Еден, апстрахиран; другиот, измачен
Тешко е да се пишува за фигура како Леонардо да Винчи затоа што се е веќе кажано. Петтата стогодишнина од неговата смрт и дефлаграцијата на Салватор Мунди во Кристи создадоа моментална побарувачка што се одрази во повторувањето на лажни митови за уметникот и ** примероци од разновидна строгост **.
Пред да се впуштите во фабулации, погодно е да се вратите на основите, односно на работата. Набројувајќи ги креациите на Леонардо, се појавува неоспорна изјава: генијот на творецот. Малкумина стигнуваат до подиумот; во генијот има степени.
Вагата започнува со уметнички сензибилитет , што предиспонира за создавање. Тој е следен од талент , што овозможува да се обликува релевантен ликовен израз. На генијалец , или трансцендентното создавање без однапред одредени правила, се крие во последното скалило.
Како што е харизма , генијалноста е манифестирана особина. Талентот може да остане во игра и бара соодветна средина за нејзин развој. Генијалецот наоѓа начин кој осцилира помеѓу газ и ерупција , и често доведува до нерамнотежа.
Систинската капела, најамбициозното дело на Микеланџело
На овој концепт, формулиран во век XVIII , беа додадени од Романтизам мноштво конотации кои имаат обликувани модели, теми или клишеа, применливи на она што го сметаме за „генијално“. Плоштадот во кој паѓа Леонардо станува видлив кога ќе се спротивстави на оној што го окупираше млад натпреварувач кој се појави на неговата последна етапа во Фиренца: Мигел Ангел.
ЛЕОНАРДО, АПСТРАКТИРАНИОТ ГЕНИЈАЛ
Уметноста, по дефиниција, не е реалност. Клишето на безидејниот гениј тоа е последица на неговото оддалечување од секојдневието. Визионерите не го прават шопингот, ниту се занимаваат со администрацијата. се суштества платонски кои живеат во светот на идеите.
вазари , уметникот биограф на уметници, наведува дека додека Леонардо сликал Тајната вечера , претставничката на Санта Марија дел Грацие постојано го мачеше да ја заврши работата, сметајќи дека е чудно што уметникот треба да помине половина од денот загубен во мисли. Тој додава дека свештеникот би сакал кој никогаш не ја напуштил четката, како што не мируваа оние што ја копаат земјата на градината.
На Пјаца дела Скала, во Милано, Леонардо е претставен вака
Соочен со неговите поплаки до војводата од Милано, Леонардо му објасни како навистина се генијалните луѓе правејќи ја најважната работа кога најмалку работат , бидејќи медитираат и ги усовршуваат зачнувањата што потоа ги спроведуваат со своите раце.
Овој рефлективен став не беше ограничен само на неговите часови меѓу пигментите. Беше континуирано. Вазари вели дека Леонардо бил толку задоволен кога видел љубопитни глави, било да е тоа поради нивната брада или нивната коса, што бил способен да продолжи цел ден кој би го свртел неговото внимание поради оваа причина.
Од друга страна, неговата визија за уметност го спречи завршете ги започнатите работи, бидејќи чувствуваше дека неговата рака не е способна да додаде нешто на креациите на неговата имагинација. Неговиот ум ги замислил идеите така тешко, суптилно и прекрасно, дека мислел дека неговите раце никогаш не можат да ги изразат.
Сведоштвата на Вазари, кој пораснал во Тосканска уметничка сцена од 16 век и дека, според тоа, имал пристап до луѓе кои го познавале мајсторот, покажуваат дека неговиот гениј живеел на планот на идеи.
Размислувајќи за Леонардо, неизбежно замислуваме а старец со бушава брада и медитативен израз , малку мрзлив. Оваа слика е многу условена од претпоставката Автопортрет од Торино , што ве идентификува во прирачниците и каталозите. Сепак, уметникот починал на шеесет и седум години, па не ја достигнал возраста на човекот прикажан на цртежот.
Ликот што ни го опишува Вазари проектирал голема харизма; и Тој беше атрактивен, личен и брилијантен соговорник. Иако биографот се чини дека се возвишува во својот опис, малку е веројатно дека тој измислил лажна слика: Леонардо не бил пустиник. Неговите биографски подеми и падови и неговите дворска улога Го закотвија на реалноста.
Соочени со сомнежи за идентитетот на цртежот од Торино, на портрет дека неговиот ученик нацртал Франческо Мелци ја нуди сигурноста на атрибуцијата и аспект што одговара на сведочењето на Вазари. Односно, апстрахиран гениј кој го искористи својот талент и неговиот личен шарм за да преговара со реалноста.
Наводниот автопортрет на Леонардо
МИКЕЛАНЏЕЛО, МАЧЕНИОТ ГЕНИЈАЈ
Една генерација по Леонардо, се појави фигура која го отелотворува моделот на гениј каков што го замислуваме денес . Фигурата на апстрахираниот мудрец што Леонардо ја отелотворува има тенденција да се идентификува со прекумерно размислување кои ја придружуваат научната мисла. Соочени со ова интелектуално дело, се претпоставува дека преминот кон уметничкото творештво подразбира одредена внатрешен конфликт.
Веќе во 16 век, Вазари потврдил дека повеќето од уметниците кои постоеле дотогаш добивале од природата доза на лудило и див темперамент , што освен што ги правеше намрачени и каприциозни, многупати даваше повод во нив да се открие сенката и темнината.
Иако не мислеше на Микеланџело, кого се сретнал лично а кон кого исповедаше длабока посветеност, референцата е очигледна. Леонардо имаше способност, или склоност, да негува способности кои им угодија на принцовите од времето. Беше убав, мудар и умерен во односите. Микеланџело, од друга страна, одржувал а несигурна рамнотежа со моќта.
Пол Џовио , современикот на уметникот кој ја објави неговата биографија, потврдува дека Микеланџело бил груб и див. живеел со одлично штедење Не се грижел за неговиот начин на облекување и едвај јадеше и пиеше. Неговиот карактер го направи осамен.
Во галеријата Уфици вака е претставен Микеланџело
Вазари на ова додава дека, кога почнал да работи на Сикстинската капела, тој ги натерал неговите помошници да работат на некои фигури како пробна работа, но, гледајќи дека нивните напори не биле далеку од она што тој го сакал, тој решил избришете сè што направија и затворајќи се во капелата, не ги пушти да влезат. Исто така одби влез на папата Јулиј II, дека морал да го присилува уметникот под закани за да го провери неговиот напредок.
Со овој папа тој имаше бурни односи. По една од конфронтациите, Мигел Анхел испратил писмо до својот слуга за да го извести дека отсега, кога Неговата Светост ќе го бара, тој веќе би заминал на друго место. Но, и покрај неговиот лик, Микеланџело попушти на крајот. Во шеснаесеттиот век, уметникот немал автономија . Неговата Светост го имаше последниот збор.
Имаме портрет на уметникот од Даниел од Волтера , еден од неговите следбеници. На сликата размислуваме за непривлечен маж, со мрачен поглед и меланхоличен гест. Конфликтот што беше воспоставен помеѓу неговата длабока религиозност и импулсите што се рефлектираат во сонетите и мадригалите што им ги посвети Томазо деи Кавалиери тие не помогнаа да се ублажи бурниот лик.
Вака Даниеле де Волтера го видел Микеланџело