Trīs paaudžu sieviešu ceļojums dizaina priekšgalā

Anonim

sievietes siluets

Trīs sieviešu paaudzes dizaina priekšgalā

Ieejot Google tīklā: "slaveni krēsli" parādās saraksts. Meklētājprogrammas piedāvātā būtiskā dizaina objekta arhitekti nepārsteidz. Mīss van der Roē, Lekorbizjē, Ēro Sārinens, Marsels Brēers.

Tas parādās tikai uzskaitījuma beigās sieviete: Eilīna Greja. Dzimusi Īrijā 19. gadsimta beigās, viņa iztika bez atbalsta rūpnieciskajā dizainā. Viņa 1927. gada Transat krēsls ir viņa ģēnija izpausme un kareivīga rīcība.

20. gs. dažas sievietes sadarbojās ar lieliskiem dizaineriem. Šarlote Perija viņš bija atbildīgs par mēbelēm Lekorbizjē studijā. Citi sadarbojās ar saviem vīriem, piemēram, dāņi Nanna Dicela vai Rejs Eimss. Pēdējās vīrs Čārlzs paziņoja: "Visu, ko es daru, viņa dara labāk."

Tikai daži uzdrošinājās ārā vieni. Itāļu piemērs Līna Bobardi spīd Brazīlijā.

Līna Bobardi

SESC Pompejas kultūras centrs, Lina Bo Bardi

Lai ražotu, bija jāgaida gadsimta pēdējās desmitgades lielisku dizaineru pilnīga iesaistīšana uz starptautisko ainu. Piemērs tam ir arhitekti Gae Aulenti, Zaha Hadid vai spāniete Patrīcija Urkiola.

2000 barjera ir pārkāpusi tabu, un šodien jaunākās paaudzes sieviešu radītāju viļņošanās ir pārpludinājusi dizaina apvārsni. Viņa pieeja balstās uz godīgumu un pieredzi; nojauc šķēršļus starp disciplīnām un žanriem.

Gadījumā Sieviešu diena, Ceļotājs izseko maršrutu, kas šķērso 20. gadsimtu un pārvēršas 21. gadsimtā trīs paaudzes sievietes no vienas ģimenes.

Visi no tiem izceļas ar personisku un aktīvistu dizaina redzējumu. Viņa dialogos ir Madride kā kodols, ceļojumos, ko viņi veic uz Barselonu, uz Milānu, uz Ņujorku un uz pilsētu Lugo provincē.

Zaha Hadida

Mirusī Irākas arhitekte Zaha Hadida

BELĒNA FEDUČI DIALOGS AR MILĀNU UN BARSELONU

Belēna Feduči ir vitāla un enerģiska sieviete. Viņa saikne ar dizainu izriet no atklāšanas 1950. gadu itāļu arhitekti un dizaineri: Albīni, Kastiljoni, Ponti, Borsani.

Milāna toreiz bija uzmanības centrā, kuras atbalsis tik tikko sasniedza Madridi. No Kastīlijas un Francijas mēbeļu tuksneša viņu pārsteidza daudzpusība gabali ar kustību, pielāgojami dažādiem lietojumiem.

No Barselonas, kas bija atvērtāka Eiropas tendencēm 60. un 70. gados, radās iespēja atvērt logu dizainam.

1977. gadā kopā ar Luzu Sančesu Muro nodibināja Madrides BD, atskaites telpa galvaspilsētā. "Kad sāksim Katram klientam mēs izskaidrojām katras daļas izmaksu iemeslu. Tas bija darbs pirms IKEA. Pirmkārt, mums bija jānodod viņiem dizaina vērtība, un tad mēs runājām par kvalitāti un radošo aspektu. Veikals bija gandrīz kā konsultācija, Daudzi studenti un profesionāļi ieradās, lai lūgtu padomu,” skaidro Belēns Feduči.

Madridē BD nozīmēja avangardu un ieteica objektus, kas mainīja dzīvojamās istabas vai guļamistabas telpu. Beléns uzskatīja dizainu kā svarīgu uzlabojumu elementu, pastāvīgā apmaiņā ar Milānas salonu un jauninājumiem, kas nāk no Barselonas.

"Mēs atvedām Droog Design un Jasper Morrison eksperimentālais pētījums. ** Atnāca arī Karlo Skarpa**, kurš pats izvietoja savus metāla detaļu un amatniecības zīmējumus. Mēs vienmēr esam bijuši informācijas izplatīšanas centrs.

Trīs dizaina paaudzes, tādi ir Feduchi

Trīs dizaina paaudzes: tādi ir Feduchi

BELĒNA MONEO DIALOGS AR ŅUJORKU

Belēna Moneo ir Belēnas Feduči meita. Viņš no mātes ir mantojis aizraušanos ar priekšmetiem un kareivīgumu vides pārveidošanā.

Pēc arhitektūras un tēlotājmākslas studijām Hārvardā un Kolumbijā viņš izveidoja personisku un profesionālu sadarbību ar Džefs Broks, ar kuru viņš sāka savu arhitektūras studiju.

Ņujorkā viņi 13 gadus apvienoja arhitektūru ar mēbeļu dizainu. Ierodoties Madridē, viņi izveidoja studiju: ** Moneo-Brock**, kas kopš tās pirmsākumiem ir kļuvusi par kultūras telpa mākslai, tehnoloģijām un dizainam, ar intensīvu programmu: 2B Space to be.

Betlēme rada metakrilāta gabali, kas apvieno funkcionalitāti, krāsu un vieglumu, ko nodrošina materiāla caurspīdīgums.

"Mēs esam apsēsti ar estētiku un mums ir liela interese par plastisko mākslu. Mums tas ir ļoti svarīgi pētījumi, ko izmanto ikdienas priekšmetiem, vienmēr no vairākām pieejām: plastiskums, ģeometrija, gaisma.

Feduči

Feduči izstādes Parametrics laikā _2B Space to be

The hromēts-modulārais plaukts Tas radās kā risinājums gaismas trūkumam viņa bēniņos Ņujorkā. Struktūru veidojošo plākšņu intensīvās krāsas pašas par sevi rada gaismas avotu, izmantojot atspulgu.

Metakrilāta loksnes tiek montētas bez skrūvēm. Caurumi, kas paredzēti skrūvju uztveršanai, filtrē niansētu starojumu. Caurspīdīgajai telpai bija nepieciešams brīvs un paplašināms gabals, lai pielāgotos mainīgajām vajadzībām.

Modulārais aspekts dominēja. Tāpat kā visos viņa objektos, pieredze veidoja dizainu. Viņa krēsli, lampas un Luckyloop sulainis ir izstādīti dažādās vietās, piemēram, ** Fresh Product Madrides Matadero.**

Hromodulāri plaukti

Moneo-Brock hromomodulārie plaukti

DIALOGS AR ELENAS UN SELĪNAS FEDUCHI BŪSUTABU

Māsas Selīna un Belens Feduči Viņiem nav pāri trīsdesmit. Viņi pieder dizaineru paaudzei, kas eksperimentē ar tradīciju materiāli, krāsas un formas.

Viņa projekts ** Todo to do ** piedāvā veidu, kā intuitīvi saistīties ar rokām darinātiem priekšmetiem, radīts, lai apmierinātu specifiskas vajadzības, nedomājot par estētiskiem jautājumiem.

No arhitektūras un tēlotājmākslas apmācības Selīna un Jeļena atrada sākumpunktu Viveiro, Lugo pilsēta, kurā viņi pavadīja vasaras.

Tur, lai nokļūtu pludmalē, bija jāšķērso kuģi, kur zvejnieki glabā savus tīklus. Novērošana par makšķerēšanas rīki noveda pie mezgla, kas izveidots ar diegiem un virvēm.

viss viss

Tīkli un ielāpi, kas kalpoja par iedvesmu Selīnai un Belēnam Feduči

Struktūra definē konteineru, kas ļauj ūdenim tecēt un saglabā lomu. Apmaiņa noteica ēsmas lomu un lamatas stingro struktūru, kuras cilindriskais profils sašaurinās, lai notvertu krabjus.

Modeļi atklāja spontānu radošumu, kas nodrošina risinājumus ar formām, kuras nosaka to lietderība. Elēnas un Selīnas Feduču tīkli tie saglabā savu funkcionālo garu un netiešu estētisko vērtību.

Nasa tīkli ir šūti un mezgloti kā Viveiro tīkli. Amatniecības process tiek pārinterpretēts no būtiskas, organiskas perspektīvas. Tradīcija ir izveidota, lai ietvertu tūlītēju.

"Pat ja viss ir izdarīts, viss vēl ir jādara" saka dizaineri. Ceļojums starp diviem gadsimtiem, kas turpinās no tā varoņu enerģijas, kas savijas ar viņa ģimenes saišu tīkls un aizraušanās ar dizainu.

viss viss

Tradīcija ir saistīta ar tūlītēju saturēšanu

Lasīt vairāk