Svētais Džennaro no Jorita Agoha
Grafiti, trafareti un sienas gleznojumi rotā vēsturiskas sienas, vecās durvis un pamestas ēkas, kas pārveidotas par mājām sociālo projektu vajadzībām. Katrs Neapoles nostūris kalpo kā audekls, lai atraisītu mākslinieku ekspresivitāti , kas izstāda savas pilsētas gleznas, aicinot garāmgājēju iztēli.
Radošums pārveido pilsētu dienu no dienas, īpašu uzsvaru liekot uz tādiem rajoniem kā Quartieri Spagnoli vai San Giovanni a Teduccio, kurā vēl pirms dažiem gadiem neviens neuzdrošinājās ienākt. Tādā veidā tādi slaveni mākslinieki kā Jorits Agohs ir atguvuši apgabalus, attālinot tos no pilsētvides un sociālajiem konfliktiem, lai mainītu tēlu un veicinātu labklājību.
Benksija "madonna" ar ieroci
banksy ir vēl viens no māksliniekiem, kas ir atstājis savu zīmi starp altāriem, kas integrēti Neapoles ielu mēbelēs, in tās, kuras kaimiņi godina gan svētos, gan elkus . Viņa populārā Madonna ar ieroci ieraksta neapoliešu dzīvē tik klātesošo reliģisko tradīciju, sajaucot to ar profāno un saistot pagātni ar cerību.
Starp ārprātīgo vietējo aktivitāšu troksni, drēbju karāšanos, motocikli, kuros ir līdz četriem pasažieriem un visas tās īpašības, kas padara Neapoli par unikālu pilsētu, mēs apbrīnojam slavenākos darbus. Tie, kas Vezuva pilsētai arvien vairāk piesaista šīs īslaicīgās mākslas sekotājus.
JORITA AGOČA HIPERREĀLISTISKIE SIETES GRĀFIJUMI
Ja ir kāda patiesi reprezentatīva neapoliešu ielu mākslas figūra, tad tā ir vietējais mākslinieks Jorits Agohs. Jorits ir apaugļojis Neapoli ar mediju mākslu, zīmēšanu vai, pareizāk sakot, attēlošanu, sākot no pazīstamiem varoņiem, piemēram, Djego Maradona vai Če Gevara, līdz citiem anonīmiem, kuriem viņš ir devis dzīvību un balsi, pateicoties hiperreālistiska un atriebīga glezna.
Tā aizsākumi bija perifērajos rajonos, ar zīmējumiem, kas gadu gaitā ir mainījušies, līdz koncentrējās uz reālistisku attēlojumu kopīgas sejas lai tuvinātu ziņas.
"Ilaria Cucchi, Stefano Cucchi māsa", Joritas Agohas darbs Vomero apkaimē
Tas notika viņa darbu izstādes laikā Neapoles Nacionālais arheoloģijas muzejs , 2011. gadā, kur viņš patiešām kļuva pazīstams. Kopš tā laika viņš nav pārstājis piepildīt pasauli ar mākslu.
Viņa gigantiskie sienas gleznojumi izplatījās kā mežu ugunsgrēks, pat aizņemot dažas no mūsdienu ēkām Finanšu rajons (Centro Direzionale di Napoli), kā tas ir ar viņa nesen pabeigto Ferdinando.
Turklāt Jorits ir atstājis savas sociālās gleznas daudzās valstīs. Tik ļoti, ka 2018. gada jūlijā viņš kopā ar diviem citiem māksliniekiem tika arestēts Betlēmē, jo atbalstīt palestīniešu aktīvista Ahed Tamimi atbrīvošanu, izmantojot portretu.
Mēs ieejam jūsu pasaulē roku rokā ar Sandžennaro, Neapoles svētais, kurš skatās uz bezgalību Via Vicaria Vecchia. Tas ir viens no darbiem visvairāk fotografēts no pilsētas un atrodas uz fasādes vienai no ēkām centrālajā Forcella rajonā, blakus San Giorgio baznīcai un ļoti tuvu Neapoles katedrālei, kur atrodas svētā statuja.
Nekavējoties piesaistiet uzmanību sienas izmēri, 15 metrus augsts. Tāpat tehnika, ko izmanto, lai attēlotu Sangennaro, iedvesmojoties no strādnieka sejas, hipnotizē tās krāsu un patiesumu.
Jorti Agoch māksla San Giovanni a Teduccio apkārtnē
Divas stikla burkas darba labajā stūrī norāda uz svētā brīnuma asinis. Neapolieši ir ļoti māņticīgi un uzskata, ka, ja asinis sašķidrināsies, viss būs kārtībā; pretējā gadījumā drīz var draudēt dabas katastrofas, un tās ar aizdomām raugās uz Vezuvu.
Šajā un pārējos Jorita portretos varam pamanīt divus uz vaigiem uzvilktas sarkanas svītras jūsu attēliem. Tos izmanto kā identitātes zīmi, tie attiecas uz afrikāņu rituāliem, kuros cilts uzņem pilngadību sasniegušos.
San Giovanni a Teduccio apkārtnē Maradona vada vienu no fasādēm. Futbolists acīs slēpj vēstījumus, kas ir redzami, kad uz tām atspīd saule. Uz blakus esošās fasādes Jorits attēloja Being Human — sienas gleznojumu ar bērna seju priekšplānā, kas simbolizē visnevainīgākos neapoliešu iedzīvotājus.
Mākslinieka darbu iespaidīgais raksturs ar to nebeidzas. Vēl viena viņa portretu iezīme ir, kā jau redzējām, tajos ietvertie slēptie vēstījumi: vārdi kā paraksts, frāzes, kas slēpjas starp viņa varoņu ādas toņiem kā attaisnojums. Tos visus projektā savāca fotogrāfs Vičenzo de Simone Neapoles iedzīvotāji . Un tas ir tas, ka Jorita māksla ir piesātināta ar simboliku, palielinot viņa darbu nozīmi un māksliniecisko vērtību.
Ielu gleznojumi ir pārveidojuši Neapoli
IELAS AR DAUDZ MĀKSLAS NEPOLĒ
Vēsturiskajā centrā, īpaši Via Tribunali, pilsētas māksla ir pārņēmusi katru stūri, lai piešķirtu tai jaunu dzīvi . Cyop & Kaf, Arp vai Diego Miedo ir daži no autoriem, kas nosaukuši vecās ielas sienas.
Via Tribunali beigās, Piazza dei Gerolomini, gaida viens no cienījamākajiem darbiem: Madonna ar ieroci. Tas ir vienīgais saglabātais Benksija darbs Itālijā, kurā pistole aizstāj Jaunavas kroni reliģijas saistīšana ar noziegumu, no kura cietusi pilsēta.
Madonna ar ieroci ir kļuvusi no īslaicīgas uz pasargā sevi ar stiklu kā daļa no Neapoles mākslas mantojuma. Viņi ir arī pievienojuši plāksni, kurā norādīta autorība un ka darbu sargā tuvējā picērija Dal Presidente un antikvariāts Agostino O Pazz, kurš vada blakus esošo antikvariātu. Lietas, kas varēja notikt tikai Neapolē.
Divu soļu attālumā, Piazza Cardinale Sisto Riario Sforza, Sangennaro un Caravaggio ir maskējušies vietējo iedzīvotāju vidū. Pirmajam pieder laikraksts 24 Ore, savukārt Karavadžo lasa The New York Times un balsta kāju uz bumbas . Neapoliešu nozīmes pilns darbs, kas ar nosaukumu Iespējamā misija radīts Roxy in The Box . Interesantākais no visiem ir tas, ka tā atrodas blakus Pio Monte della Misericordia baznīcai, kur Karavadžo gleznoja septiņus žēlsirdības darbus. Atkal modernā māksla satiekas ar klasiku.
Arī skūpsti ir slaveni Adriana Kačiopoli , figūru veidnes mīlošā pozā, ko māksliniece izlīmējusi uz pilsētas mūriem, ar vienkāršiem žestiem atjaunojot skaistas sajūtas. Tie pieder pie darba kopas ar nosaukumu Mēs atradām ceļu atpakaļ bet lielākā daļa ir pazuduši.
Desmit minūšu attālumā no metro pieturas Museo, bijušās valsts slimnīcas garīgi slimajiem, kuru tagad aizņem studentu grupa Ex OPG Occupato, ir redzams vēl viens slavens grafiti. Mākslinieks BLU izmantoja ēku, lai pārstāvētu izmisums ka kādu dienu šeit dzīvoja cilvēki, izmantojot logu, lai pārveidotu to par muti un sienu par roku vienam no četriem uzzīmētajiem varoņiem.
Merola de Ponticelli parks, kas pazīstams arī kā Parque de los Murales, ir vēl viena no vietām, kur tiek rīkotas lielas mākslinieku izstādes, piemēram, Zed1, CDO, Jorit, Rosk un Loste . Un galvenais audekls, ko vajadzētu izpētīt grafiti mīļotājiem, ir Spānijas kvartāls.
The Quartieri Spagnoli tie radās, kad Burbona valdīšanas laikā viņi uzņēma spāņu karaspēku. Gadiem ilgi tie bija apgabals, kur daži riskēja spert kāju, neskatoties uz to, ka atradās blakus rosīgajai un elegantajai Via Toledo.
Šobrīd tās ir ieņēmuši studenti, un tās ielās var šņaukties autentiskākā Neapole, svaigi ceptu picu aromāts sajaucas ar veļas mazgāšanas līdzekļa aromātu.
Papildus ģentrifikācijai šīs zonas mutācija ir saistīta ar tādiem māksliniekiem kā Diego Fear, Roxy in the Box vai Cyop & Kaf. Pēdējie ir lielāko daļu darbu, vairāk nekā 200, radītāji. Tie ir divi jaunieši, kuri 2009. gadā sāka izrotāt durvis, veikalus, slēdzenes un ēkas ar sirreāliem varoņiem visās sarkanās un zilās krāsās, kas atspoguļo dzīves ikdienu. apkaimē, kurā tie atrodas.
Gleznu skaits, kas krāso Neapoles ielas, ir tikpat bezgalīgs kā to veidotāju iztēle. Labākais veids, kā iegremdēties šajā iedvesmas pilnajā pasaulē, būs apmaldīties nekārtīgajās pilsētas ielās.
Maradona, mīts Quartieri Spagnoli