Frīda Kalo
No Parīzes uz Ņujorku caur Londonu un Berlīni. Cienījamie modes cienītāji, ņemiet vērā:
**AZZEDINE ALAÏA: THE COUTURIER (Dizaina muzejs, Londona) **
Pēc viņa negaidītās nāves pagājušā gada novembrī Londonas Dizaina muzejā tiek rīkota šī izstāde, pats Alaja plānojis , kurā apskatīts viņa mantojums.
Slavenā modes māksliniece prata iemūžināt sievietes ķermeņa mūžīgo skaistumu un izteikt to augstās modes gabalos.
Tunisiešu izcelsmes Alaïa ieguva tēlniecības nodarbības savas pilsētas Tēlotājmākslas skolā, ko var redzēt, kā viņa rīkojas ar adatu, veidojot savus darbus.
Izstādē būs apskatāmi vairāk nekā 60 pavērsieni dizainera darbā pēdējo 35 gadu laikā , kuru personīgi izvēlējās Alaïa un kurators Marks Vilsons.
No 10. maija līdz 7. oktobrim.
Alaïa, pazīstama arī kā modes tēlniece
**DEBESU ĶERMEŅI: MODE UN KATOĻU IZTĒLE (Metropolitēna mākslas muzejs, Ņujorka)**
MET šogad rīko interesantu dialogs starp modi un reliģiskās mākslas šedevriem.
Pāvesta tērpu un aksesuāru grupa no Vatikāns – no kuriem daudzi nekad nav redzēti ārpus savām telpām – dosies uz Lielo ābolu, lai kalpotu par izstādes stūrakmeni, izceļot liturģisko tērpu ietekmi uz modes namiem.
Starp izstādē izstādītajiem darbiem atradīsim dizainparaugus Cristóbal Balenciaga, Coco Chanel, Jean Paul Gaultier, Azzedine Alaïa, Dolce & Gabbana, John Galliano, Rodarte, Dior vai Vivjena Vestvuda.
Kā jau ierasts, izstādes atklāšanu pavadīs slavenais MET Gala. Šogad, Anna Vintūra uzstāsies saimnieces no tādām kā Amala Klūnija, Rihanna un Donatella Versače.
No 10. maija līdz 8. oktobrim.
Vakara mētelis, Cristóbal Balenciaga, rudens/ziema 1954-55.
**MARGIELA: LES ANNÉES HERMÈS (Dekoratīvās mākslas muzejs, Parīze) **
Pats Martins Margiela ir šīs izstādes mākslinieciskais vadītājs, kas veltīts viņa laikam Francijas muižā (1997-2003).
Šim gadījumam beļģu radītājs ir atlasījis 120 gabalus no divpadsmit kolekcijām, ko viņš izstrādājis Hērmesam un kurās viņa nepārprotami minimālisms ideālā harmonijā ar mūsdienu greznību, kas raksturo tās darbus.
No 22. marta līdz 2. septembrim.
Maison Martin Margiela, 2009. gada pavasaris/vasara
**MARGIELA / GALLIERA, 1989-2009 (Palais Galliera, Parīze) **
It kā ar vienu nepietiktu, Francijas galvaspilsētā notiek vēl viena retrospekcija, kas veltīta beļģu dizainerim. Šoreiz tiek apskatīta Margiela trajektorija no 1989. gada pavasara-vasaras kolekcijas līdz 2009. gada pavasarim-vasarai.
"Anonīmais" dizaineris, kurš nosaukts par viņa nepatiku sniegt intervijas un tikt redzētam, apšaubīja modes pasaulē izmantotās struktūras un formas: pēta apģērbu konstrukciju caur to dekonstrukciju, atklāj tā reversu, paspilgtina nepabeigto un pārkaisa savas kolekcijas ar baltu.
No 3. marta līdz 15. jūlijam.
Mārtiņš Margiela, veste, 1990. gada pavasaris-vasara
**GIANNI VERSACE RETROSPEKTĪVA (Kronprinzenpalais, Berlīne) **
Kopš janvāra slavenajā Berlīnes Prinča pilī tiek rīkota izstāde, kurā mode, kultūra, mūzika un iedvesma satiekas, pateicoties nelaiķim Džanni Versače inovatīvā un krāsainā telpā.
Šajā izstādē ir apkopoti vairāk nekā 300 eksponātu, no kuriem daži nekad nav redzēti kopš 80. un 90. gadiem. Starp personībām, kas valkāja apģērbu, ir Naomi Kempbela, Klaudija Šīfere, Linda Evangelista, Keita Mosa, Madonna, Eltons Džons un pat lēdija Diāna.
rādīs arī rokām darinātā fraka, ko valkāja Stings jūsu kāzu pieņemšanā, korsete ar aplikācijām parādē, kas notika Ritz Parīzē 1992. gadā, vai krūtis ar Adeles Blohas-Baueres portretu, Gustava Klimta mūza.
Papildus var aplūkot dizaina objektus un aksesuārus, piemēram porcelāns, pulksteņi, rotaslietas un daži no tā neparastajiem paklājiem.
No 30. janvāra līdz 14. aprīlim.
Linda Evangelista ģērbusies Versace
**FRIDA KAHLO: SEVI PAGATAVOŠANA (Viktorijas un Alberta muzejs, Londona) **
Daļa ikoniskās meksikāņu mākslinieces garderobes ceļos uz Lielbritānijas galvaspilsētu, lai demonstrētu apģērbu nekad agrāk neredzēts ārpus Meksikas.
Starp mantām var redzēt tipiskas meksikāņu kleitas, pašas Frīdas dekorētas korsetes, rotaslietas, fotogrāfijas un vēstules.
No 16. janvāra līdz 4. novembrim.
Frida Kahlo retrospekcija ir viena no gaidītākajām 2018. gadā
**MODĒTS NO DABAS (Viktorijas un Alberta muzejs, Londona) **
Londonā notiek pirmā izstāde Apvienotajā Karalistē, kas veltīta izpētīt attiecības starp modi un dabu no 1600. gada līdz mūsdienām.
Izrādē tiks prezentētas organiskas modes formas un jauni krāsošanas procesi, aicinot apmeklētājus aizdomāties par sava tērpa materiāliem un izcelsmi.
Viktorijas un Alberta muzejs apvienos kopumā 300 gabalus, ko parakstījuši dizaineri, piemēram, Stella Makartnija, Vivjena Vestvuda, Kalvins Kleins, Kristians Diors, Drīss Van Notens un Filips Treisijs.
No 2019. gada 21. aprīļa līdz 27. janvārim.
Keitija Džounsa, 2017
ROZĀ: PANKA VĒSTURE, SKAISTĀ, SPĒCĪGĀ KRĀSA ( **Modes Tehnoloģiju institūts, Ņujorka)**
Rozā krāsa, kas populāra ir saistīta ar lellēm, balerīnām, mazām meitenēm un sievišķo pasauli kopumā daudz vairāk simbolisma un nozīmes, nekā varētu šķist no pirmā acu uzmetiena.
XVIII gadsimtā, Pompadūras kundze padarīja rozā modē franču galmā, arī vīriešu sektorā un tādās kultūrās kā Indija, vīrieši nekad nav pārtraukuši to lietot.
Šī izstāde, kuras kuratore ir doktore Valērija Stīla, pēta rozā krāsas mainīgo ceļu vēstures gaitā līdz mūsdienām.
No 2019. gada 7. septembra līdz 5. janvārim.
Rozā tafts vakarkleita, 1857.g.
**OLĪVĒRS TEISKENS — VIŅA STAIGĀS SKAISTUMĀ (Modes muzejs, Antverpene) **
Izstāde pēta beļģu dizainera radošo evolūciju viņa divdesmit gadu laikā modes pasaulē: no viņa agrīno dizainu tumšās un romantiskās puses līdz jaunajam modes redzējumam, ko viņš ieaudzināja. Akmeņi , izejot cauri savai griešanas un šūšanas meistarībai nina Riči , viņa amerikāņu piedzīvojums Jiekensa teorija un sava uzņēmuma atsākšana Olivjē Tieskens.
Viņa neparastais talants zīmēšanā un autodidakta darba metode sniedz plašu skatījumu uz dažādiem mūsdienu modes industrijas aspektiem. Izstādē būs arī apskatāma fotogrāfijas, filmas un zīmējumi.
Līdz 2018. gada 15. aprīlim.
Nina Ricci autors Olivier Theyskens F/W 2007-2008. Modelis: Hannelore Knuts - Stils: Haider Ackermann. Mati un grims: Carole Colombani