Žorža Sera (1884) “A Bath at Asnière”. Nacionālā galerija (Londona).
Monē vajadzēja gleznot vairāk nekā Trīsdesmit reizes pārsniedz Ruānas katedrāles fasādi lai parādītu mums, ka vienīgā pastāvīgā lieta ir pārmaiņas. Savukārt Seurat pietika ar vienu gleznu lai notvertu dažas nemainīgas lietas. Lietas, kas bija klāt viņa laikā kā visos laikos līdz šodienai.
Parīze, 1884. pilnā apmērā Elīzes lauki tiek svinēta Neatkarīgo zāles pirmais izdevums , kura mērķis ir mudināt māksliniekus brīvi izpausties tā vietā, lai iepriecinātu žūrijas un cīnītos par finansiālām balvām.
Žoržs Serots (1859-1891)
Pa paviljona gaiteņiem viņš iet kaulains vīrietis ar kazbārdiņu un stingru skatienu, kurš skatās uz augšu un uz leju uz gleznām, kad tās nonāk viņa ceļā. Lai gan viņš to neizsaka, noteikti līmenis šķiet vairāk nekā pieņemams: Redons, Kross, Dubuā-Pillets... Ir pat 400 darba vietas, tik daudzi fano par tiem ar acs kaktiņu.
Pēkšņi viņš apstājas un sarauc pieri. Ikviens varētu domāt, ka ir tikko redzējis kaut ko, kas viņam ļoti nepatīk, un tomēr ir gluži pretēji.
Viņu pārņēma pārliecība par lai viņa priekšā būtu kaut kas jauns un negaidīts, un tas ir noticis ar audekls divi reiz trīs metri kas pārstāv grupu strādnieki sauļojas un peldas Sēnā.
Mūsu vīrietis bija jaunais mākslas kritiķis Fēlikss Fenēons, un viņam bija divu lietu reputācija: a anarhists nepaklausīgs un aizstāvis līdz "viņa" mākslinieku nāvei.
Kas attiecas uz pirmo, viņš nonāktu cietumā apsūdzēts par piedalīšanos uzbrukumā , un tiesas procesā viņš aizstāvējās, paziņojot: "Vienīgās bumbas, ko es nometu, ir literāras." Kas attiecas uz pēdējo, viņš nenogurstoši pētīja jaunu vērtību medības, nepievēršot uzmanību modei vai konvencijām, un, kad viņš atrada dzīslu, viņš izvilka no tās tīru zeltu.
Togad vēnu sauca Vanna Asnières , un tas bija viņa darbs daļēji nezināms vārdā Džordžs Sērē (1859-1891), kas nebija piepildījies pat ne 25 gadi un viņš jau izlīdzēja impresionistiem.
"Fēliksa Fenēona portrets", ko zīmējis pointilists Signaks 1890.
Nedomājiet, ka glezna un tās autors patika daudziem cilvēkiem, izņemot Fénéon. "Tas ir viltus Puvis de Šavanss", novērtēja kritiķis. **"Slikti no jebkura viedokļa, ieskaitot jūsu", **teica cits.
Un tā kā mēs runājām par impresionisti tie bija īpaši naidīgs ar jauno vīrieti: Degas viņu dēvētu par "notāru" Ar visu pasaules nodomu un nicinājumu.
Nu, ja tas notārs kaut ko apliecināja, tad tas bija impresionisma bojāeja, kas, kā topošo avangardu priekštecis bija izpildījusi savu misiju -Liels paldies, impresionisms- , bet spriežot pēc viņa rezultātiem **viņam jau kādu laiku bija vērojamas noguruma pazīmes. **
Tas 1884. gads bija arī, starp citu, gads, kurā tas notika pēdējā impresionistu izstāde. Viennozīmīga zīme, ka ir pienācis laiks pāriet uz kaut ko citu.
Tas "kaut kas cits" acīmredzot bija postimpresionisti: Sezans, Van Gogs un Gogēns viņi gatavojās izlauzties kā mākslinieki vizionāri, kurus mēs pazīstam šodien.
Taču Sērots, iespējams, bija radikālākais no visiem attīstības procesā jauns veids, kā attēlot realitāti, un varbūt arī to ieņemt. kritika, ne bez nievājoša nolūka, Viņš kristīja šo izgudrojumu par "puantilismu".
Divas sievietes pozē pie Seurata darba 1952. gadā
seurat Man bija doma, nedaudz naiva, ja vēlaties, ka tas ir iespējams izveidot mākslas darbu, ievērojot zinātniskos priekšrakstus stingrāka. Tāpēc viņš rūpīgi mācījās ķīmiķa Mišela Eižēna Ševra krāsu teorijas, kurš iepriekš bija iedvesmojis Delakruā cita starpā, un to pamatā bija ** vienlaicīga kontrasta likums. **
Šāds likums saka, ka, kad tiek novietotas dažādas krāsas, efekts būs atšķirīgs atkarībā no to toņu un spilgtuma attiecības. Patiesībā māksla bija intuitīvi ieviesusi šo principu praksē gadsimtiem ilgi, bet Sera bija tas, kurš to sistematizēja.
Tās hromatiskās kombinācijas netika ražotas paletē lai vēlāk pārnestu uz audekla, bet tā bija skatītāja acs, kas paveica šo darbu reģistrējot neskaitāmos punktus, kas veido attēlu.
Ja impresionisti meklēja notvert mirkli kaut kas mainīgs un ēterisks, Seurat apgalvojums bija pretējs, kā šeit var redzēt. Šīs formas ir tik apjomīgs un spēcīgs **kas gandrīz izskatās pēc skulptūrām. **
Un tomēr cieši vēroja, mēs pārbaudām, kā sadalās visos tajos punktos, tāpat kā reālajā pasaulē ķermeņi sastāv no nemanāmi atomi.
Tādējādi tajā nav ne garīguma, ne metafiziskas retorikas autors Vanna Asnières, kas tas būtu dialektisks materiālists ar otu. Bet tas nav vienīgais traucējošais elements, ko mums piedāvā viņa māksla.
palūrēt ārā no aizmugures skursteņi, kas izdzen pelēkus un rūpnīcas dūmus, un ar to mēs tiekam ievietoti ekonomiskajā, sociālajā un politiskajā sistēmā, kas nosaka laiku Industriālā revolūcija.
Seurat slaidu pilnvērtīgu politisko manifestu
Tāpat kā visiem laikmetiem, arī šim bija savi uzvarētāji un zaudētāji, viņu varenie un viņu pakļautie. Nevienam tas netrūks šīs gleznas varoņi ir sekundes, lai gan tie ir krāsoti ar pirmo varenību.
Patiešām, glezna ir lielais formāts, kas parasti bija paredzēts ciltsrakstiem un iezīmēja vēsturiskos pavērsienus.
Bet šeit mēs neatrodam neko no šī, bet strādnieku šķiras jaunieši kā viņi ziņo viņu vienkāršās drēbes, viņu pieticīgās cepures un tā neburžuāziskā neuzmanība. Mēs saskaramies ar to, ko, vienmēr ar klasicisma pieskaņu, ** parasti saucam par “svētdienas cilvēkiem”. **
Dažas svētdienas kam Seurat piedāvā cieņas un pieķeršanās pilnu ārstēšanu, bez paternālisma pēdām, un arī bez idealizācijas kaut kas gudrs, kas mums kalpoja **Renuāram viņu laivotāju uzkodās. **
Varbūt tas bija kaut kas tāds, ko daudzi viņa laikabiedri neievēroja, bet noteikti tas tā nebija Fēlikss Feneons , anarhistiskais kritiķis, kurš droši vien novērtēja darbu ne tikai tā novatorisko formālo īpašību dēļ. **
Tātad, aizsegā a jauka lauku ainava -kas arī ir ļoti jauki un ļoti lauku, starp citu- Seurat slaidi pilnvērtīgu politisko manifestu.
Kad tūkstošiem punktu veido svētdienas pēcpusdienu Grande Jatte salā
Viņš to novērtēja tik ļoti, ka gadiem pēc gleznotāja priekšlaicīgas nāves viņš nolēma to iegādāties savai kolekcijai. Seurat bija aktīvs kā mākslinieks mazāk nekā desmit gadus, tomēr viņa ietekme bija milzīga.
Šodien mēs turpinām novērtēt šo gleznu, kā mēs novērtējam Svētdienas pēcpusdienā La Grande Jatte salā, modeļi un cirks. vēl viens pointilists, Pols Signaks, turpināja savus formālos un zinātniskos pētījumus un viņš apņēmās pagarināt sava stila vērienu.
Bet ārpus tā tās sekas ir bezgalīgas. Mēs to varam uzminēt Bez Serata, Mondriana un futūrisma, un konstruktīvisma, un Jozefa Albersa, un Vasarelija, un Bridžitas Railijas, un Jesús Soto un Carlos Cruz-Díez nebūtu iedomājami. un visi tie, kas pēc viņa ir pētījuši mūsu krāsu un formu uztveres smalkumus.
Tam visam, Vai jūs nemirstat par peldi brīvā dabā?