Tiešsaistes autobiogrāfiskā kino muzejs Dorē.
Tas video par brīvdienām pludmalē, kad sāki staigāt, Ziemassvētki, ģimenes dzimšanas dienas... Kuram gan nav bijis tētis, mamma, onkulis, vectēvs ar fotoaparātu rokā dzenā katru ikdienas mirkli, kas šķita neparasts? ? Meklējot tieši neparasto tēlu ikdienas dzīvē, kultūras projektā Kinematogrāfija sākās pirms četriem gadiem digitalizēt pazīstamās super-8 lentes, lai tos kataloģizētu, pasūtītu… un ar tiem izveidotu **Galīcijas iekšzemes kino arhīvu. **
Arhīvs, kas tika bagātināts, kad viņi sāka redzēt attēlus ar to īpašniekiem un varoņiem, kā arī glabāt šīs liecības. “Kopumā mājas kinoteātrī attēli vienmēr ir vienādi, jo gandrīz vienmēr attēlo vienus un tos pašus mirkļus: brīvdienas, ballītes, ceļojumus, kāzas... Bet, klausoties šo cilvēku liecībās, mēs piedzīvojām, kas slēpjas aiz katra attēla. un galu galā mēs piedzīvojām autobiogrāfiskus stāstus pirmajā personā”, rēķins Pablo Gomess Sala, The Cinematographic dibinātājs. Un no turienes radās ideja spert soli tālāk un izveidot Tiešsaistes autobiogrāfisko filmu muzejs (MOCA).
Faila attēls Gómez Sala ģimene.
“La Cinematografía un Cafés Candelas tiekas reizi gadā, lai domātu par jauniem projektiem, un viņi ierosināja mums veikt lielāku mājas kino projektu, un formalizācija bija šāda: muzejs,” viņš skaidro.
Un kāpēc muzejs? "Dažādu iemeslu dēļ," viņš atbild, "jo tā ir taisnība, ka autobiogrāfiskajā žanrā dzīve ir radošais dzinējs un, no otras puses, katra dzīves radīšana ir mākslas darbs tādā ziņā, ka katrs to būvē kā grib un var. Mēs to noformējam šādi, lai arī mājas kinozāles būtu cienīgas kas vienmēr ir bijis diezgan nosodīts no iestāžu, filmu bibliotēku puses…”.
MOCA būs “mākslinieku, anonīmu cilvēku izstādes”, stāstīs stāstus “no sirsnības”. “Jo autobiogrāfiskais faktors ir saistīts ar 100% subjektīvās patiesības, savas patiesības pateikšanu zem autentiskuma, sirsnības. Tas bija tas, ko mēs identificējām ar šiem cilvēkiem pēc tik daudziem metriem filmām, kuras esam digitalizējuši, Tie visi bija sirsnīgi stāsti, viņi necentās mūs ne par ko pārliecināt, vienkārši stāstīja savas atmiņas, pieredzi, emocijas…” Gomess Sala turpina.
MOCA prezentācija kinoteātrī Cine Doré.
Pērn janvārī atklātais jaunais tiešsaistes muzejs (“Eksperimentēt ar jaunām kino izplatīšanas un eksponēšanas metodēm un zemākām izmaksām”, viņš atzīst) sastāv no četrām daļām. “Galvenais, tas, kas tam piešķir muzeja vienību, ir gada izstādes projekts. Katru gadu sešus mēnešus izstādīsim autobiogrāfiskas filmas, kas atrodas dažādās pasaules malās”, rēķins.
Pirmā autobiogrāfisko filmu festivāla nosaukums ir Toronto pirmajā personā, kurators filmas veidotājs Ksisela Franko, kurš ieguva izglītību un mākslinieciski uzauga Kanādas pilsētā. "Un šajā ziņā tā ir arī autobiogrāfiska kūrēšana." Tas sākās ar Rika Henkoksa darbiem un turpinājās ar **Filu Hofmanu, “dokumentālā kino tēvu tur”. Ik pēc 15 dienām mainīsies izpildītājs un tiks pievienotas jaunas filmas.
Gomesa Sala ģimene.
“MOCA otrā daļa ir filmu arhīvs, ģimenes kolekcijas, kas mums ir no četru gadu digitalizācijas darba”, viņš piebilst, ka tām tiks pievienotas mutiskas liecības, kad tās tiks ierakstītas. Digitalizācijas darbs, kas, starp citu, tā dārguma un prasmības dēļ tiks ierobežots līdz divām kolekcijām gadā, kuras tiks rūpīgāk atlasītas pēc apjoma un tematiskās vērtības.
Trešajā vietā, MOCA piešķirs stipendijas reklamēt šāda veida pirmās personas vai pašreferences kino. Un visbeidzot, gada beigās Viņi organizēs konferenci par šo tēmu.
"Parasti dzīve ir ceļojums", secina Pablo Gómez Sala, vienmēr veltīta audiovizuālajai pasaulei. “Autobiogrāfiskais kino tiek stāstīts tā ceļojuma fāzēs, kuras mēs visi zinām. Viņš runā par populārām lietām, vienmēr notiek identifikācija, mums visiem ir līdzīgs ceļojums. Takas dažādas, bet maršruts līdzīgs un mērķis viens, iet mazliet mierīgi”.