“Perfekta diena” Ņujorkā kopā ar Lū Rīdu
Ņujorka bija viņa pilsēta . Lū Rīds dzimis Bruklinas slimnīcā 1942. gadā. Un vakar, 27. oktobrī, viņš nomira Longailendā. Ņujorka bija viņa pilsēta. Un viņš mums to parādīja. No Hārlemas ("Es gaidu cilvēku") līdz Linkolna tunelim ("Dirty Blvd.") caur Union Square ("Run, Run, Run") un visām vietām, kurās viņš spēlēja, vispirms ar The Velvet Underground un pēc tam vienatnē. Līdz tā Ņujorka, ko Endijs Vorhols viņam bija parādījis, pazuda. Lū Rīds bija viens no pēdējiem varoņiem, ko viņi radīja, dzīvoja un pazina tas Ņujorkas glam, pirms panka, No kurām nekas nav palicis pāri, kā vien viņa dziesmas, ar kurām mēs tagad atkal dodamies tūrē Ņujorkā.
Mēs sākām 106 West 3rd Street, Greenwich Village, tur bija Cafe Bizarre . Lū Rīds, Džons Keils, Sterlings Morisons un Morīna Takere tur sāka regulāri spēlēt 1965. gadā: Samta pazemes. Tur Endijs Vorhols tos atklāja un, kā pats Rīds vienmēr atzina, tas padarīja viņus par tādiem, kādi viņi bija. Bez Vorhola, viņa mentora, Velvet Underground būtu bijis "neiedomājams", viņš teica Rolling Stone. Šajā kafejnīcā, kas tagad ir delikatese, viņi dziedāja "Melnā eņģeļa nāves dziesmu", neskatoties uz to, ka īpašnieks to aizliedza.
Pēc šī pirmā izaicinājuma Vorhols viņus “izglāba” un aicināja ienākt savā Sudraba fabrika (kas tolaik vēl atradās E 47. ielā 237, šodien stāvlaukums) un izveidoja ar tiem Eksplodējoša plastmasa ir neizbēgama , multimediju šovs (kurā skan Velvet Underground mūzika, dejo Vorhola superzvaigznes un Vorhola video), kas sākās plkst. Viesnīca Delmonico (502 Park Avenue; šodien Trampa ēka, sic) 1966. gada 13. janvārī psihiatru asociācijas vakariņās, uz kurām Rīds ar savu mūziku atgriezās elektrošoka terapiju, ko vecāki viņam lika iziet, kad viņš bija bērns. jauneklis.
tajā izrādē, Up-Tight , viena no slavenākajām Vorhola fabrikas superzvaigznēm, Niko, dziedāja kopā ar Velvet Underground un kopā viņi divus gadus uzstājās tādās vietās kā East Village, piemēram Dom (23, St. Mark's Place, "kur ieejas maksa bija 2 ASV dolāri, 2,5 ASV dolāri nedēļas nogalēs," saka Rolling Stone savā Foursquare) vai Ģimnāzija, abi protams pazuda.
1966. gada aprīlī mītiskajā un sagruvušajā skeptru studijas (254 West 54th Street, tajā pašā ēkā, kurā vēlāk atradās Ņujorkas leģendārākais klubs, Studija 54 ; tagad pārveidots par teātri) The Velvet Underground ierakstīja savu pirmo albumu _ The Velvet Underground & Nico _, kas ir viens no ietekmīgākajiem mūzikas vēsturē, ar vienu no atpazīstamākajiem kaverversiem un arī, Lū Rīda pirmais šīs Ņujorkas portrets no narkotikām, kuri dodas uz Hārlemu, lai meklētu “savu vīrieti” (“Es gaidu cilvēku”) vai pastaigājas pa Union Square, nezinot, ko viņi atradīs (Skrien, skrien, skrien).
Es Gaidu Vīru
Es gaidu savu vīrieti
Divdesmit seši dolāri manā rokā
Līdz Leksingtonai, 125
Jūtos slims un netīrs, vairāk miris nekā dzīvs
Es gaidu savu vīrieti
Ei, baltais zēn, ko tu dari pilsētā?
Dažas no šīm dziesmām, piemēram, 'All Tomorrow's Parties', iepriekš tika ierakstītas bēniņu studijā Džons Keils un Lū Rīds kopā 56 Ludlow Street, Lower East Side.
Slavenais Viesnīca Chelsea (222 W 23rd Street, šodien nekustamo īpašumu magnāta rokās, redzēsim, ko viņš beigs darīt), protams, tā bija arī viena no tā laika svarīgākajām vietām. Tur starp bohēmisks pagrīdes un radošs no Ņujorkas , tur dzīvoja daudzas Endija Vorhola superzvaigznes, tāpēc viņš tajā arī filmējās _Chelsea Girls_ (1966) ar Velvet Underground mūziku.
1967. gadā bez Vorhola kā menedžera un bez Niko, Velvet Underground atgriezās Scerpet Studios ierakstīt ** White Light/White Heat ** un sāka savus regulāros koncertus vienā no galvenajām glamroka un vēlāk panka koncertzālēm, Maksa Kanzassitija (213 Park Avenue South, šodien skumja CVS aptieka). Tur 1970. gada 23. augustā viena no Vorhola zvaigznēm Brigida Polka ierakstīja to, kas kļuva par Lū Rīda pēdējā uzstāšanās ar Velvet Underground un vēlāk būs albums Live at Max's Kansas City ar tādiem brīnumiem kā šis, mīļā Džeina'.
Pēc šķiršanās no Velvet Underground, Lū Rīds pagriezās pret Longailendu d dažus mēnešus strādāt kopā ar tēvu, ietaupīt naudu un doties uz Londonu, kur viņš sāka savu solo karjeru, bet joprojām atceras Ņujorku. ** 'Walk of The Wild Side'** no viņas otrā solo albuma ( transformators ) un pirmais lielais panākums, tika veltīts daļai no tām Chelsea Girls vai Vorhola kliķes.
70. gados Ņujorkā viņš turpināja spēlēt klubos, kas tagad ir pazuduši, piemēram, Elektriskais cirks (19-25 St. Mark's Place, šodien japāņu restorāns) vai Bottom Line (15 W 4th Street; kur viņš ierakstīja Tiešraide: Take No Prisoners 1978. gadā); viens no izturīgākajiem kopš to atvēršanas 1974. gadā un līdz 2004. gadam, kad tie tika slēgti, neskatoties uz slaveno mūziķu (piemēram, Springstīna) un kaimiņu atbalstu. Viņi nevarēja nokārtot parādus, un šodien tā ir viena no Ņujorkas universitātes ēkām.
NYU ieguva arī Palladium (East 14th Street starp Irving Place un 3rd Avenue), koncertzāle un naktsklubs, kas sākās kā Ņujorkas Mūzikas akadēmija un kurā Lū Rīds ierakstīja dzīvu albumu. Rokenrola dzīvnieks , 1973. gada 21. decembrī.
Lū Rīds savai pilsētai veltīja veselu albumu . Uz ielām, kas viņu vienmēr iedvesmoja. Un viņš to sauca viņas vārdā, Ņujorka (1989). Kurā viņš aprakstīja pilsētas pazušanu, kuru viņš pazina Trampa, Džuliani (“Slims no tevis”), AIDS (“Helovīna parāde”) un lielajām sociālajām atšķirībām (“Dirty Blvd.”). Dekadenta Ņujorka, bet kurā viņš tomēr atrada vienu no saviem labākajiem albumiem.
Es aizvedīšu Manhetenu atkritumu maisā
ar latīņu valodā uzrakstīts, ka saka
"Šajās dienās ir grūti izklaidēties"
Manhetena grimst kā klints
netīrajā Hadsonā, kāds šoks
viņi par to uzrakstīja grāmatu
viņi teica, ka tas ir kā senajā Romā
'Romeo un Džuljeta'
Sekojot savai "intuīcijai", kā viņš teica, Lū Rīds arī fotografēja savu pilsētu un publicēja šīs fotogrāfijas Lū Rīda Ņujorkā. Un galu galā, lai gan no viņa Ņujorkas nekas nebija palicis pāri, pēdējos gados viņš joprojām spēja atrast kaut ko, kas viņu iedvesmoja un atslābināja: Hadzonas upe ('Hudson River Wind Meditations', 2007).
Bet no visiem dzejoļiem, ko Lū Rīds dziedāja Ņujorkā, ja jums ir jāizvēlas tuvākais vai personiskākais, iespējams, tas būtu "Koney Island Baby" (1975), stāsts par viņa dzīvi no skolas Longailendā līdz ierašanās Manhetenā: “Ahhh, bet atcerieties, ka pilsēta ir smieklīga vieta / Kaut kas līdzīgs cirkam vai kanalizācijai”. [Starp citu, Konija sala izvēlējās viņu un viņa sievu Loriju Andersoni, nāras konkursa karali un karalieni].
Līdz šim mūsu pastaiga svētdienas rītā pa Ņujorkas mežonīgo pusi. Vienkārši ideāla diena! Mēs esam priecīgi, ka pavadījām to kopā ar jums. Un, ja jūs joprojām varat to izdarīt.
Pastaigājies mežonīgajā pusē, Lū