Sentmorica, slēpošanas, greznības... un arī mākslas paradīze
Sentmorica tas ir vairāk nekā slēpošanas kūrorts. Jo kopš tā laika lietas tur ir ļoti mainījušās 19. gadsimta vidus gudrais viesnīcnieks Johanness Badruts atvēra nelielu hosteli burvīgā anklāvā uz austrumiem no **Šveices Alpiem, Engadīnas ielejā**.
Šis mazais hostelis pieauga, līdz kļuva par a luksusa viesnīca ka katra vasara piesaistīja buržujus no visas Eiropas. Un, saskaņā ar leģendu, īpaši saulainā jūlija (vai varbūt augusta) dienā Badrutt uzsāka dažu britu klientu priekšā pārbaudījumu, aicinot viņus atgriezties ziemā, apsolot, ka viņi izbaudīs to pašu starojošs laiks . Uzvarot šajā derībā, Badrutt būtu ne tikai izgudrojis ziemas tūrisms -pienācīgi garšvielām ar reibinoša slēpošana, karstā šokolāde un sprēgājoši kamīni - bet savējais Sentmorica kā mēs to pazīstam šodien.
Sanktmoricā ir notikušas divas ziemas olimpiskās spēles. Un viņi arī ir bijuši divas Džeimsa Bonda filmas uz kuru tā ir kalpojusi par skatuvi, spiegs, kurš mani mīlēja (1977) un dekorācijas, lai nogalinātu (1985), abi kopā ar Rodžeru Mūru.
Johannes Badrutt "izgudroja" ziemas tūrismu Sanktmoricā
Bet galvenokārt tas ir tur (piemēram, Gštādē, Cermatē un Klostersā/Davosā), kur katru sezonu visu paaudžu miljonāri, kas nākuši pasaulē pēdējā pusotra gadsimta laikā, izbauda savas slēpošanas dienas, kurās ir visas karaliskās ģimenes un tādas slavenības kā Klaudija Šīfere un Roberts de Niro . ARĪ Alfrēds Hičkoks kurš atklāja vietni 1924. gadā filmas filmēšanas laikā, lai pēc diviem gadiem atgrieztos kopā ar sievu Alma Revila par godu viņu medusmēnesim.
Sanktmoricā, protams, ir daudz slēpošanas. Bet garajās stundās pēc slēpošanas jums ir arī jādod viņiem saturs, tāpēc papildus Austrumu luksusa viesnīcas un Michelin zvaigžņu restorāni ir arī citas alternatīvas atpūtai un patēriņam.
Tas ir, piemēram, Māksla. Hauser & Wirth , viens no pasaules spēcīgākās galerijas (mēs drīz zaudēsim to atrašanās vietu skaitu, kurās tas ir, tostarp Cīrihe, Londona, Ņujorka, Losandželosa vai Honkonga), 2018. gada beigās atvēra atrašanās vietu Sanktmoricā, kurai vēlāk pievienoja vēl vienu Gštādē, Šveices Konfederācijas rietumu malā. Jā
mums īpašniekiem, Ursula Hausere un viņas meita un znots Manuela un Iwan Wirth , viņiem ir skaidrs princips, ka jebkuram pārdošanā esošajam produktam vienmēr jābūt tā potenciālo īpašnieku rokās , un tāpēc vienmēr tās mākslinieki ir visur, kur atrodas kolekcionārs.
Tā nākamā atklāšana notiks Menorkas salā: sākotnēji tā bija plānota šovasar, lai gan noteikti aizkavēsies par dažiem mēnešiem.
Sentmorica, slēpošanas, greznības... un arī mākslas paradīze
Bet, kamēr tas nenotiek, mums vienmēr būs Sanktmorica. Tur, līdz 9. februārim , Hauser & Wirth galvenajā mītnē ir apskatāma pārsteidzoša amerikāņu mākslinieka **Aleksandra Kaldera (1898-1976)** izstāde, kas galvenokārt pazīstama ar savu mobilie orientieri.
"Nākamais solis tēlniecībā ir kustība" slaveni teikts katls pirms pāriet no vārdiem pie darbiem. Šis inženieris pēc izglītības, bet profesionālais mākslinieks pēc DNS (viņa tēvs un vectēvs bija tēlnieki, bet māte – gleznotāja) viņš sāka ražot šīs skulptūras 1931. gadā nepārtrauktā kustībā, ko radīja tās sastāvdaļu nestabilais līdzsvars. Sanktmoricā ir vairāki no tiem, vai nu uz zemes atbalstītā versijā (piemēram, "Franji Pani", no 1955. gada ) vai piekārts pie griestiem ( "Bez nosaukuma", no c. 1942. gads ) .
Ir darbs, kas tapis mākslinieces pēdējā dzīves gadā ( "Baltais parastais", 1976 ) . Ir arī “stabili” gabali (termins, ko izdomājis arī tēlnieks Hanss Arp atsaukties uz darbiem bez kustības), eļļas krāsas un guašas.
Aleksandrs Kalders 1974. un 1975. gadā
Par to ir pat skulptūra ( "Saule un kalni", no c. 1965. gads ), kas varētu teikt, ka tas ir īpaši pasūtīts Alpu lokalizācijai, jo šķiet izsauc saulrietu pār nelīdzenas kalnu grēdas ainavu . Uz šī fona viss norāda uz garantētiem pārdošanas panākumiem.
Starp citu, šī nav vienīgā izstāde, ko Hauser & Wirth rīko šoziem Šveices Alpos. 22. janvārī noslēdzas vēl viens, kas veltīts amerikāņu konceptuālajam radītājam Dženija Holzere tās centrā Gštādē, kur 1. februārī reljefu ņems Pikaso keramikas paraugs un mākslinieka fotogrāfijas viņa studijā, ko uzņēmis fotožurnālists Deivids Duglass Dankans.
Pateicoties starptautiskajiem Šveices galeriju īpašniekiem, slēpošana ir kļuvusi par kultūras aktivitāti kā jebkura cita. Mākslinieciskais slaloms, mēs to varētu saukt.
Aleksandrs Kalders, “Kalni” (1956). Eļļa uz audekla 45,7 x 61 cm / 18 x 24 collas