Ceļojums pie dzīvnieka ir īss. Tā savos lielajos audeklos to izteica gleznotājs Frensiss Bēkons. Iepriekš citi, kopš seniem laikiem, viņi veidoja dzīvnieku, kas sargā cilvēka sirdi. Ēģiptieši pārstāvēja savus dievi ķermeņos ar galvām no ibisa, vai krokodila, vai piekūna, vai lauvenes.
grieķiem tas, kas nebija cilvēks, jau bija briesmīgs, kā savā labirintā ieslēgtais Mīnotaurs, kura priekšā mēs šodien nevaram izvairīties no maiguma uzliesmojuma. Viduslaiki sekoja tradīcijai, kas identificēja dzīvnieku ar netikumu, pamatinstinkts, grēks. Tā Bošs piepildīja savus darbus ar būtnēm, no kurām dīvaini zvēri. Viņi apdzīvo infernālās telpas, un to raksturs ir nolemts ciešanām.
“Francis Bacon: Man and Beast”, Londonas Karaliskā mākslas akadēmija (2022. gada 29. janvāris–17. aprīlis).
FRANCIS BEKONS: CILVĒKS UN ZVĒRS
Izstādē Cilvēks un zvērs mēs pārliecinājāmies, ka Fransisam Bēkonam nebija nekādas distances starp abiem. Mākslinieks uzauga rupjā Rembranta un Goijas vīzijā, un tajā viņš atjaunoja sirreālistu un Pikaso organiskās formas. Viņš palika iekšā. Viņa darbi ir satraucoši, jo viņi skatās iekšā un parādīt to, ko nevēlamies redzēt.
Viņa tēvs, karavīrs un zirgu audzētājs, viņu izraidīja no mājām 16 gadu vecumā pēc tam, kad atklāja viņa homoseksualitāte un viņa aizraušanās ar transvestismu. Viņš nosūtīja viņu uz Berlīni kopā ar ģimenes draugu ar mērķi padarīt viņu par vīrieti. Francisks viņu pavedināja, un viņš izbaudīja brīvību, ko pilsēta piedāvāja 20. gadsimta 20. gados. Viņš bieži ceļoja uz Parīzi un visbeidzot apmetās Londonā kur viņš veltīja sevi dekorēšanai.
Mīlestībā pret azartspēlēm viņš pat savā pagrabā uzstādīja nelegālu ruletes ratu. Viņš pavadīja naktis, lēkājot no bāra uz bāru Soho. Kopš 20. gadsimta 40. gadiem viņa kopā ar Lūsienu Freidu bieži apmeklēja Koloniju istabu, kas piederēja viņas draugam Murielam Bleherei, kura viņai maksāja par klientu atvešanu. Viņš vienmēr ieņēma vienu un to pašu vietu, vienā no stūriem. Pēc paziņu stāstītā viņš bija dāsns un odzes, asa asprātība.
Frensiss Bēkons, Study for Chimpanzee, 1957. Eļļa un pastelis uz audekla, 152,4 x 117 cm. Pegijas Gugenheimas kolekcija, Venēcija. Solomon R. Gugenheim fonds, Ņujorka. Foto: Deivids Hīlds (NYC)
CEĻOJUMS IEKŠĀ
Viņš norādīja, ka pagājis zināms laiks, lai iesaistītos glezniecībā, jo viņam nebija interese reprezentēt apkārtējo. Ceļojums viņu virzīja iekšzemē. Veidojās alkohola pārmērības un viņa tieksme uz līkumotām attiecībām, ko raksturo mazohisms slēgts Visums, kurā dzīvo dzīvnieki un personāži, kas ir vairāk miesas nekā āda.
Tas bija balstīts uz izgriezumiem, ko viņš karināja savā darba kabinetā. Pirmie pētījumi par kustību fotogrāfijā, attēli no ceļojuma uz Dienvidāfriku, aina no avangarda filmas, kurā sieviete kliedz vai dzejnieka Viljama Bleika nāves maska, tie parādās atkal un atkal viņa darbos.
Pēc viņa vienošanās ar Marlborough galeriju, kas maksāja par viņa darbiem, pamatojoties uz to lielumu, vairojas triptihi un tā pagarinājums kļūst monumentāls.
Frānsiss Bēkons, VI galva, 1949. Audekls, eļļa, 91,4 x 76,2 cm. Mākslas padomes kolekcija, Southbank centrs, Londona.
KUR BEIDZAS CILVĒKS UN SĀKAS DZĪVNIEKS
Viņa slavenākais darbs, versija par Velaskesa pāvesta Inocenta X portrets, paņem raksturu, kura spēks robežojas ar dievišķo, ieslēdz to būrī un atņem cilvēcību ar kliedziens, kas atšķirībā no Munka ir tikai mute. Mutē cilvēks beidzas un dzīvnieks sākas, apstiprināja Bekons.
Māksliniekam pērtiķis pārstāvēja abu dabu saplūšanu. Ja cilvēkā viņš meklē dzīvnieciskumu, viņš savu vientulību pārnesa uz dzīvnieku. Karaliskās akadēmijas izstādē draudzīgākais tēls ir paviāns.
sešdesmitajos gados satika Džordžu Daieru krogā. Viņš bija jauns, no Īstendas strādnieku šķiras apkaimes, un viņam bija periodiska veikalu zādzību vēsture. Bēkons, kurš savās attiecībās bija pieņēmis apzinātu padevību, viņš kļuva par Dyer aizsargu, kuru viņš uztvēra kā neaizsargātu būtni.
Frensiss Bēkons, Triptiha otrā versija, 1944, 1988. “Francis Bēkons: cilvēks un zvērs”, Londonas Karaliskā Mākslas akadēmija (2022. gada 29. janvāris–17. aprīlis).
Desmit gadus Dyer ieņēma galveno vietu savā seriālā. Bekons veica daudzus pētījumus par savu seju, kurā viņš parādās attēlots ar tuvumu un zināmu maigumu. Ja portrets bija žanrs, kurā viņš centās izpētīt robežas starp cilvēcisko un necilvēcīgo, Šķiet, ka Daieram nav stingras iezīmes kas parādīja tā sākotnējās stadijas varoņus.
Attiecības pasliktinājās 20. gadsimta 60. gadu beigās, kad Bēkons kļuva par sevi augstās kultūras pārstāve. Par spīti savām īpatnībām mākslinieciskajās aprindās apgalvots, Daiers tika atstumts un iegrimis vardarbīgā alkoholismā. Parīzē, 1971. vakarā pirms Bekona retrospekcijas atklāšanas Lielajā pilī, izdarīja pašnāvību ar alkohola un barbiturātu kombināciju.
Daiers turpināja klāt Bēkona darbā pēc viņa nāves. Iekš Melnie triptihi attēlo viņas mīļotā pašnāvības secību.
Frensiss Bēkons, Triptihs, 1972. gada augusts, 1972. “Francis Bēkons: cilvēks un zvērs”, Londonas Karaliskā Mākslas akadēmija (2022. gada 29. janvāris–17. aprīlis).
STARP DĒMONIEM
Mākslinieks atdzima no a laiks, ko viņš pats definēja kā "dēmonus, katastrofu un zaudējumus" kad viņš kādā ballītē Londonā iepazinās ar spāni Hosē Kapello, kuru pārspēja par vairāk nekā 40 gadiem. Attiecības tika nostiprinātas braucienos uz Itāliju un Spāniju. Viņš bieži devās uz Madridi, kur viņam bija iespēja vēlreiz apmeklējiet divus viņa referentus: Velaskesu un Goju, Prado muzejā. Savu pēdējo darbu viņš gleznoja 1991. gadā.
Kopš tā laika pozīcija Frensiss Bēkons kā viens no izcilākajiem 20. gadsimta meistariem nav apstājies augt. 2013. gadā 3 Lucian Freida pētījumi Sasniedza $ 142,4 miljonus Christie's New York. līdz tam augstākā cena izsolē, ko 2017. gadā pārspēja tikai Leonardo Salvator Mundi.