Lina Bo Bardi, Stikla māja, Sanpaulu, Brazīlija, 1952. gads
Privātais interjera dizains, tā vēsture un nākotnes perspektīvas sanāk kopā izstādē Mājas stāsti: 100 gadi, 20 vizionārie interjeri (100 gadi, 20 vizionārie interjeri), zīmējot ceļojumu cauri interjera dizaina vēsture.
Tādējādi ekspozīcijā, kas ir apjomīga izpētes un dokumentācijas darba rezultāts, kopumā iekļauti 20 arhitektu un interjera dizaineru projekti, piemēram, Ādolfs Loos, Finn Juhl, Lina Bo Bardi, Assemble un Elsie de Wolfe , un māksliniekiem patīk Endijs Vorhols un Sesils Bītons.
Mājas stāsti: 100 gadi, 20 Visionary Interiors tiek atvērts 8. februāris un apmeklēt var līdz 23.08.2020 Vitra Desing muzejā Weil am Rhein (Vācija).
Kārļa Lāgerfelda dzīvoklis Montekarlo ar piemiņlietām no Memfisas, Monako, apm. 1983. gads
MĀJAS KĀ SEVIS IZPAUSME
Mūsu mājas ir daudz vairāk nekā zeme, pa kuru ejam, griesti, zem kuriem guļam, un sienas, starp kurām dzīvojam. Tā ir mūsu dzīvesveida izpausme, tā ietekmē mūsu ikdienu un nosaka mūsu labklājību.
Mājas evolūcija iet roku rokā ar cilvēka vēsturi, un tieši to Home Stories vēlas atspoguļot: kā pēdējo 100 gadu sociālās, politiskās un tehniskās pārmaiņas atspoguļojas mūsu mājas vidē.
Yojigen Poketto mikrokorpuss, Elii Madrid studija, 2017
ATKĀRTOTI ATKLĀJOT PRIVĀTMĀJA MODERNĀS VĒSTURES
Mūsdienās mēbeļu, audumu, dekoratīvo elementu un dzīvesveida aksesuāru projektēšana un ražošana mājoklim ir milzīga globāla nozare, kas turpina saņemt visa veida ieguldījumu.
IKEA katalogs, 1974. gads
Izstādes fokusā atrodami lielie cezuri, kas iezīmējuši rietumu interjera dizainu: no aktuālajiem jautājumiem piemēram, pieaugošais telpas trūkums un robežu izzušana starp privāto un profesionālo dzīvi bēniņu atklāšana 70. gados , gadījuma mājokļu kultūras panākumi 1960. gados un modernās sadzīves tehnikas parādīšanās 1950. gados, uz 20. gadsimta 20. gadu atklātajiem stāvu plāniem.
Interjera dizaina pasaules tendences dzimst, savijas un mainās tādā tempā, kādā mainās pasaule, izplatās caur visu veidu plašsaziņas līdzekļiem, kuriem sociālie tīkli nav kavējušies pievienoties.
Home Stories mērķis ir formulētā ceļojumā atpakaļ (no 2020. gada līdz 1920. gadam) veikt interjera dizaina sociālo analīzi, stāsta, cik lielā mērā telpu dizainu mājās ietekmē individuālas dizaina personības, kā arī māksla, arhitektūra, mode un scenogrāfs.
Martine Bedin, Super, 1981
MŪDIENU INTERJERA DIZAINS
Paraugs sākas ar ieskats mūsdienu interjera dizainā kristīts kā Telpa, ekonomika, vide: 2000 – šodien.
Mēs šeit esam liecinieki radikālām perspektīvas maiņām privātmājā, izmantojot tādus darbus kā Yojigen Poketto mikrokorpuss Elii arhitektūras studijā Madridē (2017) vai Arno Brandlhubera Antivilla netālu no Potsdamas (2014), veca rūpnīca, kas pārveidota par māju, izmantojot audumus, lai atdalītu telpas.
No savas puses projekts Granby Four Streets kopienas mājoklis Liverpūlē (2013-2017) parāda, kā tā sauktā dalīšanās ekonomika tiek atspoguļota interjera dizainā.
Visbeidzot, britu dizainers Džaspers Morisons , esejā ar attēliem, kas radīti tikai izstādei, analizē atsevišķu objektu un priekšmetu grupu nozīmi mājas atmosfēras un rakstura radīšanai.
Arno Brandlhubera Antivilla netālu no Potsdamas (2014)
RADIKĀLS LŪZUMS
Mēs turpinām ceļot laikā, līdz sasniedzam Interjera dizaina no jauna izgudrojums no 1960. līdz 1980. gadiem, laikmets, kurā notiek un sākas interjera dizaina tradīciju lūzums pārdomāt mēbeļu, rakstu un dekorāciju nozīmi.
Šeit mēs atklājam, kā Karls Lāgerfelds, kaislīgs Memfisas priekšmetu kolekcionārs , pārvērta savu Montekarlo māju par ekstravagantu postmodernu mājokli; tajā pašā laikā mēs esam liecinieki vivre à l'oblique (dzīve slīpi) jēdziena dzimšanai, ko ieviesa Klods Parents un Pols Virilio 70. gadu sākumā.
Eiforiju par bēniņiem pārstāv Endija Vorhola sudraba fabrika Ņujorkā, viens no labākajiem mājokļu piemēriem pamestā rūpnīcā.
Turklāt mēs atrodam divas pieejamas instalācijas oriģinālā izmērā, kas atrodas ārpus muzeja: leģendārā rekonstrukcija FantāzijaAinava (1970) un mikromāja heksakubs (1971) no Džordžs Candlelis.
Nats Finkelsteins, rūpnīcas panorāma ar Endiju Vorholu, Ņujorka, ASV, 1964-67 (foto: 1965)
DABA UN TEHNOLOĢIJA
Nākamais izstādē aplūkotais posms ir laika posms no 1940. līdz 1960. gadam, periods, kurā formālā un avangardiskā valoda arvien vairāk sasniedza lielāku skaitu Rietumu māju.
Iekš Ideāla mājas izstāde Londonas (1956) varēja redzēt Pītera un Elisones Smitsonu Nākotnes māja , kas aprīkots ar futūristisku interjeru ar inovatīviem materiāliem un ierīcēm.
Pārejai no iekšpuses un ārpuses šajā posmā bija būtiska loma, un Home Stories to mums parāda Brazīlijas arhitektes Linas Bo Bardi Stikla māja (1950/51) Sanpaulu.
Tāpat tiek atklāta saikne starp šī brīža politisko situāciju (pilna pēckara) un interjera dizaina tendencēm, parādot slavenās "virtuves debates" starp Ričardu Niksonu un Ņikitu Hruššovu.
Elisone un Pīters Smitsoni, Nākotnes māja, 1956
SĀKUMI
Mūsu ceļojums uz pagātni mūs aizved uz visa sākumu: mūsdienu interjera dizaina pirmsākumi, ka izstāde asociējas ar 20. gadu mājokļa un dekorēšanas koncepcijām.
Šajā izstādes posmā mums tiek prezentēti tādi elementi kā Modernā kustība (Neues Bauen), Mies van der Rohe Villa Tugendhat Brno (viena no pirmajām mājām ar atvērtu stāva plānu un savstarpēji savienotām zonām), Ādolfa Loosa villa Millere Prāgā (ar dažāda augstuma telpām dažādos līmeņos) vai Jozefa Franka akzidentisma (jeb nejaušības) princips.
Taču ne visi piekrita šīm modernisma koncepcijām. Piemēram, saskaņā ar Elsija de Volfa – uzskatīts par vienu no pirmajiem profesionālajiem mēbeļu dizaineriem un grāmatas “Māja labā gaumē” autoru, “interjers, kura galvenais mērķis ir atspoguļot tajā dzīvojošā cilvēka identitāti”.
To pašu domāja fotogrāfs un dizainers Sesils Bītons ka Eškombas nama mēbelēm viņu iedvesmoja plastiskā māksla, teātris un cirka rings.
Ludvigs Mīss van der Rohe, Villa Tugendhat, Brno, Čehija, 1928-30
SAMAZINĀJUMS VS. ORNAMENTĀCIJA
Šajā interjera dizaina konfigurācijas periodā ap to notika daudzas diskusijas, kas tika izstrādātas vēlākās desmitgadēs un noteica divas galējības: funkcionalitāte un samazinājums, no vienas puses, un individuālisms un ornamentika, no otras puses.
Šī dilemma, kas saglabājusies līdz mūsdienām, ir atspoguļota izstādē Mājas stāsti, kas izceļ jautājums, ko dizaineri sev uzdeva pirms gadsimta un uzdod sev vairākas paaudzes līdz pat šai dienai: Kā mēs vēlamies dzīvot?
Kā daļa no izlases Ugunsdzēsēju depo tiks prezentēta dāņu dizainera Vernera Pantona Visiona 2 rekonstrukcija: organiska ainava sarkanā un zilā krāsā, iedvesmojoties no popkultūras un zinātniskās fantastikas, kas bija viens no ievērojamākajiem 20. gadsimta iekšzemes interjeriem.
Izstādē ietilpst arī daudzveidīga programma ar konferencēm, sarunām ar sabiedrību, semināriem un citiem pasākumiem kas notiks Vitra dizaina muzejā.
Mājas stāstus var apmeklēt no 2020. gada 8. februāra līdz 23. augustam