčilio ginklai
KINIJA KASDIEN
Už kelių gatvių nuo TATE Britain būstinės londoniečiai paaukštino A. Wong kinų restoraną, kurio specializacija: dim suma
1981 m. jis keliavo į Kiniją su ponas Stephenas Spenseris su tikslu iliustruoti knygą, kurią lordas parašys apie Azijos milžiną: Kinijos dienoraštis. Kažkas, kas žymi menininką jo pasaulio reprezentavimo būdu, dar kartą patvirtina jo kūryboje izometrinę perspektyvą, tai yra be nykstančių taškų. Iš savo kelionės Hockney vis dar prisimena keletą pamokų, kurias išmoko, pavyzdžiui, „Kinijoje sakoma, kad norint tapyti reikia trijų dalykų: rankos, akies ir širdies. Tik du yra nenaudingi. Gera akis ir gera širdis neveikia, taip pat neveikia gera ranka ir gera akis. ".
Įspūdingi TATE sraigtiniai laiptai
MAŽAS VADOVAS, kaip sekti HOKĖJO MENINIU PĖDAIS
Viktorijos ir Alberto muziejus
Tai didžiausias dekoratyvinio meno muziejus pasaulyje, saldus skanėstas taikomosios dailės apskritai ir ypač retų meno vertybių mėgėjams. Hockney buvo sužavėtas savo nuotraukų kolekcijos.
Nacionalinė portretų galerija
Logiška, kad tokio ūgio portretų menininkas negalėjo nemylėti šios institucijos, kuri atspindi britų reprezentavimo būdą. tai merginos ir tai berniukai nuo Elžbietos laikų iki šių dienų. Deividas ten praleido daugiau nei popietę.
Nacionalinė portretų galerija
Cornelissen ir sūnus
Visa institucija. Yra kelios kartos, kurios siunčia kinišką rašalą, blizgų popierių ir daugiau nei tūkstančio spalvų aliejinius paveikslus su išskirtiniu išsilavinimu. Nėra jokių duomenų, kad Hockney pirko čia, bet nuojauta byloja, kad jis tai padarė.
Sekite @alvaroanglada
Cornelissen & Son